Sonorización, espacios emocionantes
Con el fin de escuchar a cuatro expertos en el arte del audio en vivo, la reunión se realizó con José Luis Pérez “Niño”, cofundador de Meridian Pro Audio e ingeniero de monitores con Juan Gabriel por largo tiempo; David Marchant, ingeniero de sala de Rodrigo y Gabriela y antaño de Lucero; Gustavo Zertuche, ingeniero de monitores de Zoé y encargado del audio de los premios Lunas del Auditorio Nacional y Carolina Antón, ingeniera de sistemas y de monitores y representante en México de SoundGirls.
Un proceso grande
Inquietud inicial. “Yo era muy joven cuando David, Everardo Cano, Thierry Goethals o Sergio Zenteno ya eran los capos de todo esto y para mí, que me saludaran era fabuloso”, recuerda José Luis Pérez; “cuando iniciamos este negocio con Germán Sevillano, ambos teníamos más ganas de lo que sabíamos hacer; pero Meridian ProAudio lo hicimos por necesidad, sin saber hasta dónde llegaríamo o qué tanto podía crecer”, asegura; “y es muy bonito que tus amigos se vuelvan tus aliados”.
Más que dar servicio. “Al final, nuestros técnicos se comprometieron con nosotros y empezamos a trabajar de manera diferente”, comenta José Luis; “si los equipos están en bodega y se necesitan, se ocupan. Juntos seguimos aprendiendo, sin perder la esencia. Para nosotros es importante que las nuevas generaciones quieran llegar lejos, y eso lo promovemos: aquí van a llegar adonde quieran”. “Nuestra labor es que el operador de los equipos se desentienda de todo lo técnico”, aclara “El Niño; “porque él tiene que ver al artista, quien le pide algo. Debe estar concentrado y tener la seguridad de que técnicamente, está todo bien para que pueda desarrollar correctamente su trabajo”.
Sin renunciar. “En mi intento de no dejar de mezclar y querer seguir, me dije: ‘si yo quiero seguir mezclando (porque solamente uno entiende lo que vive), puedo trabajar con Emmanuel cada cierto tiempo”, subraya José Luis; “me quedé ahí, me gusta y quiero mantenerlo hasta donde se pueda”.
La visión de la experiencia
Compañías y opciones materiales. “Como operador, uno tiene ciertas preferencias. Por ejemplo, Meridian cumple con ciertos parámetros para saber que lo que necesitas sonará muy bien”, subraya David Marchant en su intervención; “en las empresas de este tipo, el elemento más importante es
“Muchas veces escucho la admiración de mi gente por los ingenieros con quienes van a trabajar y todos se comprometen con la idea de aprender, a lo mejor cosas difíciles, pero aprender”.
José Luis Pérez “Niño”.
el personal. Eso es lo que las define. Si tienes a un personal contento se nota, porque la visión de ellos, quienes además ya tienen trabajando mucho tiempo en la industria, es muy diferente”. Secreto a voces. “Puedo decirles que hoy, ese sonido tan armónico que tienen las consolas análogas se me quedó en las venas y mi manera de trabajar actualmente (sin descuidar la estructura de ganancia), es lograr sonar de esa manera con una consola digital”, prosigue David; “las consolas digitales se comprometen con un procesador para trabajar la cantidad de ceros y unos que vas a mezclar. Cuando el procesador ya no da más, los ceros y unos empiezan a desaparecer y los primeros que se van son los armónicos. El audio digital vino a cambiar el audio en general y es muy interesante lo que se puede hacer con él, sabiéndolo hacer”.
Evolución y rumbo
Antes no existían tantas herramientas. “Ahora, son más fáciles de tener y de veinte años para acá, muchas compañías han buscado estar a la vanguardia y con los mejores equipos”, Gustavo Zertuche vuelve la vista atrás; ”hace veinte años había cuatro compañías proveedoras y las marcas de equipo en México, probablemente eran dos. Hoy tenemos mucha variedad y esto ha hecho que las nuevas generaciones crezcan más rápido”.
Un tema importante. “Ha habido este gran crecimiento las últimas dos décadas gracias a la tecnología y como dijo David, el cambio del sonido análogo al digital”, agrega Gustavo; “pero para hacer audio, necesitas oír y no ver. En la clase que di hace algunos días, me decían que la ecualización estaba muy ‘fea’. Casualmente, la consola con la que estaba trabajando tiene la posibilidad de mostrarte el mismo ecualizador en dos vistas distintas y en una se veía muy larga, pero angosta. Y les pasaba otra vista del ecualizador que se veía completamente distinta, pero que era exactamente la misma, solamente representada de otra manera”. Las compañías se modernizaron. “Por lo general, ya todas tienen buen equipo; pero cuando busco una, es por la calidad de su servicio. Sé que en los fierros, si el servicio de la compañía es bueno, la calidad de su mantenimiento será buena; llegan espectáculos extranjeros y sus necesidades técnicas son resueltas por equipos mexicanos”, menciona Gustavo Zertuche; “esto habla de que prácticamente, estamos a la par de cualquier país”.
Una industria sin barreras
Además de haber trabajado con Zoé y León Larregui, Carolina Anton es la representante de SoundGirls en México, lo que le ha dejado grandes experiencias. “Como en sound: check Xpo, que fue una gran oportunidad, porque estos espacios donde se muestra la disciplina de nuestro trabajo, no se dan tan fácilmente; en esos eventos, vas a conocer marcas que están compitiendo todo el tiempo, pero cuando entran a la dinámica donde nosotras seleccionamos los equipos es muy interesante para los participantes; quienes sabían que muchas firmas estaban juntas con SoundGirls”.
Convivencia productiva. “Ese tipo de acercamiento con el público puede hacer crecer este evento la expo y fue lo que hicimos este año: llevamos bandas muy talentosas que nos permitieron replicar lo que sucede en un concierto y el aprendizaje fue muy grande para todos”, recuerda Carolina. Intensidad, lo que se requiere en vivo. “Básicamente se trata de tener pasión. Es lo único”, reafirma Carolina; “porque la verdad, es que cada quien toma caminos diferentes y lo más importante es tener decisión, pasión, firmeza y fuerza, porque no es sencillo. Hay que tener fortaleza y confianza. Tal vez haya equivocaciones, pero hay que seguir adelante y si hay aciertos, con gusto se reconocen. Eso es crecimiento y lo más importante es estar ahí para lograrlo”.
El sonido en vivo es una conquista diaria.
“Hay que usar las herramientas adecuadas, que son los oídos en nuestro caso. Ha habido mucho crecimiento, pero hay que estar muy conscientes de que mezclamos para que suene bien, no para que se vea bien”.
Gustavo Zertuche. “¡Y todo es fiesta! Este medio tiene puertas muy oscuras; por eso, debes tener claridad sobre lo que quieres hacer, porque este proceso se logra con disciplina”.
David Marchant. “Algo que quisimos hacer este año en la expo, fue recrear qué es un show en vivo; desde el sound: check hasta la operación de sala, monitores, grabación, Radio Frecuencia e iluminación”.
– Carolina Antón.