Seni adalah sains
Tidak boleh diperlekeh khalayak
SAINS berasal dari bahasa Latin bermaksud pengetahuan dan kepandaian. Seni pula bermaksud hampir serupa dengan sains namun ia juga bermaksud kemahiran mengolah bahan menjadi produk seni yang tangible.
Seni dan sains bersaing serta bersatu dalam budaya ilmu yang diikuti oleh ramai seniman kepelbagaian disiplin bukan seni visual sahaja. Seni selalunya disalahertikan oleh masyarakat dianggap remeh, mudah, tidak bijak dan ada yang menganggap semberono sifatnya. Sedangkan sains pula sesuatu yang dipandang tinggi mempunyai pemikiran yang bijak serta menghasilkan produk yang sangat diperlukan oleh manusia untuk kelangsungan hidup.
Namun begitu khalayak lupa bahawa kedua-dua ilmu seni dan sains itu adalah usaha manusia untuk memahami alam dan kejadiannya. Menurut sejarah tamadun manusia bermula dengan visi di dalam minda. Ahli sains membuat penerokaan berkali-kali melalui eksperimentasi seperti Edison yang mencipta lampu sedangkan seniman pula bermula dengan satu visi dan imaginasi yang akhirnya setelah melalui berbagaibagai percubaan untuk menghasilkan pernyataan kendiri dan menghasilkan produk seterusnya dihidangkan kepada audien.
Oleh itu kaedah pendekatan kedua-duanya untuk mencipta adalah serupa, hanya proses dan produk yang berbeza. Justeru itu seniman dan saintis biasanya mempunyai naluri menciptakan konsep dan teknologi yang baru bagi mencapai matlamat mereka yang baru. Jelas sekali seni dan sains terdapat perbezaan yang nyata, yang satu menekankan kepada data dan fakta sedangkan satu lagi lebih kepada perasaan dan subjektif. Sedangkan sains lebih kepada perkara teknikal dan objektif, yang satu lagi lebih taksub kepada pernyataan relatif.
Pada lumrahnya ramai masyarakat yang berkecimpung di dalam kedua-dua bidang ini sama ada dengan dirancang atau tidak. Majoriti masyarakat mengetahui bagaimana kedua-dua disiplin ini berbeza namun terdapat juga kesamaannya misal kata, kedua-dua seniman dan saintis sentiasa mengajukan polemik seperti erti kebenaran dan persoalan menggerakkan masyarakat ke hadapan serta menjawab permasalahan manusia sejagat.
Sejak dahulu lagi seni lukis berganding dengan ilmu sains, tanpa disedari menggerakkan kedua dua ilmu sehingga kini kerana di dalam bidang seni memerlukan pengetahuan sains dan di dalam bidang sains juga memerlukan seni.
Sejak zaman Renaisans lagi apabila ilmu sains dan seni belum lagi begitu maju seperti hari ini, ia bergabung secara semulajadi dan itulah sebabnya zaman Renaisans dianggap zaman kelahiran semula dan zaman kegemilangan manusia Eropah. Sebagai contoh zaman tersebut pada abad ke lima belas, ramai pelukis seperti Pierro Della Francesca, Masaccio, Tintoretto dan ramai pelukis lagi yang memurnikan ilmu seni lukis dengan penemuan berunsur sains seperti teknik ‘Prespective’, ‘Contraposto’ dan ‘Chiaroscuro’ dalam dunia seni lukis sejagat. Sebenarnya kedua-dua peradaban dan ilmu ini mempunyai matlamat yang sama iaitu mengangkat martabat manusia dalam menjalani kehidupan yang sempurna.
Pada persepsi masyarakat umum, pelukis hanya perlu mempunyai bakat dan juga kemahiran menghasilkan karya mereka tanpa memerlukan ilmu sains. Pada dasarnya tanggapan ini adalah salah kerana bidang seni lukis (Arts) atau
Ars dalam bahasa Latin menekankan bukan sahaja melukis bahkan termasuk kepandaian menghasilkan barangan serta produk yang berunsur kraftangan, pertukangan serta teknologi umpamanya menghasilkan mesin atau arca berbentuk manusia yang boleh bergerak seperti robot.
Kemahiran seperti menghasilkan robot bukanlah perkara mudah. Seniman perlu menguasai ilmu fizik serta matematik yang baik. Terdapat ramai pelukis yang mempunyai kemahiran sains seperti pelukis terkenal berasal dari Eropah, Sol Li Witt, Nagano, Calder, Victor Vasarely dan ramai lagi.
Begitu juga tidak ketinggalan di negara kita pelukis seperti Rosli Zakaria, Raja Shariman dan Anthony Lau dan Bayu Utomo sangat arif dengan ilmu logam atau (Metallurgy) kerana mereka berkecimpung dalam seni arca. Oleh sebab itu bagi menghasilkan karya yang mantap dan bermutu tinggi pengolahan mencanai logam seperti besi, tembaga dan gangsa memerlukan seseorang arcawan itu menguasai ilmu sains seperti fizik dan kimia yang tinggi demi mengenali suhu serta kepandaian campuran bahan logam dan kimia dalam karya mereka.
Satu lagi contoh yang baik di mana seni dan sains bergabung melalui karya seniman tembikar seperti Ham Rabiah, Yeo Jin Leng, Nor Hayati Ayob dan Samsu Mohammad. Mereka sangat prihatin terhadap komposisi tanah liat kerana keterampilan mereka adalah mencanai dan mengolah bahan tanah liat untuk membuat tembikar.
Untuk menghasilkan karya tembikar atau seramik yang baik seseorang itu perlu kenal serta mahir ilmu kimia, biologi dan juga fizik. Ilmu fizik misalnya membantu mereka memahami kuasa tekanan
(Centrafugal Force) dalam proses membentuk dan mengolah pasu dan juga semasa proses pembakaran seramik dalam tanur (Kiln) dilakukan.
Ilmu kimia pula memberikan mereka kepakaran mengenali jenis-jenis tanah serta warna sepuh atau Glaze yang memberi warna kepada setiap seramik yang dihasilkan sementara pengetahuan biologi mereka akan mengolah reka bentuk dari alam semulajadi melalui kajian tumbuhan organik dan geometri.
Jelas sekali kepada kita bahawa seni bukan satu ilmu yang sempit terkongkong dan dikekang seperti tanggapan masyarakat kita sehinggakan terdapat ibubapa merasakan pemilihan bidang seni menjadikan anakpanak mereka tidak bersaing dengan teman dalam aliran sains. Apabila dunia memasuki milenium baru di mana teknologi, sains dan dunia siber menguasai manusia maka perubahan yang setara juga berlaku kepada para seniman dalam segala bidang yang diceburi mereka.
Contoh yang paling baik adalah pelukis tidak lagi hanya melukis dan menghasilkan lukisan dengan berus dan warna secara konvensi bahkan terdapat pelukis yang menghasilkan karya menggunakan kaedah digital seperti Yee I Lann yang berasal dari Tamparuli, Sabah yang menempa nama di arena antarabangsa dengan menghasilkan lukisan digital yang sangat menarik dan inovatif sifatnya. Ramai lagi pengikut Yee I Lann dari kalangan pelukis muda kerana menghasilkan karya digital serta video adalah sesuatu yang baru dalam scenario seni lukis tempatan.
Oleh sebab itu untuk mengolah komputer serta video juga memerlukan ilmu yang tinggi bukan sahaja mereka perlu menguasai kemahiran menghasilkan imej bahkan pengetahuan sains dan teknologi sesuatu yang sangat perlu difahami oleh pelukis muda hari ini.
Jelas sekali memandangkan perubahan masa yang begitu laju maka kebanyakan pelukis mesti mengikut perubahan ilmu jika perlu untuk terus relevan dalam senario seni kontemporari. Begitu juga halnya dengan seniman dalam disiplin yang lain umpamanya penari dan kareografer mesti menguasai ilmu pergerakan kinestatik (Kinesthetic) bagi mendalami teknik pergerakan badan serta psikomotor seseorang penari untuk melambungkan tubuh badan dengan lebih kreatif dan dinamik dalam usaha penari melawan graviti seperti Aida Redza, Louis Fuller, Rudolf Nureyev, Mikahail Baryshnikov dan ramai lagi penari moden dan ballet yang menguasai ilmu fizik dan biologi.
Pengetahuan serta kemahiran berasaskan sains juga digunakan dalam persembahan teater terutamanya di bahagian penataan cahaya, pergerakan pelakon, intonasi pelakon serta pengurusan pentas yang serba canggih dan juga
special effect yang sangat popular dalam pementasan
Broadway, Off Broadway di New York dan West End, London.
Justeru itu, penghasilan seni visual sangat memerlukan kemahiran ilmu sains kerana seni tidak boleh dihasilkan tanpa merujuk kepada bidang sains dan teknologi agar proses penciptaan akan lebih bertenaga dan mantap. Sejak zaman dahulu lagi pelukis gua batu mengumpul ilmu dan pengalaman , memilih bahan kimia dari bumi dan bahan organik untuk menghasilkan warna yang kekal dan kukuh sehingga kini.
Pengetahuan mencipta warna dari bahan alam juga memerlukan pelukis mengolah melalui ilmu kimia yang tinggi kerana warna diciptakan oleh para saintis dan pelukis berdasarkan penemuan berevolusi kesan peningkatan tamadun manusia sejak zaman purba sehingga kini.
Oleh sebab itu, pelukis yang berjaya biasanya menguasai teori warna yang ditemukan oleh saintis seperti Issac Newton, Albert Munsell dan Goethe dan teori warna tersebut telah dimajukan oleh pensyarah lukis di institusi Bauhaus di Germany dan usaha ini telah menyemarakkan lagi dunia seni lukis melalui tokoh seperti Josef Albers dan Johannes Itten yang mempunyai teori warna sendiri. Disebabkan itu seniman berkecimpung dalam bidang mereka perlu menguasai ilmu sains bagi membuat penerokaan serta penilaian yang baru.
Seni lukis walaupun mengutarakan pernyataan dan emosi individu namun keberkaitannya dengan sains sangat akrab kerana pernyataan kendiri serta imej yang dipaparkan atas kanvas mahupun bentuk arca yang dicipta adalah cerminan diri seniman yang boleh dinilai serta dikupas berdasarkan kaedah sains.
Jelas kepada kita berdasarkan bukti yang dicatatkan membuktikan kepada khalayak bahawa seni adalah sains yang tidak boleh diperlekehkan oleh khalayak.
***PENULIS merupakan Pensyarah Seni Visual, Fakulti Kemanusiaan, Seni dan Warisan di Universiti Malaysia Sabah (UMS).***