Corriere del Trentino

Viag­gio con Goe­the

Pae­sag­gio, sug­ge­stio­ni, sen­ti­men­ti La mo­stra al Mu­seo Al­to Gar­da Di­se­gni, stam­pe e vi­deo: rac­con­to d’ar­te dal Set­te­cen­to ad og­gi

- di Ga­briel­la Bru­gna­ra Arts · Johann Wolfgang von Goethe · Carlsbad · Italy · Bolzano · Trento · Rovereto · Hellas Verona F.C. · Verona · Lake Garda · Riva del Garda · Laurence Sterne · Journey · Artur Nikodem

Era­no le tre del mat­ti­no del 4 set­tem­bre 1786 quan­do Jo­hann Wol­fgang Goe­the, già mol­to no­to per il suc­ces­so del suo ro­man­zo epi­sto­la­re I do­lo­ri del gio­va­ne Wer­ther (1774) la­scia­va Carl­sbad all’in­sa­pu­ta di tut­ti. «Mi son get­ta­to in una car­roz­za di po­sta, so­lo so­let­to, non aven­do per ba­ga­glio che un por­ta­man­tel­li e una va­li­get­ta», af­fer­ma nel­la pri­ma pa­gi­na del suo Viag­gio in Ita­lia 1786-1788.

Ave­va da po­co com­piu­to 37 an­ni, e do­po aver at­tra­ver­sa­to il Bren­ne­ro, Bol­za­no, Tren­to e Ro­ve­re­to, il pro­gram­ma pre­ve­de­va l’ar­ri­vo a Ve­ro­na, la se­ra del 12 set­tem­bre.

«Ma a po­chi pas­si da me c’era que­sto mae­sto­so spet­ta­co­lo del­la na­tu­ra, que­sto de­li­zio­so qua­dro che è il la­go di Gar­da e io non ho vo­lu­to ri­nun­ciar­vi (…) Ades­so mi tro­vo ve­ra­men­te in un pae­se nuo­vo, in un am­bien­te del tut­to estra­neo», os­ser­va.

Dal­le sug­ge­stio­ni di al­cu­ni pas­si di Viag­gio in Ita­lia, pren­de spun­to A Sen­ti­men­tal Land­sca­pe. L’in­ven­zio­ne del pae­sag­gio da Goe­the in poi, la mo­stra che sa­rà inau­gu­ra­ta do­ma­ni al­le 18 (pre­no­ta­zio­ne ob­bli­ga­to­ria) al Mu­seo Al­to Gar­da di Ri­va del Gar­da.

Cu­ra­ta da Ro­san­na De­mat­tè, in col­la­bo­ra­zio­ne con Ti­ro­ler Lan­de­smu­seen, sa­rà aper­ta fi­no all’8 no­vem­bre, in pa­ral­le­lo a Il viag­gio in Ita­lia di Goe­the. Omag­gio a un pae­se che non è mai esi­sti­to, l’espo­si­zio­ne al­le­sti­ta al Fer­di­nan­deum di Inn­sbruck.

Il ti­to­lo dell’ini­zia­ti­va gar­de­sa­na è ispi­ra­to a Sen­ti­men­tal

Jour­ney, il ro­man­zo dell’in­gle­se Lau­ren­ce Ster­ne, con­tem­po­ra­neo di Goe­the, e «pro­po­ne di ri­leg­ge­re il ce­le­bre Viag­gio in

Ita­lia in una chia­ve in­ti­ma e sen­ti­men­ta­le, pun­tan­do l’at­ten­zio­ne sul­la sco­per­ta co­me pre­sup­po­sto di cam­bia­men­to interiore e su un at­teg­gia­men­to re­spon­sa­bi­le e ri­spet­to­so nei con­fron­ti del pae­sag­gio», spie­ga la cu­ra­tri­ce.

È un Goe­the che in­ten­de rom­pe­re gli sche­mi quel­lo che ci pre­sen­ta la mo­stra, in­te­res­sa­to ai di­ver­si aspet­ti del­la na­tu­ra, che de­scri­ve at­tin­gen­do a un back­ground scien­ti­fi­co mul­ti­di­sci­pli­na­re. «Lo sco­po di que­sto mio ma­gni­fi­co viag­gio non è quel­lo d’il­lu­der­mi, ben­sì di co­no­sce­re me stes­so nel rap­por­to con gli og­get­ti», spie­ga in Viag­gio in Ita­lia.

Il pae­sag­gio di­ven­ta quin­di ter­ri­to­rio di au­to­co­no­scen­za, e all’in­se­gna di que­sto fi­lo con­dut­to­re si di­pa­na A sen­ti­men­tal land­sca­pe (un pae­sag­gio sen­ti­men­ta­le), in­trec­cian­do ci­ta­zio­ni goe­thia­ne ad una car­rel­la­ta di in­ter­pre­ta­zio­ni ar­ti­sti­che che da fi­ne Set­te­cen­to rag­giun­go­no il con­tem­po­ra­neo.

«Nel Set­te e Ot­to­cen­to si in­stau­ra­no ste­reo­ti­pi che de­ter­mi­na­no il no­stro sguar­do sul pae­sag­gio: ci at­trae, in­fat­ti, quan­do rie­sce a com­muo­ver­ci po­si­ti­va­men­te - com­men­ta De­mat­té -. Il ti­to­lo A Sen­ti­men­tal Land­sca­pe vuo­le es­se­re una pro­vo­ca­zio­ne, un in­vi­to a ri­flet­te­re su que­sta aspet­ta­ti­va or­mai “scon­ta­ta” ri­spet­to al pae­sag­gio».

Una vi­sio­ne che l’ar­te con­tem­po­ra­nea spez­za e rie­la­bo­ra at­tra­ver­so il sen­ti­re dei sin­go­li ar­ti­sti.

So­no cin­que le sa­le dell’espo­si­zio­ne e la pri­ma por­ta a con­tat­to con l’at­ti­tu­di­ne ma­lin­co­ni­ca che ca­rat­te­riz­za la ri­fles­sio­ne set­te­cen­te­sca sul pae­sag­gio. Tra gli ar­ti­sti di que­sta par­te ini­zia­le, un po­sto d’ono­re spet­ta ad An­ge­li­ka Kauf­f­mann, con cui Goe­the si in­con­tra più vol­te du­ran­te il se­con­do sog­gior­no ro­ma­no.

«È una sa­la che ri­chia­ma l’in­ter­val­lo for­za­to che il Co­vid

ha im­po­sto a cia­scu­no di noi - di­ce la cu­ra­tri­ce – nel­le suc­ces­si­ve si svi­lup­pa il dia­lo­go tra gli ar­ti­sti at­tra­ver­so una re­vi­sio­ne cri­ti­ca del­le con­ce­zio­ni dei lo­ro pre­de­ces­so­ri».

Di­se­gni e stam­pe dell’Ot­to­cen­to en­tra­no co­sì in re­la­zio­ne con im­ma­gi­ni at­tua­li, te­sti­mo­nian­do pun­ti di vi­sta sul pae­sag­gio vi­vi an­co­ra og­gi.

Una stan­za co­lo­ra­tis­si­ma che ri­chia­ma le pro­fon­di­tà del la­go ac­co­glie poi le vi­sio­ni dal XX se­co­lo fi­no agli an­ni Ses­san­ta, met­ten­do al cen­tro lo stret­to le­ga­me tra la vi­ta interiore e il mon­do ester­no, co­me accade nel­le ope­re di Ar­tur Ni­ko­dem, di ori­gi­ni tren­ti­ne che ha la­vo­ra­to mol­to sul pae­sag­gio in chia­ve espres­sio­ni­sta, e Ge­rhild Die­sner che pren­de in­ve­ce ispi­ra­zio­ne da Ma­tis­se e Van Go­gh.

Le ul­ti­me due sa­le del per­cor­so so­no de­di­ca­te al­le ri­cer­che di ar­ti­sti at­ti­vi da­gli an­ni Set­tan­ta ad og­gi, Al­te­ra­zio­ni Vi­deo, Lu­ca Co­ser, Jean­ne Fau­st / Jörn Ze­he, Ur­su­la Gro­ser, Ale­xan­dra Kon­tri­ner, Ales­san­dro Pian­gia­mo­re, Lois Wein­ber­ger. Ar­ti­sti «im­pe­gna­ti nel con­fron­to con il pae­sag­gio in­te­so co­me sog­get­to che per­met­te di ri­flet­te­re sul­le no­stre re­spon­sa­bi­li­tà».

 ??  ?? Il sim­bo­lo «Ma­ria dis­sen­na­ta», ri­trat­to di An­ge­li­ca Kauf­f­mann (1779) di Wil­liam Wyn­ne Ry­land, è l’im­ma­gi­ne scel­ta per rap­pre­sen­ta­re la mo­stra
Il sim­bo­lo «Ma­ria dis­sen­na­ta», ri­trat­to di An­ge­li­ca Kauf­f­mann (1779) di Wil­liam Wyn­ne Ry­land, è l’im­ma­gi­ne scel­ta per rap­pre­sen­ta­re la mo­stra
 ??  ?? Vi­sio­ni «Pae­sag­gio me­ri­dio­na­le» (1962) di Ge­rhild Die­sner, una del­le ope­re in mo­stra
Vi­sio­ni «Pae­sag­gio me­ri­dio­na­le» (1962) di Ge­rhild Die­sner, una del­le ope­re in mo­stra

Newspapers in Italian

Newspapers from Italy