Creciente espacio de OBRA
La sexta edición de la feria MATERIAL reúne una amplia variedad de galerías y artistas, nacionales e internacionales, cuyos
innovadores proyectos y propuestas se rigen bajo la premisa de exhibir, acercar y PROMOVER la creación contemporánea En su primera edición en 2014, Material presentaba un total de 53 galerías, ahora suman 73. Un crecimiento evidente pero que no la aleja de mantener su promesa de ofrecer un acercamiento al arte contemporáneo. Y es de esta manera que, dentro del marco de la semana de arte más importante de la Ciudad de México, la feria regresa al Frontón México del 7 al 10 de febrero.
Pamela Echeverría, fundadora de galería LABOR, quien además de participar dentro de la feria es miembro del comité de selección de proyectos cuenta, en exclusiva para Vogue, sus impresiones y perspectivas sobre tan esperado evento. Material nace como una feria de arte emergente, ¿cómo crees que ha evolucionado este concepto? “Esa idea ya quedó atrás. Ahora, Material es el lugar donde se expone y vende arte serio aunque no sobre valuado, pero eso tampoco quiere decir ‘barato’ como algunas personas lo han malentendido”, asegura Pamela.
Material provee un espacio que da voz a galerías consolidadas pero también al talento emergente a través de la presentación de sus proyectos. “Para nosotros –LABOR– es importante participar en Material porque es una plataforma nueva con la cual compartimos ideas fundamentales sobre lo que es el arte, cómo debe mostrarse, promoverse y venderse. Es el lugar donde podemos colaborar para hacer entre todos una feria en donde lo que importe sea el trabajo de los artistas”, cuenta.
Los expositores de este año conforman una edición muy diversa. “El crecimiento de la feria es evidente porque ha aumentado la cantidad de galerías, la seriedad de sus programas, la calidad del trabajo y los artistas que se exhiben. Una mirada nueva sobre lo que nuestra generación quiere que sea una feria de arte”, afirma.
Así, numerosas propuestas se hacen presente. Durante la revisión, algo que llamó la atención de Pamela fue “Lo arriesgadas de las propuestas. Eso significa que las galerías que están aplicando, tanto las nacionales como las internacionales, no solo están viendo en Material una plataforma para vender a coleccionistas nuevos, sino también un lugar para mostrar el trabajo de los artistas a profesionales. Eso habla de la importancia de nuestros museos y del interés que las galerías tienen en que estas instituciones descubran el trabajo de sus artistas”, detalla.
En los últimos años, los espacios destinados para la promoción del arte en México han aumentado y con ello las iniciativas que lo albergan y promueven. Bajo este panorama, ¿cómo ha evolucionado su producción y consumo? “La producción es la misma desde hace mucho tiempo. México siempre ha sido una gran potencia cultural. Lo que ha cambiado es que ahora apreciamos más lo que hacemos y nos sentimos orgullosos de nuestra herencia”. Y es esto lo que hace posible la exposición del arte en nuestro país y hacia otros horizontes. ¿Consideras que México está en la mira de artistas internacionales? “Sí, definitivamente. Porque los artistas saben que su trabajo necesita varios y diversos contextos para ser leído correctamente y desde varios ángulos, pues lo enriquece. México es un extraordinario lugar para eso”, comenta Pamela. Finalmente, respecto a los retos que iniciativas de este tipo enfrentan, Echeverría asegura que “Material tiene el
perderse.·ATENEA reto de nutrir el mercado local, pues las galerías extranjeras no regresarán si no tienen a quien venderle”. Sin más, una edición que sin duda es para no MORALES