Hun er en av de få samtidskunstnerne som vil bli husket
Maleriene oser av egenart, talent og disiplin på Kunstnernes Hus.
Forventningene er skrudd i taket når billedkunstner Ida Ekblad viser sin første store soloutstilling i Norge på åtte år. Og de innfris. Ikke bare fordi kunstnerens malerier og skulpturer strekker seg opp til himlingen, og vel så det, i de ikoniske overlyssalene på Kunstnernes Hus, men fordi de nå oser av selvtillit og mestring.
Ekblad har funnet seg selv, sin strek og sitt særegne uttrykk. Den smittsomme entusiasmen som nå utspiller seg på lerretene, trenger igjennom ethvert munnbind. Ekblads estetikk har mutert, kan du si, til en langt mer sofistikert og raffinert variant av stilen som gjør henne til en av landets mest spennende, originale og begavede kunstnere.
En hyllest til rommet og historien Utstillingen har fått tittelen Pike lægger i ovnen. Det er samme tittel som Edvard Munchs første bidrag til den årlige Høstutstillingen som finner sted på samme institusjon. Arbeidene består av 53 malerier i vestre tårn og seks Ekblad-dekorerte støpeovner i det østre.
Gjennom både titulering og montering hyller Ida Ekblad stedet hun stiller ut på. Maleriene skinner i rommet, men også rommet får vist seg fra sine beste sider. Ekblads skulpturer går opp fra gulv til tak. Det samme gjør maleriene.
I den tredje aksen eller den fjerde dimensjonen skriver Ida Ekblad seg selv inn i kunsthistorien. Kunsten henviser til det tradisjonsrike huset, tradisjonelle norske håndverksteknikker og Edvard Munch.
I begge rom har hun krevd av Kunstnernes Hus å demontere all belysning, slik at arbeidene kan oppleves i rent dagslys. Hvorfor ikke. Lyset fosser inn fra takvinduene. Været får prege utstillingen med skiftende humør. Det er en god idé, stedsspesifikt uttenkt og tillitsfullt overfor det arkitektoniske mesterverket fra 1930. Dessuten skaper dette grepet en opplevelse av at bildene taler godt nok for seg selv, uten sminket belysning som i klesbutikkenes prøverom, der varene lover for mye.
Vått og tungt
Ida Ekblads malerier beskrives enklest som fargesterke, våte og tunge. Bildene består av enorme mengder maling, som gir tyngde og dybde. Men også skulpturelle kvaliteter, som noen slags maleriske relieffer. Bildene er gjennomgående store og oppleves godt på avstand.
Billedkunst Ida Ekblad Pike lægger i ovnen (soloutstilling) Kunsternes hus 4. juni - 8. august
Men det er ikke det som gjør Ida Ekblads bilder interessante. Det er komposisjonene. De er stort sett abstrakte, med få innslag av gjenkjennelige figurer. Sommerlige duker, manga-inspirerte frisyrer, stilistiske blonder og tidvis gotiske mønstre utarter i ellers bevegelsesrike, nesten skjelvende, fargekomposisjoner – nærmest som øyer i havet. Det er følelsen av ikke å ha sett dette før. I alle fall ikke i en så disiplinert og finesset utgave, som gjør Ida Ekblads kunst stor.
De rause strøkene hindrer bildene i å bli altfor detaljrike, men gir på den annen side et lag av en slags ineffektiv stilisme. Stilistisk tegning, men uten å fremstå som forenklede illustrasjoner. Ekblads motiver er tvert imot fulle av personlighet. De fremstår som forbedrede utgaver av mange av hennes samtidige kunstnerkollegaers uttrykk.
Ved første øyekast kan bildene kanskje oppleves som enkle og naive, men de lar seg tvilsomt imitere. Dette er mer enn bare hipt, fargesterkt og tiltalende. Det er originalt. Dessuten er bildene tidvis også teknisk imponerende. Der Ida Ekblad maler lys, gjenskinn og refleksjoner, er gjengivelsene overbevisende.
Vil bli husket
Ida Ekblad er kjøpt inn til Skandinavias mest tungtveiende kunstinstitusjoner: danske Louisiana, svenske Moderna og norske Nasjonalmuseet. Hun er en av de svært få kunstnerne som kommer til å bli husket.
Kanskje en pompøs antagelse, men det kommer ikke bare av at hun nå er blitt lovet «evig liv» gjennom arkivering i nasjonale kunstmuseer. Ida Ekblad vil bli husket fordi hun er en estetisk kaptein for en generasjon skandinaviske kunstnere som insisterer på det abstrakte og ekspresjonistiske maleriet.
Mange vil være uenig med meg i dette. Ekblad er en elsket og hatet kunstner. På Nyhetsmorgen kritiserte NRKS kunstanmelder Mona Pahle Bjerke kunstneren for ikke å være en god maler, «uten integrert, individualisert fargebevissthet». Tidligere Aftenposten-anmelder Kjetil Røed har kalt Ekblad for en av samtidskunstens mest overvurderte kunstnere. Men ingen stor kunstner har utelukkende blitt hyllet i sin samtid.
Danby Choi er til daglig sjefredaktør for Subjekt.
En av landets mest spennende, originale og begavede kunstnere
Danby Choi