El artista Nel Figueroa presenta su nueva creación Nu Works”
El artista plástico Nel Figueroa presenta hoy su trabajo tras perder su taller debido al huracán María
El artista plástico Nelson “Nel” Figueroa está convencido de que luego de la destrucción viene la creación. Lo dice con conocimiento de causa. A dos años de perder su taller de trabajo y sus pinturas a causa del huracán María, presenta hoy su nueva creación, Nu Works” -una selección de obras que son el resultado de la experimentación del artista con nuevos medios y técnicas- en la Galería de Arte Contemporáneo Recinto Cerra, en la calle Cerra, en Santurce.
“Es la culminación de un trabajo que he estado haciendo desde el paso del huracán María. Este nuevo trabajo consiste en pinturas que son, precisamente, parte del proceso por el que he pasado. Si te fijas, en la imagen hay un ajuste y desajuste, un enfoque y desenfoque”, afirma y quien acepta que son analogías existenciales, aunque resalta que no son literales.
Por eso, explica, en el dibujo se ven algunas figuras que están ajustadas y otras que se ven más borrosas. “Yo me siento así y el artista tiene que pintar su entorno, en el tiempo que vive. Estas obras son muy sinceras, aunque de la forma en que están parecen sueños, trazos que van y vienen”.
La muestra, que se inspira en el tema de los bodegones, pero visto desde una perspectiva muy diferente a la tradicional, utiliza pigmento en polvo, acrílico y aerosol sobre tela, además de plasmar técnicas de grafiti, medio del que viene el artista.
“Todos los artistas siempre han pintado bodegones de forma más tradicional. Pero yo quise hacer algo diferente, por eso el grafiti se funde con la plástica. Esto es algo nuevo y se ve el camino de donde vengo y de cómo llegué a esto porque para mí es muy importante estipular que vengo del grafiti y también a dónde he llegado”, enfatiza, definiendo su estilo como “Post Vandalism” o neo expresionismo.
Son obras en colores brillantes en las que sobresalen los amarillos, fucsia, verde y anaranjado con imágenes de bustos, floreros, frutas y animales domesticados que parecen desdibujarse en la obra, con trazos, en ocasiones, etéreos y en otras, hasta un poco infantiles. Imágenes que afirma son creadas a partir de cómo ve la vida, aunque en este caso, están inspiradas en los bodegones. De hecho, dice que su tesis de maestría en arte, recién terminada, es “una autorreflexión de quién soy”.
Precisamente, señala que al ser del área sur y haber vivido toda la experiencia del terremoto y los subsiguientes temblores, así como la pérdida de hogares, está seguro que eso se transmitirá en su proceso creativo. “Posiciono primero recuerdos y memorias antes que objetos”, afirma el Figueroa, de 44 años.
De hecho, Figueroa recuerda que luego de haber perdido su taller de arte, el Instituto de SubCultura, ubicado en la calle Cerra, realizó la exposición “Camaradas: Arte en Solidaridad”, en la que colegas donaron sus obras y toda la recaudación por la venta se destinó a la reconstrucción del taller en Ponce. En ese sentido, dice que esta nueva exposición es su forma de agradecer y demostrar su punto de vista: una destrucción que dio pie a una creación.
“El artista siempre se nutre de todo lo que pasa a su alrededor. Y a veces el dolor se transforma en un montón de cosas. Por eso no le tengo miedo a lo que suceda porque es parte de lo que me motiva a crear”, acepta Figueroa, mientras menciona que la exposición se compone de más de una docena de piezas en diferentes formatos -grande, mediano y pequeño. Además, quiere constar que la exhibición es resultado de una colaboración entre las galerías Zawahra Alejandro y Recinto Cerra, dirigidas por Izam Zawahra y Jaime Rodríguez Crespo.