「覺醒」展覽
四季隱喻生命
3812 倫敦畫廊呈獻香港藝術家何鳳蓮（Chloe Ho）的首次歐洲個人展覽「覺醒」（ Unconfined Illumination ）。這展覽會展出何鳳蓮自2011年以來的重要繪畫作品，其豐富的藝術元素貫穿其中。這位生於美國加州、成長於香港的八十後新晉藝術家，於水墨、丙烯、咖啡、碳粉等媒介間靈活遊走。
在東方美學與西方現代藝術的共同熏陶下，她以中國毛筆沾上咖啡及水墨，於人體形態的勾勒中透露山水意境；利用碳粉的層次變化，反映其多元文化
背景，飽含東方底蘊，糅合西方文化昇華。她的作品風格創新，充滿驚喜，同時予人熟悉的美感。她的創作主題總是圍繞「人」、「自然」、「宇宙」的互為關係，她吸引並鼓勵觀者回應作品。
結合東西方美學
回顧何鳳蓮的個人展覽，從2014 年
紐約的「底蘊」（Under the Surface）及2017年在香港舉行的具里程碑意義的「昇華」（ Ascendence ），這次「覺醒」
（Unconfined Illumination），其作品經歷了一個從具體到抽象、從過往到未來、從形式到精神。此次展覽展出7幅新作，其中包括在布上創作的《四季》系列之《秋
之紅》和《夏之藍》。
在《秋之紅》、《夏之藍》中，紅、藍與重墨相諧，所營造的水墨氛圍把人體
的形態溶進了充滿意境的山水自然世界之中，充滿力量感的用筆軌跡與女性身體的豐盈飽滿躍然紙上，在抽象的表達之中仿佛看到一個正在昇華的進程和形
而上的氛圍。她以四季隱喻生命《秋之紅》中的紅色、棕色與黑色逐漸深化，每一元素就像落葉般不斷地在變化，描繪了在冬天來臨之前那一刻所帶來的美麗與能量；《夏之藍》中所運用的藍色由淺至深、由透明至飽和，藉由色彩與動態的筆觸勾勒出充滿能量且完整的形體輪廓。
從宣紙到布料，何鳳蓮認為：「布可以同時是繪畫性的，也可以是雕塑性的，因此它是一個十分具有挑戰性、但又非常好的創作媒介。它與紙張同樣是不可逆轉的，而隨著布製品不同的形體轉變，它會形成新的角度與維度；為藝術增添一份具敏銳的觸感。從視覺上，布製品具有流動性，並藉此流動性包覆著觀者。」