Gazeta Wyborcza - Regionalna (Stoleczna)
Arcydzieła i filmowe perełki
Timeless Film Festival to impreza absolutnie wyjątkowa. I nie jest to stwierdzenie na wyrost.
Timeless Film Festival — jak przekonują organizatorzy — powstał, by ponownie wprawić w ruch klasykę kina. Obejrzymy zarówno polskie, jak i światowe klasyki. Dzieła, które przeszły do kanonu kina, ale także te, które należą do nieznanej szerzej awangardy.
Pomysłodawcą imprezy jest Roman Gutek, jeden z najważniejszych promotorów kina artystycznego w Polsce, który do współpracy zaprosił najznamienitszych polskich filmoznawców, historyków kina i krytyków.
Podczas ośmiu festiwalowych dni odbędzie się aż 300 seansów. W programie znalazło się 130 filmów pełnometrażowych i 80 krótkometrażowych pochodzących z 31 krajów.
Oto 5 wydarzeń, których nie można przegapić na pierwszej edycji Timeless Film Festival.
ROCZNICE 1 WIELKICH DZIEŁ
Timeless Film Festival to hołd dla legendarnych twórców, a także niepowtarzalna okazja, aby obejrzeć na dużym ekranie filmowe klasyki, np. „Pulp Fiction”. Seans będzie towarzyszył polskiej premierze książki „Cinema Speculation” Quentina Tarantino (w polskim przekładzie), która jest zbiorem autobiograficznych esejów o filmowych inspiracjach reżysera i kinie amerykańskim lat 70.
Obejrzymy także „Trzy kolory: Czerwony”, a więc trzecią część słynnej trylogii Krzysztofa Kieślowskiego, w której główną rolę zagrała francuska aktorka Irene Jacob. Dzieło (z muzyką Zbigniewa Preisnera) zostanie zaprezentowane z okazji 30-lecia premiery.
W programie znalazły się także m.in. „Okno na podwórze” Alfreda Hitchcocka, które miało premierę 70 lat temu, a także obchodzący swoje 50-lecie „Chinatown” z Jackiem Nicholsonem, jedno z największych dokonań reżyserskich Romana Polańskiego.
KLASYCZNE 2 MUSICALE
Nie da się opowiedzieć historii kina bez klasycznych musicali. Organizatorzy Timeless przekonują, że — wbrew powszechnej opinii — każdy i każda może znaleźć w tym gatunku coś dla siebie.
Obejrzymy ikoniczne „Parasolki z Cherbourga” (1964) Jacquesa Demy’ego, francuskiego nowofalowca. Film opowiada historię miłosną Geneviève (Catherine Deneuve) i Guya (Nino Castelnuovo). Przyszłość pary staje pod znakiem zapytania, gdy chłopak dostaje powołanie do wojska. W baśniowym Cherbourgu kochankowie przeżywają ostatnie chwile przed rozłąką.
Nie mogę doczekać się seansu „Skrzypka na dachu” (1971) Normana Jewisona. Nagrodzona trzema Oscarami ekranizacja słynnej broadwayowskiej produkcji opowiada historię Tewje Mleczarza (Chaim Topol w legendarnej roli) oraz jego rodziny żyjącej w Anatewce, wiosce we wschodnioeuropejskim sztetlu na przełomie wieków.
Polecam także seans „Narodzin gwiazdy” z 1954 r. w reżyserii George’a Cukora (zdobywca Oscara za „My Fair Lady”). Warto zobaczyć to dzieło choćby ze względu na wspaniałą, niemal autobiograficzną rolę Judy Garland.
3 KONCERTY FILMOWE
Wydarzeniami łączącymi kino i muzykę będą pokazy klasycznych filmów niemych, do których muzykę skomponowali wybitni artyści i artystki. W Muzeum POLIN odbędzie się pokaz „Upadku domu Usherów” Jeana Epsteina z 1928 roku, na podstawie opowiadania Edgara Allana Poego, którego współscenarzystą jest Luis Buñuel. To poetycki film grozy, w którym rzeczywistość przenika się ze snem. Gotycki nastrój prozy Poego odmaluje dźwiękami Jozef van Wissem, holenderki lutnista i gitarzysta, który od lat nagrywa płyty z Jimem Jarmuschem, jest autorem muzyki m.in. do filmu „Tylko kochankowie przeżyją”.
Ellen Arkbro, wybitna szwedzka minimalistka i wirtuozka organów, wykona muzykę do „Furmana śmierci” Victora Sjöströma. Koncert odbędzie się w Filharmonii Narodowej.
Wiolonczelistka Dobrawa Czocher przygotowała kompozycję do filmów Germaine Dulac, pionierki filmu surrealistycznego, z kolei w Filharmonii Narodowej odbędzie się premierowe wykonanie muzyki kompozytora i skrzypka Stefana Wesołowskiego do „Męczeństwa Joanny d’Arc”, arcydzieła Carla Theodora Dreyera.
4W KRAINIE ANIMACJI
Organizatorzy pochylili się także nad kultowymi animacjami wyprodukowanymi przez słynne studio Ghibli. W programie znalazły się cztery filmy Hayao Miyazakiego, mistrza animacji, współzałożyciela studia Ghibli. Zobaczymy „Książniczkę Mononoke”, proekologiczną opowieść o wojowniku Ashitace, na którego zostaje rzucona klątwa. Obejrzymy także „Ruchomy zamek Hauru” (2004), „Ponyo” (2008), a także nagrodzony Oscarem „Spirited Away: W krainie bogów” (2001).
Sekcję poświęconą studiu Ghibli dopełniają dwa dzieła. „Narzeczona dla kota” (2002) i „Tajemniczy świat Arrietty” (2010).
PERWERSYJNE RARYTASY
5A dla tych, którzy szukają w kinie mocnych wrażeń, polecam sekcję „Klasyka o północy”, poświęconą osobliwym perłom z odmętów popkultury. Uwaga: najlepiej oglądać je po zmroku. W programie m.in. „Skanerzy” Davida Cronenberga z 1981 r. Tytułowi bohaterowie są osobami o zaburzonej pracy synaps, które potrafią wnikać do cudzych umysłów. Jednym ze skanerów jest Cameron Vale (Stephen Lack), wiodący życie oszalałego kloszarda, który zostaje zwerbowany przez tajnych agentów. Cameron będzie musiał powstrzymać potężnego i niebezpiecznego telepatę – Darryla Revoka (Michael Ironside).
„Wredne dziewczyny” są zaś nazywane millenialskim klasykiem. Bohaterką komedii Marka Watersa z 2004 r. jest nastolatka, Cady Heron (Lindsay Lohan), która przenosi się do Illinois po wielu latach spędzonych w Afryce. Bohaterka uczęszcza do liceum, w którym władzę trzyma grupa bezwzględnych dziewczyn. Na czele bandy stoi Królowa Plastików, Regina George (Rachel McAdams). Cady wraz z nowymi przyjaciółmi zamierza obalić rządy Reginy.
W programie także m.in. komediowy horror „Toksyczny mściciel” (1984), kampowa adaptacja „Frankensteina” — „Dziewczyna z kawałków” (1990) oraz ikoniczna „Teksańska masakra piłą mechaniczną” (1974).
Timeless Film Festival odbędzie się w dniach 8-15 kwietnia w czterech warszawskich kinach: Muranów, Iluzjon, Atlantic i Muzeum Warszawy – Kino Syrena.