the expressive form of color

Un’energia dirompente che nasce da una palette cromatica decisa e si fonda su radici culturali profonde. Questa l’estetica di Mando Bee

Formatasi alla Texas State University, Mando Bee si è subito distinta con creazioni imponenti ed energetiche. «In questo modo il lavoro ti definisce e talvolta il gioiello parla più forte dell’individualità di chi lo indossa – specifica l’artista – Questo mi incoraggia a pensare pezzi grandi e complessi che comandano lo spazio e sfidano le cose che compongono la nostra identità». Effetto ottenuto attraverso una progettazione della forma con CAD 3D e un’attenta scelta del colore. «La tavolozza luminosa, industriale, e le tinte al neon fanno riferimento a involucri di caramelle, biglietti della lotteria e oggetti scartati che trovo per le strade di Baltimora, nel Maryland». I gioielli sono fortemente narrativi sia sul fronte che sul retro, anzi «la parte posteriore detiene il potere, in quanto è vissuta più intimamente. Solo chi indossa il monile la vede e la “sente”, mentre gli “spettatori” conosceranno solo la parte anteriore». Nonostante le dimensioni, la vestibilità sorprende e questo contrasto rende ogni pezzo surreale, come una sublimazione dell’inconscio. «Il mio lavoro riguarda l’elaborazione di traumi, identità di genere e conoscenze della vita», racconta. Infatti i gioielli materializzano l’esperienza della vita in cui bene e male si uniscono, mentre la memoria del Passato si mescola con il Presente plasmando il Futuro: «La miscela di felicità e tristezza quando pensi a un ricordo e soffermandoti sei travolto da un’onda sensoriale di sentimenti». Una tensione di ricerca che la spinge a sperimentare e che ci lascia curiosi di sapere quale sarà la sua prossima creazione. Bianca Cappello, storica e critica del gioiello Mando Bee’s creations stand out immediately due to their large size and the burst of energy they bring with them. “The piece defines you and even speaks to the strong individuality of the wearer,” says the artist. “This encourages me to create large, complex pieces that dominate space and challenge those things that make up our identity.” This effect is obtained with CAD 3D design and a focus on choosing the right colors. Her bright industrial palette, with splashes of neon, takes inspiration from the candy wrappers, lottery tickets and objects left on the streets of Baltimore, Maryland where she lives. Her jewels tell a story and, despite their dimensions, are quite wearable. They are pieces that combine happiness and sadness, memories and experiences, the present and the future, constantly pushing her to experiment and making us wonder what she will come up with next.