Test: Sinee Masterclass & Interview: Fünf Fragen an Stimming
Die SINEE Studios stellen Interessierten verschiedene Online-Kurse mit dem Fokus auf elektronische Musikproduktion bereit. Wir haben uns die Stimming Online Masterclass genauer angesehen.
Kein geringerer als Techno-DJ und Musikproduzent Björn Torwellen hat die SINEE Studios gegründet. Neben diversen Online-Kursen zu den Themen „Electronic Music Production“, „Musiktheorie & Composing“sowie Tutorials und Masterclasses können Sie auf der Website auch Ableton-Live-Packs, Sounds und spezielles „Nerd“-Merchandise finden. Wir haben uns die Online Masterclass von Stimming, einem Musikproduzenten und Live-Künstler aus Hamburg, genauer angesehen. Seit über 10 Jahren produziert Stimming durchdachte und groovende Housemusik. Außerdem ist der Künstler dafür bekannt, handgemachte Klänge und Field Recordings in seinen Kompositionen zu verwenden.
Schwerpunkte
Die Stimming Masterclass kann in die Themenbereiche Gesamtprozesse einer Musikproduktion, kreativer Workflow, Recording akustischer Instrumente sowie Groove Design und Harmonielehre zusammengefasst werden. Nach dem Kauf erhalten Sie Zugriff auf mehrere On-Demand-Videos mit insgesamt 3,5 Stunden Laufzeit. Übrigens können Sie nach dem Kauf lebenslang auf die Kursinhalte zurückgreifen. Die Themen der Stimming Masterclass sind DAW-unabhängig und so für jeden Nutzer problemlos umsetzbar.
Stimming Online Masterclass
Nach der Bezahlung des Kurses bekommen Sie Zugriff zum Online-Campus der SINEE Studios. Hier finden Sie auch die von Ihnen gebuchten Kurse. Diese sind in verschiedene Kapitel unterteilt, die wiederum eine oder mehrere Lektionen enthalten. Über einen Balken, der sich oben im Kurs-Fenster befindet, erhalten Sie einen Überblick über Ihren Lernfortschritt.
Die Stimming Online Masterclass besteht aus den fünf Kapiteln: „1. Studiotour“, „2. Harmonielehre“, „3. Groove Design“, „4. Arrangement“und „5. Business als Producer“. Der Kurs ist so aufgebaut, dass Sie Lektionen nacheinander abarbeiten müssen. So ist es beispielsweise nicht möglich, mit dem letzten Kapitel zu beginnen.
Praxis-Test
Im ersten Kapitel „Studiotour“zeigt Stimming in zwei Lektionen sein Studiosetup und erklärt, wieso er sich für bestimmte Gerätschaften entschieden hat. Auch Anwender, die schon über ein großes Know-How verfügen, dürften hier Neues lernen. Stimmings Setup ist minimalistisch und durchdacht. Der Fokus liegt hier auf einem schnellen Workflow und einer hervorragenden Klangqualität. Große Bildschirme sucht man in seinem Studio vergeblich. Einzig ein 13 Zoll Touch-Screen, über den die DAW Bitwig gesteuert wird, findet sich auf dem Schreibtisch des Musikers. Auch ausgewähltes Outboard-Equipment, die Studio-Abhöre, die akustische Raumbehandlung, Instrumente, Mikrofone und sein Field-Recording-Setup werden in diesem Kapitel ausführlich vorgestellt.
Kapitel zwei dreht sich in zwei Lektionen rund um das Thema Harmonielehre. Besonders gefallen hat uns hier, dass Stimming sich auf die wichtigsten Informationen beschränkt und Harmonielehre sehr einfach und verständlich erklärt. In Lektion 1 setzt sich Stimming an ein akustisches Klavier und erklärt anhand der Klaviatur musikalische Sachverhalte. In Lektion 2 wird anhand einer Musikproduktion gezeigt, wie das Gelernte angewendet werden kann.
Im dritten Kapitel dreht sich in drei Lektionen alles um das wichtige Thema Groove Design. Hier zeigt Stimming, wie Anwender Groove-Ideen ausarbeiten können und erklärt seine Arbeitsweise. Auch externe Synthies und weitere Instrumente wie eine akustische Snare-Drum oder eine Geige kommen zum Einsatz. Dieses Kapitel vermittelt sehr viel Wissen zu den Themen Sounddesign und Groove-Produktion. Das Thema Arrangement wird in Kapitel vier behandelt. Auch hier wird in kurzer Zeit sehr viel Wissen vermittelt, um die eigene Musik spannender zu gestalten. Im letzten Kapitel teilt Stimming sein Wissen über das Musik-Business und erklärt unter anderem, welche Einnahmemöglichkeiten Musiker haben.
Fazit
Stimming schafft es, in seiner Online Masterclass viel Wissen in kurzer Zeit einfach und verständlich zu vermitteln. Durch seine unaufgeregte und sympathische Art vergehen die 3,5 Stunden wie im Flug. Dieser Kurs eignet sich perfekt für alle Produzenten elektronischer Musik aller Art und Couleur.