Corriere della Sera - La Lettura
Crash Kid fa ancora girare la testa
Una rete sociale prima di internet. «Generatore di connessioni» nate dalla strada e lanciate dal passaparola. Sono trascorsi più di trent’anni da quando Crash Kid, ragazzino cresciuto nel quartiere Portuense a Roma, ribolliva di energia, scalpitando all’idea di spingere il proprio corpo oltre ogni limite, fino a conquistare un’aura mitologica dopo essersi esibito davanti a mostri sacri come Ice T e Afrika Bambaataa. Una gara dopo l’altra, si affermò come campione di headspin (virtuosismo atletico che consiste nel ruotare vorticosamente sulla testa) e animatore carismatico della scena, non solo italiana. Nell’underground e in televisione. Memorabile la performance a Fantastico, nel ’90, condotto da Pippo Baudo e con la partecipazione di Jovanotti.
Linguaggi d’oltreoceano reinterpretati con originalità e senso identitario, tra grandi raduni e concerti epici (Public Enemy, Run Dmc...). E, a dispetto di un’obsolescenza sempre più rapida e implacabile, la sua storia conserva la fre
Culture di strada Si chiamava Massimo Colonna, fu campione di breakdance, un pioniere in Italia. Un libro ne celebra il mito
schezza di una favola metropolitana. Va oltre il tributo, dunque, il ritratto corale intriso di nostalgia del volume Crash Kid.
A hip hop legacy, in uscita il 18 ottobre (Drago editore) dedicato appunto a Massimo Colonna (nella foto a fianco), vincitore nel’95 della più importante competizione mondiale di breakdance, la Battle
of the Year, scomparso nel ’97 in un incidente a 26 anni.
Autori del libro, nel quale la biografia si fonde col ritratto di una generazione, sono gli amici e compagni di strada Marcello «Napal» Saolini e Ben Samba Matundu: una sorta di operazione di restauro conservativo che mette insieme ricordi, storia del costume, estetica giovanile, neo-tribalismo. Testimone dei suoi esordi da ballerino Sebastiano Ruocco, in arte Ice One, 53 anni, che ha attraversato tutte le discipline dell’hip hop: graffiti, beatbo
xing (riproduzione di suoni attraverso l’uso della bocca e della voce), rime rap, acrobazie al ritmo dei beat sparati dal ghetto blaster, l’iconico registratore portatile dei videoclip o di cult movie come
Fa’ la cosa giusta di Spike Lee. Lo stesso utilizzato per allenarsi sul pavimento della Galleria Colonna, poi intitolata ad Alberto Sordi, in via del Corso, vicino a «Babilonia», leggendario negozio di abbigliamento eletto a punto di ritrovo.
«Massimo — racconta Ice One a “la Lettura” — sapeva che a Ostia io e il mio gruppo, la Special Breaking Crew, ballavamo. Quando il padre me lo portò aveva 13 anni, era esile e non si muoveva ancora in modo fluido ma in poco tempo diventò un fuoriclasse». Tra le molte scorribande che ancora profumano di spirito adolescenziale ne sceglie una: «Eravamo sul bus e un signore lo prendeva in giro per il caschetto e le ginocchiere. Per provocarlo, gli disse: “Hai sbagliato linea, l’aeroporto dei paracadutisti è da un’altra parte”. Per tutta risposta lui scese e si mise a ballare con uno stile così sorprendente da lasciarlo a bocca aperta. Massimo sapeva come trasformare la beffa in energia creativa».
Napal, writer della prima ora, oggi quarantatreenne artista e illustratore, non voleva rassegnarsi all’idea che la mole di materiale raccolta da Crash Kid fosse andata perduta, fino al ritrovamento in una soffitta polverosa grazie alla sorella: «Dopo aver riscoperto l’archivio, tre anni fa, ho curato il restauro fotografico per pulire i negativi e scansionare le immagini: uno spaccato ricchissimo del periodo 1982-1997». Che cosa ha significato la vostra amicizia? «Quando abbiamo iniziato a fare graffiti io avevo 12 anni, lui 17. A volte non riuscivo a dipingere nella parte più alta del muro, lui mi prendeva sulle spalle e mi incoraggiava: “Su, finisci”. Nel libro ho cercato di restituire quel clima, penso che mai come oggi l’arte debba tornare a parlare di sentimenti più che di
like e visualizzazioni». Dj Baro (Colle der fomento), alias di Alessandro Tamburrini, ha come stampata nella retina l’istantanea del suo primo incontro con Crash Kid, nel febbraio dell’89: «Mi colpì il modo di vestire: sneakers Puma, cappello Kangol e giacca di una squadra di football. L’abbigliamento tipico di artisti hip hop visto sulle copertine di qualche vinile che possedevo». Dalla curiosità all’amicizia, cementata dalla passione comune: «La sua voglia di trasmettere quello che scopriva in giro per il mondo coinvolgeva tutti. Era un tipo tosto, si allenava ogni giorno al punto di diventare uno dei migliori power mo
ver di quel periodo». Se potesse rivivere uno dei momenti più intensi condivisi con Massimo sarebbe «la prima jam internazionale di breakdance come gruppo (i Ready to Fight) a Berna, in Svizzera, nella quale ho avuto la fortuna di essere al fianco di uno dei più forti del settore».
L’editore, Paulo von Vacano, ha sposato il progetto per celebrare un movimento «che rappresenta un modello di società civile pionieristico, in cui le pulsioni negative della strada si trasformano in positive». Perché lo considera ancora attuale? «Perché quei ragazzi sognavano di rafforzare la loro famiglia, il loro quartiere e molti sono ancora impegnati a costruire quel sogno. Per i nativi digitali sono l’esempio vincente, non utopistico, di chi continua a lottare per il diritto di vivere».