Jorongo: tradición y estilo
Guillermo Conde presenta su colección de ponchos artesanales
El artesano y diseñador Guillermo Conde Nava, oriundo de Contla, ha presentado una colección de jorongos de lana para caballeros, destacando así una tradición arraigada en la cultura mexicana. Aunque quizás no sea la temporada habitual para esta línea de ponchos, conocidos también como jorongos, resulta común que se conviertan en un elemento esencial durante esta época del año, especialmente cuando las lluvias hacen su presencia y se busca protección contra el clima.
Conde Nava destacó, en entrevista para este medio, que cuando se trata de piezas de moda atemporales que combinan estilo y funcionalidad, pocos elementos pueden igualar la versatilidad del jorongo. Este poncho ha encontrado su lugar en la moda masculina, ofreciendo una mezcla única de comodidad y carácter.
El jorongo es una prenda sin mangas, con los laterales abiertos y una abertura para la cabeza, lo que lo hace adaptable a cualquier look masculino. Aunque existen una variedad de colores disponibles, los tradicionales tonos blancos y cafés de lana, adornados con motivos que evocan la esencia de México o la región, continúan siendo los favoritos.
Aprovechando la ocasión, Conde Nava compartió algunos consejos sobre cómo lucir un jorongo con estilo en cualquier ocasión. En primer lugar, destacó la técnica clásica de capas; añadir un poncho sobre tus hombros puede agregar instantáneamente un toque de sofisticación a cualquier conjunto, ya sea una simple camiseta o un suéter grueso.
Asimismo, sugirió que los fines de semana son ideales para la relajación, y un poncho puede ser el compañero perfecto para esos días tranquilos. Combinado con unos vaqueros y una camiseta lisa, un poncho artesanal proporciona un atuendo elegante y cómodo, adecuado tanto para un brunch con amigos como para un paseo por el parque.
Para los amantes de la naturaleza, Conde Nava subrayó la importancia de incluir un poncho en el equipo esencial. Ligero y fácil de empacar, ofrece protección contra las lluvias repentinas y las noches frescas, siendo una elección ideal para combinar con pantalones y botas de senderismo, creando un aspecto robusto pero a la moda.
Finalmente, recordó que un poncho es un accesorio imprescindible para festivales de música o eventos al aire libre, manteniendo el estilo y la preparación ante cambios climáticos inesperados. Recomendó optar por un poncho clásico, como los elaborados por él mismo, que se distinguen por su confección artesanal.
En resumen, el jorongo no solo es una prenda de abrigo funcional, sino también un símbolo de tradición y estilo que perdura a lo largo del tiempo, gracias al talento y la visión creativa de artesanos como Guillermo Conde.
Aunque existen una variedad de colores disponibles, los tradicionales tonos blancos y cafés de lana, adornados con motivos que evocan la esencia de México o la región, continúan siendo los favoritos.
La producción teatral que se hace en nuestra entidad destaca a nivel nacional con la puesta en escena “Bioluminiscencia” de la compañía Fábrica de Arte Tlaxcalteca, que en este año se ha presentado en siete estados del país.
Con cerca de 20 funciones en entidades como Quintana Roo, Chiapas, Oaxaca, Jalisco, Michoacán y Morelos, Fábrica de Arte Tlaxcalteca comparte con el público su propuesta teatral que aborda un tema complejo: la trata de personas desde la perspectiva de dos menores.
“Bioluminiscencia” cuenta la historia de Susana y Aida, dos amigas que enfrentan la difícil situación de la trata de personas, y la manera en que ese lazo de amistad es lo que les permite salir adelante de esa adversidad; con un elenco conformado
por Griselda Muñoz, Alfonso Delgado y Sabrina Tenopala, quien alterna funciones con Beatriz Valdés.
Estrenada en 2020, la producción se ha consolidado como una de las más destacadas de la agrupación, pues el montaje le ha permitido ganar convocatorias como Teatro Escolar, para llevar la producción a secundarias de Tlaxcala; y ahora el Estímulo Fiscal a Proyectos de Inversión en la Producción Teatral Nacional, con lo cual le fue posible realizar esta gira en 2024 en varios estados del país.
La obra, escrita por Anita Reyes Butrón y dirigida por Irakere Lima Barrientos, busca el reconocimiento de una realidad que es la violencia de género en nuestro país, pero también la sororidad que construyen las mujeres aún en los contextos más extremos.
A través de un concepto relacionado con el campamento, con elementos como la madera y sogas, “Bioluminiscencia” busca transmitir la idea de un espacio de juego pero, al mismo tiempo, de riesgo; además, la música en vivo durante la presentación aporta un elemento más.
La dramaturga tlaxcalteca Anita Reyes Butrón ha sobresalido en la escena teatral por abordar temáticas relacionadas con la violencia de género y nuevos roles.
La gira
durante este primer semestre del año llegará también a Tlaxcala, con dos funciones gratuitas en el Teatro Xicohténcatl el jueves 30 y viernes 31 de mayo a las 18:00 horas.