Design for All共存的设计

在设计共和主办的“设计庆典”活动上，日本Maruni木工邀请了与其长期合作、设计出“广岛椅”的设计师深泽直人就“Outline”之题演讲

深泽直人的作品总是给人以线条简洁、气氛温暖、却不失惊喜之处的感觉。有日本媒体评价他是“擅长从人们日常无意识的行为举止为出发点进行产品设计的设计师”。虽然这个评价粗看有些过于形而上，但结合具体作品，倒也能看出他对Outline(轮廓)的理解。

看得见与看不见的线条

大约10年前，深泽直人在《设计的轮廓》书中最早提及了“轮廓”这个概念。作为产品设计师，他经常开玩笑地说，自己就是一个在空气之中画线条的人。这些线条，便是他一直谈及的设计的轮廓，线条构成了他的作品，同时，也构建起了他的设计理念。他觉得一个具体的设计产品，其实拥有两方面的线条，一种是能够直接看到的、产品实体的线条；而另一种则是设计产品相对于它所处的空间而产生的，并不直观的线条。“如果看不透各个相关事物背后所存在的关联性，那么是无法做设计的。”在设计Maruni的广岛椅时，椅子本身的线条轮廓不仅出于视觉上的美观，更是基于深泽直人对于椅子本身、使用者的人体结构及椅子可能所处的空间环境的综合思考后的产物。具体来说便是人的线条和产品之间的关系，比如无论任何时候和状态，真实坐于其上的舒适度；单人、多人、不同情景和空间中的使用情况等细节。拿广岛椅圆润而高低适中的扶手部分来说，不仅适合正式场合中的正襟危坐，也适合朋友之间舒适地斜靠在椅子上互相交谈。

“其实最终我描绘的就是空间的轮廓。设计的轮廓，或多或少地，隐约地围绕在具体的物品周围。要能够看透复杂的东西之间的关系并迅速准确地描绘出来。”对他来说，“观察”是设计工作中的非常重要的部分，也是非常重要的手法，他称之为“Found Object”。除了自己的设计，他也希望通过设计引导出大众关于设计“轮廓”的思考。这种轮廓可说是在无意识间，大家的行为举止所遵循的“轮廓”；或者也可以是经过思考，规划，却因为看不见或者思考不明确而并不能完成的“轮廓”。

普通，所造就的长久

近些年日本设计界十分宣扬“long life design”这个概念，无论是无印良品还是D47计划，都在寻求一种能够跨越时间和地域的好设计。这个趋势的产生，也许是因为日本社会各式产品都趋于饱和的状态，驱使人们重新开始考虑物质需求、日常生活与产品设计之间的根本关系。

作为设计师，深泽直人也经历过“为了给人看而设计，人们看到时一定要让他们惊叹’真有型’”的阶段。但是在确立了自己关于轮廓的设计理念后，“普通”成为了他的终极追求，因为只有这样的设计，才不会仅仅流于“博眼球”的简单粗暴出奇制胜的简单目的，也不会被人们迅速地厌倦，而成为长久的好设计。不过“普通”却很难达到。如何让产品既有设计感又能让人感受到普通，并带来温度和人情味呢？他认为只有从人的意识层为出发点，以及以实际身体需求层面为出发点，才能做出普通的设计。这样的设计能够自然并必然地存在于日常生活之中。不禁想到了同为日本人的建筑师隈研吾，他所追求的有设计感，却不会对于所处环境有所影响，存在感过于突出的“败北的建筑”理念，与深泽直人有着不少的共通之处。

对于设计的理解，深泽直人说：“我认为我自己和设计的东西应当是一体的。所设计的东西不仅有具体的产品，也包括环境等等。在设计产品时，我脑海中会浮现起与其相关的轮廓，这个轮廓是设计师和生产商，甚至是和所有人都已经共有的既存轮廓。设计师的工作就是将这个轮廓鲜明完整地呈现出来。这也有点像拼图时把最后那一块图片给找出来并填入整体的感觉。没有任何事物是单独存在的，都是和其周围的空气、生活感共存的。我所想要设计的，也已经不仅仅局限放在空间里的产品本身、空间建筑，以及空间氛围等层面上。比方说，有产品设计师会设计空调，但是有没有人会设计空气呢？我就是要设计空气的那个人。上海现在面临PM2.5空气污染的问题，那么就需要设计师去设计好的空气。而在设计之前，就需要了解并告诉大家，什么是好的空气。而设计师，就是要去完成这个工作的人。”