«Sicario» piace per grinta e ritmo
Non pensavo certo toccasse a Cannes, tempio più o meno riconosciuto del cinema d’autore, difendere il cinema di genere. Ma aver portato all’onore del concorso Sicario di Denis Villeneuve parla da solo: il film è un ottimo poliziesco, girato con grinta e ritmo, con un livello di professionalità (a cominciare dalla fotografia di Roger Deakins) ineccepibile, ma senza quelle qualità di «messa in scena» che bisognerebbe trovare in un film autoriale. La storia segue il bagno di realtà cui deve sottomettersi l’idealista agente Fbi Kate Macer (Emily Blunt), aggregata a un nucleo della Cia che combatte il narcotraffico messicano senza andare troppo per il sottile. A lei spetta il lato «moralista» del film, con i suoi dubbi e i suoi pregiudizi, a Josh Brolin (disincantato agente Cia) e a Benicio Del Toro (ambiguo consulente colombiano) tocca la componente azione + violenza che apre il film — dopo una specie di parentesi «didattica» in una casa-cimitero — con una scena di grande efficacia: il viaggio per portare negli Stati Uniti un capo del narcotraffico, detenuto nella prigione di Juarez. Mezz’ora di adrenalina e grande cinema, con il convoglio di auto che parte dalla frontiera americana, entra in Messico e ne riesce con il suo prigioniero ma deve fare i conti con i killer nascosti lungo la strada. Il resto del film non è tutto a quella altezza ma conferma il grande livello di professionalità del lavoro. Qualità che mancano totalmente a Marguerite & Julien di Valérie Donzelli, molto atteso per l’argomento — l’amore incestuoso tra un fratello e una sorella — e per le ambizioni, visto che partiva da una sceneggiatura che Jean Gruault aveva scritto nel ‘73 per Truffaut. Ispirato alla tragica storia dei fratelli de Ravalet, morti nel 1603, il film che la Donzelli ha riscritto con il suo attore (ed ex compagno) Jérémie Elkaïm, trasporta il tutto in un Novecento senza età, in cui introduce elementi «disturbanti» (come un paio di elicotteri). L’idea doveva essere quella di sottolineare che l’amore è «senza tempo» oltre che «senza limiti» e che il cinema può prendersi tutte le libertà che vuole in nome del proprio statuto artistico. Ma alla fine l’effetto è quello del ridicolo involontario, le citazioni — da Jules e Jim a Gli amanti crocifissi — irritano e il film annaspa in un limbo di presunzioni e velleità. Senza riuscire mai a trasformarsi nell’inno all’amore che avrebbe voluto essere. Sicario di Denis Villeneuve
Marguerite et Julien