L’HISTOIRE CONTINUE
Lancée en mars 2019, la première tranche du projet Next House Casa Anfa a remporté un franc succès. Devant cet engouement pour un projet qui offre des espaces à vivre d ’un nouveau genre, Al Akaria Développement lance avec l’Agence
d ’Urbanisation et de Développement d ’Anfa une seconde tranche. Immersion.
NEXT HOUSE CASA ANFA, UNE HISTOIRE D’HARMONIE
Une résidence fermée et sécurisée, composée de studios, d’appartements du deux au quatre pièces, de penthouses et de duplexs, bénéficiant de terrasses conçues comme de véritables pièces de vies supplémentaires qui laissent admirer la vue exceptionnelle qu’offre le site, c’est l’idée de ce projet unique.
Ici, de grandes baies vitrées laissent pénétrer la lumière dans des espaces où équipements et de prestations de grande qualité redéfinissent confort et bien être. Ainsi, une installation domotique permet de contrôler l’espace de vie de manière intelligente et à distance (éclairage, chauffage, volets électriques etc.). Vous avez dit technologie ? Rendre le quotidien plus beau, plus facile, c’est aussi l’objectif de cette résidence à vivre. Les enfants se retrouvent au coeur d’un parc où une aire de jeux est prévue ainsi qu’un kids club. Quant aux parents, une salle de cross training offre la possibilité d’effectuer des séances de sport sans quitter son lieu de vie.
NEXT HOUSE CASA ANFA : UNE HISTOIRE D’ÉTHIQUE
La Haute Qualité Environnementale (HQE) est une démarche qui vise à traiter le projet dans sa globalité pour réduire son impact environnemental tout en assurant un confort de vie des usagers. Décernée par l’entreprise CERWAY, cette certification HQE couvre quatre champs d’action à travers la conception architecturale et les choix techniques. Santé et protection, avec un cadre extérieur agréable et sain, et des bâtiments offrant une qualité sanitaire des espaces intérieurs et une sécurité des personnes et sureté des biens. Les espaces sont accessibles aux personnes à mobilité réduite et aux personnes âgées. Le confort des usagers, avec une isolation thermique et acoustique des murs et un confort visuel privilégiant la lumière naturelle à travers des baies vitrées. Energie et économie : une isolation thermique et des équipement économes en eau et en énergie et enfin environnement avec des matériaux respectueux, une végétalisation des espaces et intégration des locaux déchets suivant les normes. Une certification qui incarne toute la volonté de créer des espaces de vie éco-responsables, intégrés dans leur environnement, qui conjuguent confort, pour un style de vie repensée, un quotidien qui favorise le plein épanouissement de tous. Plus qu’une résidence, de véritables concepts de vie qui allient esthétisme et fonctionnalité pour revivre, chez soi.
Il y a un an, Pierre Yovanovitch ouvrait un bureau au coeur de New York sur Madisson Avenue. L’architecte d’intérieur français y présente aujourd’hui sa deuxième collection de mobilier, galerie R&Company. L’architecte d’intérieur français fait sa déclaration à l’Amérique avec une collection nommée Love. Il faut dire qu’il émane beaucoup de douceur de ses créations, servies par l’excellence de l’artisanat d’art français. Sa vision contemporaine du luxe, sans ostentation ni surcharge, ses lignes nettes adoucies de courbes et d’ogives, le tout souligné par des matières naturelles parfois laissées presque brutes, signent son style au premier coup d’oeil. “Pour moi, une belle histoire de design commence toujours par la qualité et la beauté de la matière première. Le bois, par exemple, dans mes projets, est toujours massif. J’aime sa profondeur, sa couleur, sa texture, ses motifs, ses irrégularités et ses possibilités infinies.”
Jury des prochains Rising Talent Awards de Maison&Objet, il devra distinguer cette saison de jeunes designers français. Une génération qui semble partager les mêmes préoccupations que lui : “J’ai le sentiment que les designers sont davantage conscients que le design ne se limite pas à des dessins spectaculaires et à des tendances. Il s’agit aussi de matières premières, d’une certaine simplicité. Je suppose que cela tient au fait que nous vivons dans une société où le design doit avoir un sens, être plus durable, moins visible, plus silencieux et plus significatif.”
LESS IS MORE
Le luxe dépouillé de Pierre Yovanovitch habille les bureaux de la présidence de Kering, les galeries d’art de Kamel Mennour à Paris et à Londres, un chai de porto, la Quinta da corte, au Portugal, des résidences privées. Chaque projet est une création haute couture. Un goût de l’exclusif sans doute né de ses débuts professionnels, chez Pierre Cardin. “Son intuition visionnaire me porte encore aujourd’ hui. Une grande partie de ma connaissance des volumes et des formes provient de ma compréhension de la mode. Pierre Cardin était un architecte du vêtement”. Figurent dans son panthéon personnel MalletStevens, Jean-Michel Frank, le Danois Flemming Lassen, l’Américain Paul László.
L’ART PASSIONNÉMENT
Son travail est indissociable de sa passion pour l’art contemporain. “Ceux pour qui nous travaillons sont des collectionneurs. Les oeuvres contribuent à affirmer l’esprit du lieu, jusqu’à parfois en dicter l’architecture”, dit celui qui n’aime rien tant que de faire appel à un artiste pour créer “in situ” pour ses clients. Ainsi, d’heureux collectionneurs ont-ils le privilège de vivre ou dormir “dans” des oeuvres de Daniel Buren ou Tadashi Kawamata. Il cite encore Alicja Kwade, Thomas Schütte, Rochegaussen, Gunther Förg, Wilhelm Sasnal, Imi Knoebel. Claire Tabouret a peint la chapelle de son château provençal d’une fresque d’enfants invitant au rêve. Le château de Fabrègues est son manifeste et l’oeuvre de sa vie.