Уши ва­ших по­неж­ней

В «Га­ра­же» по­ка­зы­ва­ют «Без­гра­нич­ный слух»

Rossiyskaya Gazeta - - КУЛЬТУРА - Жан­на Ва­си­лье­ва

Вдав­нем филь­ме ге­рой, пы­та­ясь по­нять, да­ле­ко ли кон­ни­ца мон­голь­ско­го ха­на, ло­жит­ся на зем­лю, что­бы по­чув­ство­вать то­пот ты­сяч ло­ша­дей, ска­чу­щих за де­сят­ки ки­ло­мет­ров от него. Ни слух, ни зре­ние по­мочь не мог­ли — но виб­ра­ция, неслыш­ное про­дол­же­ние зву­ко­вой вол­ны, пе­ре­да­ва­лась землей те­лу. Вы­став­ка «Без­гра­нич­ный слух» в му­зее со­вре­мен­но­го ис­кус­ства «Га­раж», в сущ­но­сти, о том же.

Ку­ра­тор­ская груп­па (Гре­го­ри Кастер и Санд­ра Тер­дж­ман — ху­дож­ни­ки груп­пы Council, Ана­ста­сия Ми­тю­ши­на и Яро­слав Во­ло­вод) пред­ло­жи­ли не «ин­клю­зив­ную про­грам­му», а яр­кую историю о воз­мож­но­сти слу­шать, ко­гда не слыш­но, о том, что про­стран­ство не толь­ко рас­сто­я­ние, ис­чис­ля­е­мое в мил­ли­мет­рах или ки­ло­мет­рах, но сре­да, спо­соб­ная со­еди­нять. Сло­вом, о пре­одо­ле­нии гра­ниц вос­при­я­тия и (или) его сте­рео­ти­пов.

Этот сю­жет — один из ма­ги­страль­ных для со­вре­мен­но­го ис­кус­ства. По­это­му ис­то­рия, пред­ло­жен­ная ку­ра­то­ра­ми, — уви­деть в сла­бо­сти слу­ха не «недо­ста­ток», а по­тен­ци­ал для ху­до­же­ствен­но­го экс­пе­ри­мен­та — иде­аль­но ре­зо­ни­ру­ет с по­ис­ка­ми, на­при­мер, од­но­го из са­мых из­вест­ных саунд-ху­дож­ни­ков Та­ре­ка Атуи. Его про­ект «Из­нут­ри» се­год­ня пред­став­лен в «Га­ра­же». А ав­тор­ский пер­фор­манс бу­дет по­вто­рен первого сен­тяб­ря...

38-лет­ний па­риж­ский ли­ва­нец, за пле­ча­ми ко­то­ро­го На­ци­о­наль­ная фран­цуз­ская кон­сер­ва- то­рия в Рейм­се, с оди­на­ко­вым успе­хом вы­сту­пал на му­зы­каль­ном лет­нем фе­сти­ва­ле в Зальц­бур­ге и на вы­став­ках со­вре­мен­но­го ис­кус­ства: будь то Dokumenta в Кас­се­ле (2012) или «Ис­кус­ство зву­ка» в фон­де Пра­да в Ве­не­ции (2014). Та­рек Атуи — «по­гра­нич­ник», жи­ву­щий од­но­вре­мен­но на тер­ри­то­рии му­зы­ки, пер­фор­ман­са и ви­зу­аль­но­го ис­кус­ства — вы­би­ра­ет в ка­че­стве ин­стру­мен­тов стек­лян­ные ша­ри­ки, рас­сы­пан­ные на круг­лом сто­ле, де­ре­вян­ные рез­ные па­не­ли, пру­жи­ны или «на­сто­я­щий лэп­топ-квар­тет»… Лэп­топ — по­то­му что объ­ек­ты рас­по­ла­га­ют­ся на ко­ле­нях ис­пол­ни­те­ля, вро­де но­у­та или план­ше­та. Но вме­сто ай­п­э­дов тут най­ден­ные объ­ек­ты, со­еди­нен­ные со ста­ры­ми мик­ро­фо­на­ми (по­сту­чишь по ним — они от­зы­ва­ют­ся), ну и, ко­неч­но, с ди­на­ми­ка­ми... В ре­зуль­та­те ис­пол­ни­тель, уда­ряя по каж­дой шту­ко­вине, ко­лен­ка­ми чув­ству­ет виб­ра­цию, а зри­те­ли — слы­шат му­зы­ку неви­дан­но­го квар­те­та,.

На пер­вый взгляд, Та­рек Атуи — на­след­ник по пря­мой фу­ту­ри­стов. «А вы сыг­рать нок­тюрн мог­ли бы на флей­тах во­до­сточ­ных труб?» — ин­те­ре­со­вал­ся еще Ма­я­ков­ский. Но, при всей со­блаз­ни­тель­но­сти та­кой ге­не­а­ло­гии, увы, она вряд ли вер­на. Во-пер­вых, несмот­ря на то, что объ­ек­ты вро­де бы по­до­бра­ны слу­чай­но, над ни­ми се­рьез­но по­ра­бо­та­ли Тьер­ри Ма­дьо, сту­ден­ты Выс­шей школы Нур­да­ля Гри­га в Бер­ге­на, а до­ве­ла их до блес­ка Мастер­ская му­зы­каль­ных ин­стру­мен­тов в Па­ри­же. Фи­гу­раль­но вы­ра­жа­ясь, «во­до­сточ­ные тру­бы» ока­зы­ва­ют­ся весь­ма про­дви­ну­тым вы­со­ко­тех­но­ло­гич­ным ин­стру­мен­том. Во-вто­рых, гимн ур­ба­низ­му, ско­ро­сти и ма­шин­но­му ве­ку, ко­то­рый на все ла­ды ис­пол­ня­ли фу­ту­ри­сты, под­ра­зу­ме­вал един­ство че­ло­ве­ка и ма­ши­ны, сла­жен­ность их дви­же­ний, об­щим зна­ме­на­те­лем ко­то­ро­го ста­но­вил­ся ритм. Та­ре­ка Атуи тема «ме­ха- ни­че­ско­го че­ло­ве­ка» не вол­ну­ет. Го­раз­до бли­же ему сю­жет вза­и­мо­по­ни­ма­ния, еди­не­ния че­ло­ве­ка с человеком че­рез ор­га­ни­ку те­лес­но­го опы­та, рас­ши­ре­ние воз­мож­но­стей чув­ствен­но­го вос­при­я­тия. Это тро­пин­ка ве­дет ско­рее к Ма­тю­ши­ну, чем к Ма­я­ков­ско­му.

Ска­жем, про­ект «Из­нут­ри», пред­став­лен­ный в «Га­ра­же», на­чи­нал­ся в 2010 как пер­фор­манс, объ­еди­няв­ший те­ло ис­пол­ни­те­ля и кол­лек­тив­ное «те­ло» ауди­то­рии че­рез низ­ко­ча­стот­ные виб­ра­ции ба­сов. 9 са­б­ву­фер­ных ди­на­ми­ков, со­бран­ных в сеть, да­ва­ли воз­мож­ность ис­пол­ни­те­лям па­са­ми ру­ка­ми со­зда­вать низ­кие зву­ки, ре­зо­ни­ру­ю­щие с про­стран­ством. От­ла­жен­ный звук уси­ли­вал­ся еще и ар­хи­тек­ту­рой зда­ния. Прав­да, ко­гда в 2010 го­ду Та­рек Ат у и и с п о л н и л п е р фор­манс «Ни­же 160» (под­ра­зу­ме­ва­ет­ся — ни­же 160 герц) для лю­дей с обыч­ным слу­хом, те тон­ко­сти пе­ре­во­да на «язык виб­ра­ций» не уло­ви­ли. Кон­церт и есть кон­церт. То­гда он ре­шил по­про­бо­вать ис­пол­нить тот же пер­фор­манс для лю­дей с ослаб­лен­ным слу­хом. Бу­дучи ре­зи­ден­том Ху­до­же­ствен­но­го фон­да Шар­джи (ОАЭ), ху­дож­ник по­про­сил свя­зать его с шко­лой Аль­А­маль для глу­хих детей. Детей он по­про­сил вос­при­ни­мать звук с по­мо­щью дви­же­ния. Че­рез 20 ми­нут де­ти… по­до­шли к ин­стру­мен­там на сцене, про­буя иг­рать на них. С это­го на­ча­лась ис­то­рия ин­стру­мен­тов «ИЗ­НУТ­РИ», и сов­мест­ная иг­ру со слу­ша­те­ля­ми.

Соб­ствен­но, вто­рая часть про­ек­та «Без­гра­нич­ный слух» — «Ру­ко­вод­ство к (недо)по­ни­ма­нию» — как раз про­дол­жа­ет сю­жет вос- при­я­тия и «тол­ко­ва­ния» зву­ка с по­мо­щью дви­же­ния, фо­ку­си­руя вни­ма­ние на внут­рен­нем пе­ре­жи­ва­нии и опы­те. Хо­рео­граф Ва­лен­ти­на Ди­зе­де­ри, пер­фор­мер Ми­ри­ам Леф­ко­вич и ис­сле­до­ва­тель Лендл Бар­се­лос да­ют шанс зри­те­лям не толь­ко ощу­тить, или по­слу­шать, «пье­су», улег­шись в на­уш­ни­ках на стол для «зву­ко­мас­са­жа», но и, на­при­мер, про­гу­лять­ся с за­кры­ты­ми гла­за­ми во­круг му­зея в со­про­вож­де­нии ме­ди­а­то­ра… Идея в том, что­бы обост­рить ор­га­ны чувств, вклю­чить во­об­ра­же­ние и от­крыть но­вые про­стран­ства, где гра­ни­ца меж­ду внут­рен­ним пе­ре­жи­ва­ни­ем и опы­том по­лу­стер­та, а ре­аль­ность и сон на­кла­ды­ва­ют­ся…

Слух как так­тиль­ный опыт и опыт дви­же­ния до­пол­нен ви­зуа л ь н ыми о б р а з а ми. Ви­део и скульп­тур­ные объ­ек­ты Эли­сон О’Дэни­ел, ко­то­рая сня­ла, на­при­мер, про­слу­ши­ва­ние зна­ме­ни­той ра­бо­ты Джона Кей­джа «4’33», где ти­ши­на ста­но­вит­ся му­зы­кой, или панк-кон­церт, ор­га­ни­зо­ван­ный Брю­сом Кон­не­ром в Клу­бе глу­хих в Сан-Фран­цис­ко, — тре­тья часть вы­став­ки «Без­гра­нич­ный слух»… Суб­тит­ры, ви­зу­аль­ный и зву­ко­вой ряд до­пол­ня­ют и ком­мен­ти­ру­ют друг дру­га.

Сло­вом, сло­ган «Ищи ор­кестр в каж­дом же­сте» на лест­нич­ной стене «Га­ра­жа» не ме­та­фо­ра, а кон­крет­ный со­вет всяк вхо­дя­ще­му в про­стран­ство но­во­го опы­та — «Без­гра­нич­но­го слу­ха».

Ху­дож­ник Та­рек Атуи де­мон­стри­ру­ет один из ин­стру­мен­тов про­ек­та «ИЗ­НУТ­РИ» на выставке в Москве.

Newspapers in Russian

Newspapers from Russia

© PressReader. All rights reserved.