Eu­ge­nio Bar­ba e Ni­co­la Sa­va­re­se, due mae­stri del tea­tro rac­con­ta­no la sto­ria dell'at­to­re

I due au­to­ri con­du­co­no il let­to­re nei se­co­li e nei ter­ri­to­ri, den­tro un av­vi­cen­dar­si di in­da­gi­ni cri­ti­che e di me­ta­mor­fo­si che han­no por­ta­to il tea­tro a evol­ver­si e a espri­mer­si in ma­nie­ra sem­pre più in­ter­na alle strut­tu­re so­cia­li e sto­ri­che del tem­po

Costozero - - Sommario - Di A. Amen­do­la

Il de­si­de­rio di ri­co­strui­re una “sto­ria dell'at­to­re” tra te­sti e fi­gu­re “con un con­ti­nuo rin­vio dagli uni alle al­tre” ha una pri­ma ori­gi­ne nel vo­lu­me cu­ra­to nel 1983 dal re­gi­sta e fon­da­to­re dell'Odin Tea­tret, Eu­ge­nio Bar­ba, e da Ni­co­la Sa­va­re­se (sto­ri­co del tea­tro e stu­dio­so del­le re­la­zio­ni tra tea­tri oc­ci­den­ta­li

e orien­ta­li): L’ar­te se­gre­ta dell’at­to­re. Un di­zio­na­rio di an­tro­po­lo­gia tea­tra­le. Da qui l'esi­gen­za di ri­tor­na­re a par­la­re di at­to­ri in un viag­gio tra epo­che e geo­gra­fie sem­pre den­tro un'an­go­la­zio­ne di na­tu­ra an­tro­po­lo­gi­ca e so­cia­le. Quel­lo che Bar­ba e

Sa­va­re­se han­no rea­liz­za­to con I cin­que con­ti­nen­ti del tea­tro. Fat­ti e leg­gen­de del­la cul­tu­ra ma­te­ria­le

dell’at­to­re (Edi­zio­ni Pa­gi­na) non è un li­bro. È una ve­ra e pro­pria “epo­pea”.

E co­me “un'am­pia nar­ra­zio­ne di ge­sta eroi­che” pro­ce­de con una vi­go­ria e una ge­ne­ro­si­tà nar­ra­ti­va che re­spi­ra di epi­ca. Un vo­lu­me che ri­per­cor­re il tea­tro ana­liz­zan­do­lo nel­le sue pro­dez­ze e im­pre­se. Il tutto par­ten­do da una for­mu­la in­ter­ro­ga­ti­va. Eu­ge­nio Bar­ba ci in­vi­ta ad uno straor­di­na­rio viag­gio nel mon­do e nel­le pra­ti­che del tea­tro prin­ci­pian­do da al­cu­ne es­sen­zia­li do­man­de: “Da do­ve ven­go? Chi so­no? Do­ve va­do?”.

Per ri­spon­de­re a que­ste, dob­bia­mo ri­ve­de­re da un'al­tra pro­spet­ti­va le in­nu­me­re­vo­li for­me, espe­rien­ze, re­per­ti e mi­ste­ri che la sto­ria del­la no­stra pro­fes­sio­ne ci tra­man­da. È l'uni­co mo­do di co­struir­ci una bus­so­la per­so­na­le per at­tra­ver­sa­re i cin­que con­ti­nen­ti del no­stro me­stie­re: quan­do, do­ve, co­me, per chi e per­ché si fa tea­tro. E dav­ve­ro tro­via­mo tan­tis­si­me ri­spo­ste in que­sta epo­pea an­to­lo­gi­ca, nar­ra­ti­va e di con­cre­tez­za vi­sio­na­ria. La sin­te­si sto­ri­ca che ci pro­pon­go­no Bar­ba e Sa­va­re­se è sia una pro­fon­da ri­fles­sio­ne sul si­ste­ma tea­tra­le, sia un qua­dro di pro­spet­ti­ve per com­pren­de­re gli svi­lup­pi fu­tu­ri. Nell'ar­co dell'in­te­ro vo­lu­me vie­ne inin­ter­rot­ta­men­te ana­liz­za­ta la mul­ti­for­me tra­ma del tea­tro e di tutti gli ele­men­ti che ge­ne­ra­no lo spet­ta­co­lo (i ri­tua­li, il me­ce­na­ti­smo, il con­cet­to di im­pre­sa, la cen­tra­li­tà del­la rap­pre­sen­ta­zio­ne, la nascita dei tea­tri nel­la lo­ro di­men­sio­ne ar­chi­tet­to­ni­ca, le pri­me scuo­le di tea­tro, la de­fi­ni­zio­ne di tea­tro-scuo­la, lo sta­tu­to spet­ta­to­ria­le, la sto­ria del­la cen­su­ra) per evi­den­zia­re, an­zi­tut­to, co­me l'espe­rien­za del tea­tro nel tem­po si muo­va sem­pre co­me un cor­po vi­vo, di­na­mi­co, pul­san­te.

Il tutto co­stan­te­men­te in­ter­val­la­to da ci­ta­zio­ni, ri­man­di, me­mo­rie, spa­zi di ri­fles­sio­ne cri­ti­che di au­to­ri che han­no av­vi­ci­na­to il tea­tro, da Char­les Bau­de­lai­re a Jo­hann Wol­fgang von Goe­the, da Wal­ter Be­n­ja­min a Pli­nio il Vec­chio, da Wil­liam Bla­ke a Co­let­te, da Lev Tol­stoj a Wi­sla­wa Szym­bor­ska. La den­si­tà di que­sto la­vo­ro, da

leg­ger­si in ma­nie­ra “tra­sver­sa­le”, è anche quel­la di co­pri­re sva­ria­ti ter­ri­to­ri di­sci­pli­na­ri: l'eco­no­mia, la sto­ria, la geo­gra­fia, il mar­ke­ting, la tec­no­lo­gia, la so­cio­lo­gia, la po­li­ti­ca. Inol­tre gli au­to­ri (che gio­io­sa­men­te e au­toi­ro­ni­ca­men­te si de­fi­ni­sco­no “la pre­mia­ta dit­ta”) gra­zie alla vi­sio­ne com­pa­ra­ta di tec­ni­che au­si­lia­ri ci mo­stra­no che “la cul­tu­ra ma­te­ria­le dell'at­to­re, nel­la di­ver­si­tà dei pro­ces­si, for­me e sti­li, ha le sue ra­di­ci nel mo­do di ri­spon­de­re de­gli at­to­ri alle stes­se esi­gen­ze pra­ti­che”. Il li­bro ci con­du­ce den­tro tutti i mo­men­ti più si­gni­fi­ca­ti­vi del­la sto­ria dei tea­tri per po­ter­ne con­te­ne­re i ra­di­ca­li cam­bia- men­ti e le so­stan­zia­li va­ria­zio­ni ri­spet­to alle le­zio­ni ca­no­ni­che e stret­ta­men­te ac­ca­de­mi­che. Ne ri­sul­ta, quin­di, un'esplo­ra­zio­ne pro­fon­da. Una na­vi­ga­zio­ne abi­ta­ta da sen­si­bi­li­tà, vi­sio­ni, sen­so del­la co­stru­zio­ne e lun­gi­mi­ran­za. Bar­ba e Sa­va­re­se ci con­du­co­no nei se­co­li e nei ter­ri­to­ri, den­tro un av­vi­cen­dar­si di in­da­gi­ni cri­ti­che, di sin­te­si sto­ri­che, di me­ta­mor­fo­si che han­no por­ta­to il tea­tro ad evol­ver­si e ad espri­mer­si in ma­nie­ra sem­pre più in­ter­na alle strut­tu­re so­cia­li e sto­ri­che del tem­po. La bel­lez­za e il fa­sci­no di que­sto la­vo­ro az­ze­ra di net­to la lo­gi­ca del no­stro con­tem­po­ra­neo, so­ven­te con­su­ma­to dall'im­pe­ro dell'eco­no­mia “fa­st and fu­rious” e dall'ege­mo­nia del­le pas­sio­ni tri­sti.

E il tea­tro re­cu­pe­ra tut­ta la sua for­za, ir­ruen­za e ne­ces­si­tà. E ri­tro­va un ruo­lo da “pro­ta­go­ni­sta” decisivo nel­la sto­ria dell'uo­mo.

Un li­bro-epo­pea da leg­ge­re per sma­nia di co­no­scen­za e co­me esplo­sio­ne ana­li­ti­ca e di au­to­de­ter­mi­na­zio­ne. Un tea­tro che ri­tro­va la me­mo­ria. Co­me un fio­re che non muo­re mai e si tra­sfor­ma fi­no a far par­te del­la no­stra quo­ti­dia­ni­tà. Un tea­tro co­me ur­gen­za di uno sguar­do uto­pi­co. Un im­mer­ger­si nel­la sto­ria per co­glie­re tutti i cam­bia­men­ti e fu­tu­ri pos­si­bi­li. Un tea­tro che na­vi­ga la sto­ria in cin­que con­ti­nen­ti e met­te in cam­po una mi­ria­de di op­zio­ni teo­ri­che e chia­vi di let­tu­ra. Do­nan­do­ci de­gli stru­men­ti ri­go­ro­si e in­di­spen­sa­bi­li per ca­pi­re, anche, la sto­ria dell'uma­ni­tà nel dia­lo­go con le ar­ti. Un mo­do di­ver­so di ana­liz­za­re le for­me del­la rap­pre­sen­ta­zio­ne ri­tro­van­do, fi­nal­men­te, un re­spi­ro col­let­ti­vo e una sem­pre ri­vo­lu­zio­na­ria con­sa­pe­vo­lez­za del­la pro­pria ener­gia vi­ta­le. È im­por­tan­te que­sto ra­gio­na­re sul­la me­mo­ria del tea­tro co­me vo­glia di pro­get­tua­li­tà. Que­sto con­ti­nua­men­te dir­si ver­so il fu­tu­ro (pa­ro­la, al con­tem­po, bel­la e terribile co­me gli an­ge­li rac­con­ta­ti da Ril­ke). Un'ul­ti­ma par­ti­co­la­ri­tà ri­guar­da il finale “in­di­ce dei no­mi” del no­stro li­bro-epo­pea. Ul­te­rio­re tra­ver­sa­ta ex­tra-te­stua­le. Nell'ar­co di cen­ti­na­ia di pa­gi­ne com­pa­io­no i gran­di no­mi del tea­tro.

Al­cu­ni so­no ci­ta­ti in­nu­me­re­vo­li vol­te: An­to­nin Ar­taud, Ber­told Bre­cht, Pe­ter Brook, Jac­ques Co­peau, Étien­ne De­croux, Jer­zy Gro­to­w­ski, Li­ving Thea­tre, Mei Lan­fang, Vse­vo­lod Ėmil'evič Me­jer­chol'd, Mo­liè­re, Max Rei­n­hardt, Kon­stan­tin Sta­ni­sla­v­kij. Qua­si a sta­bi­li­re una sto­ria nel­le sto­rie.

Col­pi­sce, poi, che al­cu­ne pa­ro­le tor­ni­no ci­cli­ca­men­te: si­pa­rio, festa e Am­le­to. E nel no­me di uno spa­zio spe­ci­fi­co (il si­pa­rio), di una si­tua­zio­ne fon­da­ti­va (la festa) e di una fi­gu­ra sem­pre cen­tra­le (Am­le­to), è bello ve­der sin­te­tiz­za­ta que­sta in­ten­sa epo­pea fir­ma­ta Eu­ge­nio Bar­ba e Ni­co­la Sa­va­re­se.

«La bel­lez­za e il fa­sci­no di que­sto la­vo­ro az­ze­ra di net­to la lo­gi­ca del no­stro con­tem­po­ra­neo, so­ven­te con­su­ma­to dall’im­pe­ro dell’eco­no­mia “fa­st and fu­rious” e dall’ege­mo­nia del­le pas­sio­ni tri­sti.

E il tea­tro re­cu­pe­ra tut­ta la sua for­za, ir­ruen­za e ne­ces­si­tà. E ri­tro­va un ruo­lo da “pro­ta­go­ni­sta” decisivo nel­la sto­ria dell’uo­mo»

«Nell’ar­co di cen­ti­na­ia di pa­gi­ne com­pa­io­no i gran­di no­mi del tea­tro. Al­cu­ni so­no ci­ta­ti in­nu­me­re­vo­li vol­te: An­to­nin Ar­taud, Ber­told Bre­cht, Pe­ter Brook, Jac­ques Co­peau, Étien­ne De­croux, Jer­zy Gro­to­w­ski, Li­ving Thea­tre, Mei Lan­fang, Vse­vo­lod Ėmil’evič Me­jer­chol’d, Mo­liè­re, Max Rei­n­hardt, Kon­stan­tin Sta­ni­sla­v­kij. Qua­si a sta­bi­li­re una sto­ria nel­le sto­rie»

Newspapers in Italian

Newspapers from Italy

© PressReader. All rights reserved.