Imaginasi tampil sebagai karya seni
Pameran Silence Imagination di Galeri G13 bermula 29 Jun
Setiap dari kita mempunyai imaginasi tetapi hanya mereka yang mahir dapat menterjemahkan nya sebagai karya seni. Hal ini kerana, pada kebanyakan masa imaginasi menimbulkan ketakutan yang sukar dikawal.
Misalnya apabila sendirian di kamar yang gelap, perkara pertama yang dibayangkan adalah hantu atau makhluk seumpamanya. Anehnya, semakin kita tidak mahu memikirkannya, semakin kuat pula imej sedemikian terbayang.
Namun imaginasi juga sebenarnya menyalakan kreativiti dan berupaya tampil sebagai karya seni. Ia juga wahana meluahkan perasaan, cerita, dan emosi. Seni sebenarnya
satu bentuk komunikasi yang sangat abstrak.
Kenangan masa lalu misalnya mampu menjadi karya seni pada masa kini sementara cerita hari ini mungkin berubah menjadi kisah lisan generasi hadapan.
Semua karya seni, sama ada kesusasteraan, muzik atau karya visual membawa bukan hanya kemahiran tetapi juga kreativiti pengkarya. Hal ini dapat dilihat menerusi pameran Silence Imagination yang berlangsung bermula 29 Jun sehingga 13 Julai nanti di Galeri G13, Kelana Jaya.
Pameran berkumpulan
Silence Imagination adalah pameran berkumpulan lapan orang artis dari Asia Tenggara iaitu Malaysia, Filipina dan Indonesia yang mengangkat imaginasi sebagai fokus dan bagaimana ia mempengaruhi karya mereka.
Artis yang terbabit termasuk Aiman Aisamuddin, Azam Aris, Chok Yue Zan, Dexter Sy, Poodien, Tiffany Lafuente, Wong Ming Hao dan Yogie A Ginanjar.
Antara karya yang menarik untuk diteliti adalah karya Aiman dan Lafuente yang memfokuskan hubungan antara ruang sebenar dan khayalan. Aiman menggabungkan dan mevisualisasikan diri sendiri ke dalam ruang yang dibina separa abstrak sementara Lafuente pula membawa gambaran provokatif terhadap imejan.
Sementara karya Azam dan Sy, berkongsi beberapa persamaan apabila mengangkat elemen satira dalam karya.
Kedua-duanya mengangkat unsur masa lalu dan menggabungkannya dengan elemen budaya popular masa ini. Cubaan itu ternyata berjaya kerana identiti masing-masing terlihat jelas.
Antara keduanya, Azam dilihat memberi penekanan kepada isu globalisasi dan budaya masyarakat yang berlaku di era moden sementara Sy, minatnya terhadap pertembungan budaya difokuskan menerusi penggunaan simbol budaya.
Pengalaman masa lalu
Bagi Yue Zan dan Ming Hao pula, pengalaman masa lalu kelihatan mendominasi. Mereka berkarya dengan tema yang mirip walaupun mengambil pendekatan yang berbeza. Pengalaman indah kehidupan divisualkan dengan baik menerusi penggunaan unsur alam sebagai metafora seperti yang dilihat dalam karya Yue Zan sementara Hao mengungkapkan dan memerangkap emosi dalam karyanya.
Hal ini berbeza dengan Poodien dan Ginanjar yang mengangkat isu hubungan antara kuasa berstruktur dan masyarakat yang sedia ada. Poodien yang dikenali dengan amalan interdisiplinnya tampil kali ini dengan gaya sama menegaskan kepercayaannya.
Walaupun terlihat radikal, namun karyanya mencabar kebenaran fundamental dalam melihat sesuatu isu sementara Ginanjar pula lebih berminat menafsir ideologi barat dalam karyanya dan hal itu ditampilkan dalam karya seninya.
Dalam semua catan yang dipamerkan, terlihat jelas imaginasi diadun dengan baik dan tampil sebagai karya seni yang berani bereksperimen dengan medium dan bahan. Kebebasan berkarya itu terlihat dalam kehebatan mereka meneroka dunia imaginasi tetap kekal tampil mengekalkan identiti.
Sesuai dengan sifat seni itu yang secara amnya adalah satu bentuk komunikasi abstrak, pemikiran hari ini mungkin menjadi legenda generasi hadapan dan kitaran ini akan terus berlangsung dan memungkinkan kita memahami sesebuah generasi itu menerusi karya seninya.
Justeru imaginasi jika diolah dengan baik, ia akan menjelmakan karya hebat seperti yang boleh dilihat dalam Silence Imagination. Maklumat lanjut mengenai boleh diperoleh menerusi laman www.g13gallery.com