Maestro de las imágenes,
Del próximo 12 de noviembre al 31 de marzo (2019), el Whitney Museum of American Art de Nueva York presentará la primera RETROSPECTIVA de Andy Warhol en Estados Unidos desde 1989. A través de 350 OBRAS, se (re) descubrirá la carrera inmensa del ícono d
El Whitney Museum of American Art de Nueva York (re)descubrirá la carrera inmensa de Andy Warhol a través de 350 obras.
Creadas en los años 1960, las obras pop de Andy Warhol (19281987) se reconocen en todo el planeta. Pero la carrera del artista estadounidense del siglo XX más renombrado a nivel internacional abarca cuatro décadas y merece despertar el interés sobre muchos aspectos adicionales. Organizada por el Whitney Museum of Art, la muestra Andy Warhol–From A to B and Back Again
(que viajará después de Nueva York al San Francisco Museum of Art y al Art Institute of Chicago) da la oportunidad de tener una visión completa del trabajo del artista.
Las 350 obras presentadas (de varios medios y distintas épocas) serán reunidas por primera vez en el mismo recinto. Organizada a la vez cronológicamente y temáticamente, con el objetivo de destacar la profundidad y la interconexión de toda la producción de Andy Warhol, la exposición dará a conocer los inicios del artista como ilustrador comercial en los años 50. Se apreciarán también las obras de las décadas siguientes, entre las cuales están sus piezas de Pop Art (al inicio de los 60), su trabajo experimental, en particular con películas (de los 60 a los 70), sus retratos (en los años 70 y 80) y sus pinturas (década de los 80). La exhibición demuestra la continuación de toda la trayectoria de Andy Warhol que, después de haber sobrevivido a un intento de asesinato en 1968, empezó un periodo de experimentación aún más intenso. A lo largo de su vida, el estadounidense utilizó técnicas que no eran tradicionales en el mundo del arte, ayudó a ampliar el papel del artista en la sociedad y entendió el poder en crecimiento de las imágenes en la vida contemporánea. Esta muestra es la más amplia del museo dedicada a un solo artista. “Probablemente más que cualquier artista antes de él y desde entonces, Andy Warhol entendió el deseo doble de Estados Unidos por la innovación y el conformismo, la visibilidad pública y la privacidad absoluta”, comenta la curadora Donna De Salvo que trabajó en este proyecto con Christie Mitchell y Mark Loiacono. “Transformó estos impulsos contradictorios en un arte totalmente original que, pienso,
actual.·KARINE influyó profundamente nuestra forma de ver y pensar el mundo hoy”. Fundamental en la historia del siglo XX, el arte de Andy Warhol aclara también la época MONIÉ