Sin Chew Daily - Sarawak Edition (Kuching)
回到初心做自己想做的事
有些人對於在社會上擁有多重身分和各種頭銜會有利益沖突的顧慮，對莊學騰來說，一切都得回到初心，他之所以涉入多領域，是因為目前所做的都是自己喜歡做的事情，“它們都是我的愛好，我的熱情，所以，身分角色再多，再忙也不會感到吃力、疲累。”他笑說，生命是無常的，當下想要成就什麼就該去完成它，否則，倘若下一秒發生會帶走自己的生命的意外、災難，他會遺憾活着的時間不夠長。
身分頭銜可以成為一些人炫耀自己的工具，而他認為，自己的身分是為了協助並支持藝術、古玩活動，如在檳城以致整個馬來西亞舉辦更多精彩、有意義的藝術、古玩活動。
馬來西亞當今的政治和宗教出現分化局面，國人多不自稱為“馬來西亞人”，而是以種族自居為多，原因正是因為沒有共同的價值觀。莊學騰認為，藝術能跨越種族、宗教等界線，因為藝術沒有語言，藝術的共同語言是美，它可以與任何人直接產生連接，並且帶來平靜與和諧。
他提倡與藝術連接，正是為了喚醒人類已經遺忘的共同價值觀，以及以藝術來喚醒生命，千萬不要輕視生命，或當成生命的存在是必然的。“我們為什麼不在不幸的事情發生之前先審視自己？而是發生之後才來幫助補救？”這是鼓勵人們去思考的問題。“不要把生活複雜化，做回自己，不要為了討好他人而說出別人喜歡聽的話，我們應該站穩自己的立場做回自己，對人或自己都要真誠、公平和有誠信。”
13歲那年，他開始收藏古玩雕塑。當時，其父親買了一套福祿壽和關公的雕像，他看了心生好奇，父親向他解釋道那些神像都是傳統的華人家庭喜歡用來作擺設的，它們象征福氣、財富和正氣。從那時候開始，他因接觸越來越多的雕像而產生興趣。
“我應該是最年輕的古玩收藏家，13歲收藏古玩，30歲寫第一本關於古玩的書。”他笑道，古玩佔據了他生活很大的部分，因為古玩，他和父親的關系變得更加親密。每個周末，兩父子都會相約去欣賞古玩，看見喜歡的就收藏。那時候的他還在唸書，卻翹補習課去古玩店跟老前輩取經，那些古玩老前輩不僅和他談古玩，也間接傳授自己的人生經驗給莊學騰。 “我的學士和碩士都是唸商科，然而，一到周末就修藝術和瓷器制作。起初是為了要修補破的古玩而學習，可在那過程中，我接觸到的那些學藝術的同學，讓我發現商業和藝術是兩個截然不同的世界，藝術家的表達或思考方式，都讓我感到很有趣。”
就在1994年，他在因緣聚合下開始畫畫。當時候唸大學的莊學騰認識了一位澳洲畫家，他一心想跟這位畫家學畫畫，而對方卻婉拒他，還告訴他說自己不會教畫的技巧。但是，畫家邀他一起作畫。兩人就這樣漸漸地建立友情，也讓他建立起畫畫的愛好。
大學畢業後，他放下畫筆一段時日，直到經濟風暴時，他把自己在澳洲的舊畫全部拿去框架店給人鑲嵌。店裏一位陌生的老伯表示願意買完他的畫作，因而問他是否願意賣掉自己的作品，“但我拒絕了，這事給了我很大的信心，我又開始繼續作畫。”再過一段時間，一家畫廊也有興趣買完他的作品，那時，他決定涉入藝術領域，不時參加藝術展覽。同時，也書寫了古玩的
書。
說起做雕塑的起源，莊學騰臉上的表情顯得興奮。大概是在四五年前的某一天，他在客廳坐着看電視時，孩子在就在身旁玩粘土，他於是隨便拿了一些粘土把玩，卻不經意地捏出了一張臉孔來。他雖然感到詫異，心裡卻猜想只是碰巧而已，於是將黏土搓揉成團後，又繼續在手中揉捏。豈知一看，又是另一個臉孔。
莊學騰和太太談起這事，太太
笑說，他從13歲就研究雕塑了，看了二三十年的雕塑，那些雕塑的臉型已經潛移默化地印在腦海中，會不經意地捏出臉孔並不出奇。太太還說，雕塑，只是等待這一個適當的時間，讓他經由自己的雙手創造出來而已。
莊學騰喜歡挑戰和嘗試不同的事物，因此展開另外一個的挑戰，踏上雕塑之路。藝術品貴於它的特別含義，幾經探索，他決定做一件很極醜的藝術品，“如果你看不到醜陋就無法欣賞到美麗”，這是他在自己的書──《不完美的事實》寫的一句話。
他其中一尊作品“馬來西亞之子” （Anak Malaysia），他只做了一尊基礎雕塑，然後換了頸項的姿勢做出3尊不同的雕塑。這個作品要表達的含義，是 馬來西亞人都有一個共同體，但思想與態度的差距導致國人無法共同維繫一條心和共同的價值觀，紛爭就因而已開始，社會就不會趨向和平。“我們越保守，結果就越極端，而我們的下一代就不可能會更互相了解了。”他解說，以藝術作為聯繫彼此的橋梁，能引領大家回到最初的共鳴點，回到人類初始的友善與和藹的關系。
“我知道有人質疑我的藝術專業，然而，什麼是專業的藝術家？專業的定義是否來自一個人只能有一個身分？”他感嘆道，當一個人去攻擊別人的時候，表示這個人是缺乏安全感的。待人必須有寬容的心，人與人之間，需要彼此分享，“作為一個藝術家，我的原則是處事要專業，對人要誠懇，對自己要合理。當你定位自己的身分時，最主要的是你必須擔待你應用的態度和個性。”這就是莊學騰，無論在管理百年的家族企業，還是從事藝術行業，待人以禮，對己以真，是他在商業與藝術界的立足點。
每一年的馬六甲藝術節，不管天晴或下雨，總少不了一個攝影師的影子；他免費為藝術節拍攝，也為自己創作概念式的拍攝手法，用照片仔細地記錄每一場演出，和他的臉友分享。
他是本地知名攝影師張毅全（Steve Chong）。第一次遇見他是在2013年的馬六甲藝術節裡，還記得在最後一天的壓軸集體演出《生活的頌歌》，也是用來哀悼不久前去世的印尼舞者I Nyoman Sura，正當舞者Agung Gunawan捧着九重葛出現的時候，坐在我旁邊拍攝的張毅全，竟然禁不住掉淚了。
“整個演出太美了！我很感動，也懷念印尼舞者I Nyoman Sura。”他淚眼盈盈對我說。
張毅全就是這樣一個，內心非常敏感，感性又柔軟的攝影人。