Thüringische Landeszeitung (Gotha)
Musikalische Begegnung mit einem genialen Jazzer
Musik von Clara Schumann, Fryderyk Chopin und Nikolai Kapustin erklingt im Löfflerhaus
Die Programme, die Martin Müller-Weiffenbach und Elena Metelskaya im Löfflerhaus anbieten, ob nun selber musizierend oder als Gastgeber, sind immer irgendwie besonders, so auch das des jüngsten Konzerts am Samstagabend mit Werken von Clara Schumann, Fryderyk Chopin, Béla Bartók und Nikolai Kapustin. Zu Beginn erklangen Clara Schumanns drei Romanzen für Violine und Klavier op. 22, wozu der Solist die Violinstimme auf sein Instrument, das Violoncello, übertragen hatte. Eine Fülle einschmeichelnder Melodien ist dem Streichinstrument vorbehalten, während dem Klavier die Rolle des Begleiters zukommt. Eine gute Gelegenheit für Müller-Weiffenbach, die Zuhörer mit seinem gesanglichweichen, im Innern außerordentlich lebendigen Ton zu beeindrucken, wozu das Klavier, besonders im 1. Und 2. Satz, die Rolle des feinfühligen Begleiters übernahm. Im leidenschaftlichen schnellen 3. Satz erinnerten die virtuos perlenden aufgeblätterten Akkorde zuweilen stark an den Schreibstil Robert Schumanns. Doch auch hier blieb das Violoncello mit seinem melodiösen Gestus der souverän führende Part.
Ein Spätwerk Chopins aus der Pariser Zeit folgte: die Sonate g-Moll op. 65 für Violoncello und Klavier. 1847 vollendet, kündet sie nicht zuletzt in ihrem Miteinander von Hoffnung und Elegie vom Ende seiner Liebesbeziehung zu George Sand. Der Klavierpart ist – wie könnte es anders sein bei Chopin – deutlich eigenständiger als in Clara Schumanns Romanzen. Die vier Sätze sind sehr individuell gestaltet. Besonders beeindruckend das spritzig-lockere, oft neckische Scherzo und das quicklebendige, leidenschaftliche Finale in seiner zeitweise orchestralen Wirkung. Ganz andere Töne nach der Pause: die beliebten sechs „rumänischen Volkstänze“von Béla Bartók. Gleich zu Beginn fühlte man sich in den zwingend fremdartigen Rhythmus geradezu hineingezogen. Technisch perfekt ausgeführt und in seiner beinahe esoterischen Anmutung im 3. Satz das in Zigeunertonart kreisende Flageolett con sordino – einfach anrührend. Der Clou zum Schluss: Die Jazz-Sonate Nr. 2 für Violoncello und Klavier von Nikolai Kapustin (geb. 1937), einem lange unverdient vergessenen, bis vor wenigen Jahren in Deutschland praktisch unbekannten Jazzpianisten und -komponisten. Der Cellistin Christine Rauh, die 2013 in Gotha gastierte, gelang es, persönlichen Kontakt zu Kapustin aufzunehmen und etliche seiner Werke, zum Teil speziell für sie geschrieben, in Deutschland aufzuführen. Inzwischen, sagt Müller-Weiffenbach, sei Kapustin, wie vor ihm etwa Piazzolla, hierzulande häufig zu hören.
Die Sonate bietet eine wunderbar schlüssige innige Verbindung klassisch-moderner „EMusik“und Jazz, ohne sich dem Geschmack des Banal-Unterhaltsamen anzudienen. Zu Müller-Weiffenbachs virtuos mitreißendem Spiel passte Elena Metelskayas bei aller Virtuosität filigran-durchsichtiger Klavierpart. Eine hinreißende Interpretation eines großartigen Duos!
Zwingend zündende nationale Rhythmen