El amor por Depeche Mode en México los ha llevado a tomarnos en cuenta desde hace 25 años en sus giras. Conceptos con mucho significado en lo visual y equipos que marcan estándares, fueron los hilos conductores de sus shows realizados en el Foro Sol duran
Aunque no precisamente para tocar en vivo, Depeche Mode visitó por primera vez México con el lanzamiento del álbum “Violator”, justo al principio de la última década del siglo veinte. A sabiendas de que los seguidores del grupo británico se contaban por miles en nuestro país, las incipientes compañías promotoras de conciertos comenzaron a interesarse en realizar un evento masivo de la banda, lo que ocurrió hasta 1993, con la gira del disco “Songs Of Faith And Devotion”. De ahí comenzó la historia de amor entre Depeche Mode y el público mexicano, que ha continuado fielmente por ya un cuarto de siglo.
Mucha evolución ha visto esta banda en lo que se refiere a sus conciertos, y no sólo en su propia historia, comenzada a finales de los años setenta en las tierras británicas de Basildon, sino en cada país que han visitado como parte de sus recorridos mundiales. A ellos les tocó escuchar nuevos sistemas sonoros, probar nuevas luminarias, tecnologías de video, monitores, consolas. Junto a ellos, el fotógrafo y director de video, Anton Corbjn, han sido los creadores de conceptos de escenario recordados por su sofisticación y el uso novedoso de recursos que han impuesto estándares de producción en la industria del espectáculo.
De eso trata la siguiente historia. A partir de sus dos conciertos ofrecidos en la Ciudad de México, durante la gira Global Spirit Tour, que tocó otros países como Colombia, Brasil, Chile y Argentina, el staff de Depeche Mode, codo a codo con el equipo de producción de Ocesa en nuestro país, dedicaron unos momentos para compartir sus roles de trabajo y la creatividad necesaria para emocionar a más de cien mil personas en los dos días repartidas en dos conciertos en el Foro Sol.
Producción de alto nivel
Juan Pablo, miembro del equipo de producción de Ocesa PRG y stage manager en este concierto, es el primero en narrar la manera en la que se materializó lo que en un momento estuvo solamente en el papel y en correos electrónicos, para producir el show en tiempo y forma: “Como el nombre lo dice, soy el encargado de llevar a cabo físicamente todo lo que en la producción se avanzó. En este caso, en conjunto con la producción de Depeche Mode, trabajamos en conjunto y tuvimos a punto todo lo planeado en el recinto, en cuestión de audio, iluminación, estructuras y demás. En el caso de este evento, hubo mucho tiempo de planeación previa, aproximadamente un año”, menciona.
Como elementos esenciales en la producción, Juan Pablo comenta: “Con respecto al sistema de PA que Ocesa PRG brindó para el evento, se utilizó el sistema L- Acoustics K1 como principal, y que fue reforzado con delays de altavoces L- Acoustics K2, que es lo que establece Depeche Mode como una de sus principales opciones, así como varias bandas que nos ha tocado producir”.
Además, no se trata solamente de contar con el equipo, sino de saber usarlo: “En efecto, para sus producciones, sé que Ocesa PRG cuenta con todo lo necesario para cualquier evento, además del personal técnico de mayor experiencia para producirlo adecuadamente, como es el caso de Eduardo González “Trosky” en el audio y Sandro Arellano en la iluminación, además de todo nuestro personal humano, que está en todos los shows internacionales que son producidos por Lourdes Skipsey, quien tiene una experiencia enorme”. La experiencia de Juan Pablo hasta llegar al escenario que planeó para Depeche Mode ha pasado por otros artistas y bandas: “He trabajado con artistas locales”, menciona; “he hecho producción de Fobia, Café Tacvba, Alex Syntek y Gloria Trevi, y me tocó llegar a Ocesa por el Festival Vive Latino. A partir de ese momento tuve acercamiento con Lourdes, quien es la productora del festival. Llevo muchos años trabajando en ese evento con diferentes grupos y el año pasado hubo un acercamiento de mi parte hacia la empresa con respecto a mis ganas de trabajar con ellos y así fue como empecé a colaborar más; ha sido una experiencia muy buena; es un placer compartir la experiencia con personas como Lourdes, Trosky, Sandro o Félix Villaseñor, quien coordina todos los equipos por parte de Ocesa PRG, y por supuesto, es muy importante poder recibir a bandas de la magnitud de Depeche Mode”.
Una buena estructura, gran seguridad
Esta área es, como sabemos, fundamental para contar con un escenario adecuado. Y es Julio García, de parte de Ocesa PRG, quien nos cuenta su experiencia: “Nos encargamos de todas las estructuras, ya sean coordinados por la compañía o por proveedores externos. Para los conciertos de Depeche Mode tuvimos un escenario de 28 metros de boca, seis torres: cuatro para audio y dos para seguidores, así como las estructuras para FOH (sala), y la pasarela que requirió el escenario. Nosotros coordinamos tanto la logística como el personal; revisamos el rider y nos encargamos de hacer los planos para mandarlos al artista por medio del área de producción. Para este show trabajamos aproximadamente con treinta personas antes del montaje y después, para el desmontaje”.
Con respecto a la capacitación que Julio ha tenido en estructuras, comenta: “Hemos hecho muchos cursos que se han impartido durante estos diez años que llevo en el área, como cursos de rigging, y también tenemos la consultoría de las empresas que nos han provisto de equipos. Además, cada estructura es analizada profundamente antes de cada evento. A partir de eso, trabajamos los cálculos para poder nivelar pesos. Tú puedes saber que una estructura carga ochenta toneladas, por ejemplo, pero hay shows que concentran veinte de ellas en un solo punto, mismo que debe analizarse para distribuir el peso y trabajar con seguridad, que es lo más importante”, señala.
“La estructura que manejamos es acero en su totalidad. Cuenta con un volado de seis metros que ayuda bastante para los shows: protege de la lluvia y a tener una línea de luces extra al frente. Se conforma de doce tráilers de equipo, aproximadamente. Para este montaje trabajamos dos días y medio y se desmontó en dos. Las seis torres de delay pueden cargar, cada una, tres toneladas de equipos de audio”, añade Julio. “Siempre tenemos, como mayor reto, los tiempos. De pronto tenemos eventos análogos a los eventos, por ejemplo, del Foro Sol. Lo complicado es repartir al personal: tener a la gente correcta en cada montaje”, finaliza Julio su experiencia. Y eso es parte del éxito de conciertos como los que Depeche Mode ofreció en tierras mexicanas: que quienes participan en ellos tienen el interés continuo por la capacitación.