DONGENG DARI JALUR REMPAH NUSANTARA
Beberapa minggu jelang berjangkitnya pandemi, saya berkesempatan melancongi Malang, Jawa Timur. Suatu malam bergerimis, saya singgah ke Pasar Bareng di ujung Bulevar Ijen. Lantai kesatunya sebagai pasar basah di pagi hari, sedangkan lantai keduanya untuk pasar seni dan diskusi budaya.
Saya beruntung, kebetulan para seniman dan budayawan setempat sedang berkumpul. Dari sudut, saya menyimak diskusi tentang topeng malangan yang mewakili tokoh-tokoh dongeng Panji. Julukan ini merujuk pada sosok-sosok bertopi di relief candicandi zaman Majapahit. Pun, kakawin Nagarakertagama turut mengisahkan Raja Hayam Wuruk yang menari dengan topeng emas.
Di pasar seni itu saya juga berjumpa dengan seorang pengajar perempuan yang inspiratif dari paguyuban Titik Tenger. Dia berkisah tentang upayanya mengenalkan topeng Panji kepada anak-anak sekolah dasar di
Malang. Salah satu caranya, lomba mewarnai topeng.
Dongeng Panji tidak sekadar berkembang di Jawa atau Bali. Tradisi ini menyebar di Sumatra dan Kalimantan, bahkan sampai daratan Asia Tenggara. Sejak berabad silam, jalur rempah menyatukan kawasan ini dengan teknologi, seni, budaya—termasuk dongeng.
Kini, narasinya muncul dalam multidimensi—seni kriya, seni tari, dan drama. Kita patut bangga karena dongeng Panji diakui UNESCO sebagai Memory of the World pada Oktober 2017.
Ketika merencanakan penerbitan, kami memulainya dengan perbincangan bersama Bapak Wardiman Djojonegoro, yang turut berupaya memperkenalkan tradisi ini ke dunia. Saat itu hadir juga budayawan Henri Nurcahyo dari komunitas BrangWetan, dan sejarawan FX Domini BB Hera. Semangat kami pun menjadi tajuk: Melahirkan Kembali Narasi Panji.
Kenapa kita begitu menggemari cerita-cerita dongeng? Kahlil Gibran pernah berkata, “Kebutuhan manusia setelah makan dan minum adalah mendengarkan dongeng.”
Lantaran dongeng pula kita berdaya. Selamat membaca!