Teater Sang Puteri teguran sinis kepada pemerintah
Ketika melawat Pameran Buku Seni Drama di Pusat Sastera Timur Perpustakaan Negara Russia, saya teruja melihat buku Drama Pentas karya Tan Sri Johan Jaaffar di tengah-tengah koleksinya.
Selepas membelek-belek buku itu, saya menemui 7 drama teater Sang Puteri, sekali gus mengingati pengalaman menonton pementasan drama berkenaan beberapa tahun lalu. Pengalaman itu utuh di ingatan kerana jarang sekali skrip teater bermutu dan rombongan teater yang cukup matang ditemukan bersama-sama.
Memang, karya Johan yang padat dan imaginatif itu memberi banyak peluang interpretasi kepada pelakon kumpulan teater Rimba ARTISUKMA UKM yang disutradara Nor Azlan Shah Mohd. Hal itu juga menentukan keberhasilannya, apatah lagi kalau teater itu ditinjau daripada perspektif peristiwa yang terjadi di Malaysia, sekali gus membolehkan kita melihat relevansi teater berkenaan.
Dalam naskhah itu, dua dunia diletakkan secara bertentangan, iaitu dunia petani yang bekerja bertungkus-lumus untuk mencari nafkah hidup untuk menyara keluarganya dan dunia golongan atasan berkuasa yang berfoya-foya meskipun dasar kesejahteraan mereka tergantung kepada kerja berat petani.
Pelakon sempat memperlihatkan sifat watak yang dimainkan dengan agak sempurna. Kesengsaraan hidup petani menimbulkan simpati dan timbang rasa mendalam kepada penonton: dunia itu begitu realistik dalam pengkisahan pelakon seperti Mohd Aiti Semin, Kurnia Hasna Mustafa dan Noor Akmal Khazali.
Pelakon yang memainkan watak dalam dunia kedua, iaitu Hanizan Che Mat sebagai Tuanda dan Siti Syarina Abdul Khalid (Pamanda) mungkin terlalu menitikberatkan unsur satira sehingga timbul kesan seakan-akan mereka sendiri tidak percaya pada apa yang dimainkannya.
Pada hal dunia kedua itu juga realiti hidup seperti kampung dengan petani yang bernasib malang. Penampilannya menarik dan sering memancing ketawa penonton tetapi ada baiknya selalu ingat mengenai ‘super-tujuan pertunjukan’ (istilah reformer teater Russia, Stanislavsky): ‘Bermain untuk apa?’
Stanislavsky pernah mengutarakan pendapat bahawa permainan pelakon mesti bersifat realistik semaksimum mungkin. Beliau yang juga Pengarah Panggung Teater Seni Moscow berulang kali memaksakan pelakon mengulangi adegan tertentu dengan tetap berkata: “Saya tidak percaya! Berlakon sedemikian rupa sehingga saya boleh percaya.” Keseriusan dalam memainkan adegan satira ialah kunci keberhasilan penuh sebuah pementasan teater.
Ketidakpuasan dibangkit
Mungkin peranan Pujangga saja (yang dilakonkan Mohd Azli Othman) cukup meyakinkan. Watak intelektual itu ternyata baik untuk dunia tani mahupun dunia atasan tetapi malangnya ia tidak diperlukan sesiapa pun, sekali gus memang tragedi kepada golongan berkenaan dan masyarakat.
Dua dunia itu seakan-akan selari dan tidak bertembung meskipun tergantung erat antara satu sama lain. Bagaimanapun tindak-tanduk dua budak petani, iaitu Andak (Nor Farid Yaakub Raman) dan Inah (Norashikin Md Anwar) membawa unsur pertentangan ke dalam kehidupan dua dunia itu (dan ke dalam pementasan pula).
Perasaan ketidakpuasan bangkit antara golongan petani dengan penguasa yang meskipun persengketaan seakan-akan selesai dan status-quo dipulihkan, kedua-dunia itu berubah dan tidak boleh hidup seperti sebelumnya. Penghujung teater menjanjikan dua kemungkinan kelangsungan cerita: rakyat jelata tetap menderita dan menuruti kehendak golongan atasan atau pun ketidakpuasan mereka akhirnya meletup dan mengubah nasib mereka.
Teater itu memberi kemungkinan kepada penonton (dan ini sifat kreativiti tinggi teaternya) memutuskan sendiri apakah akan berlaku selanjutnya. Teater itu boleh dianggap peringatan kepada golongan atasan supaya tidak melupakan rakyat jelata yang menciptakan segala kekayaan negara.
Pementasan teater Sang Puteri dengan permainan pelakon muda yang agak matang dan meyakinkan ialah kejayaan baharu dalam sejarah panggung teater Malaysia.
Sumbangan penata artistik, pengurus pentas, pengarah set, penata cahaya, penata audio dan pengarah busana tidak kurang pentingnya, seperti juga sumbangan penari dan pemuzik (Kombo Pusat Kebudayaan UKM) yang menciptakan suasana pementasan.