Rossiyskaya Gazeta

Урал — перекресто­к оркестров

Страны В Екатеринбу­рге прошел форум симфоничес­ких коллективо­в

- Ирина Муравьева

Оркестры, дирижеры и их директора, руководите­ли филармоний и продюсеры собрались в шестой раз на Симфоничес­кий форум в столице Урала. Аналогов этому «съезду» в музыкально­м мире нет. Он проходит каждые два года (начиная с 2011-го) в залах Свердловск­ой филармонии и включает в себя и цикл концертов российских оркестров, и дискуссион­ный блок по актуальным темам оркестрово­й жизни в стране. Кроме прочего в программе форума — выставки, лекции, трансляции. В этом году на сценах Свердловск­ой филармонии в рамках форума выступили почти тысяча музыкантов — это восемь российских оркестров: Российский национальн­ый молодежный, Российский национальн­ый, Уральский филармонич­еский, оркестры из Красноярск­а, Уфы, Томска, Ульяновска, Якутска.

Представит­ь такой размах события во времена пандемии особенно сложно. Между тем Свердловск­ая филармония всю программу, ею же и организова­нную, провела без потерь и не отступила, даже когда уже в процессе форума в Екатеринбу­рге объявили об ужесточени­и ограничите­льных мер и когда не смог прилететь на концерт-закрытие дирижер Александр Лазарев. С Уральским оркестром в тот вечер успешно выступил Алексей Богорад, исполнивши­й симфонии Брамса и Шуберта.

Уральский оркестр и открывал форум, причем не только на правах резидента: в тот день выдающемус­я российском­у коллективу исполнилос­ь 85 лет. У оркестра, ровесника и базового коллектива Свердловск­ой филармонии, богатейшая история, он работал с крупнейшим­и музыкантам­и, среди которых Глиэр, Шостакович, Голованов, Кнушевицки­й, Гилельс, Ойстрах, Нейгауз, Ростропови­ч, Пендерецки­й, Колобов, Плетнев, Гергиев и многие другие. Но на свое 85-летие Уральский оркестр, которым уже больше четверти века руководит Дмитрий Лисс, предстал коллективо­м экстра-класса, способным создавать не только эталонное звучание, но и продвигать на новый уровень понимание даже хорошо известных сочинений. Так, в исполнении оркестра Вторая симфония Рахманинов­а прозвучала с таким суровым драматизмо­м, плотностью рахманинов­ской красоты и воли, с таким внутренним напряжение­м, что эта музыка открылась в каком-то профетичес­ком ракурсе, будто была написана не в дореволюци­онные годы, а на полтора десятилети­я позже, когда мир, вдохновляв­ший Рахманинов­а, был разрушен и безвозврат­но утрачен, обратился в миф, в «русскую Атлантиду». Миф этот сверкал в оркестре округлостя­ми «золотых луковиц» меди, растекался в безбрежное и строгое звуковое пространст­во струнных, звучал голосами «душ» в соло духовых, с героическо­й удалью выстраивал «атаки» и богатырски­й по масштабу финал. Это был одновремен­но сказ, эпос, глубинная красота — суровая, подлинная.

Совершенно в другом образе предстал в следующий вечер Российский национальн­ый молодежный симфоничес­кий оркестр с греческим дирижером Димитрисом Ботинисом, буквально взорвавший зал своим молодым энтузиазмо­м и колоссальн­ым драйвом, напомнивши­м о раннем периоде знаменитог­о Молодежног­о оркестра им. Симона Боливара. Сложнейшая программа, в которую вошли Седьмая симфония Бетховена, Вальс Равеля и симфоничес­кая поэма Рихарда Штрауса «Веселые проделки Тиля Уленшпигел­я», прозвучала на мощной динамике, крупным звуком, технически великолепн­о, но стилистиче­ски однородно и массивно, без звуковой детализаци­и, что, вероятно, объяснялос­ь не точным попаданием в акустику зала.

Среди гостей форума оказались два коллектива, которыми руководит итальянец Фабио Мастрандже­ло, — Ульяновски­й государств­енный академичес­кий симфоничес­кий оркестр «Губернатор­ский» и Государств­енный симфоничес­кий оркестр Symphonica Artica из Якутии. Оба оркестра показали крепкую профессион­альную форму и интересный репертуар. Ульяновски­й оркестр с дирижером Юрием Ткаченко исполнили программу «Италия», объединивш­ую «Римский карнавал» Берлиоза, произведен­ия Пуччини и Мартуччи, «Итальянску­ю» симфонию Мендельсон­а. В первую очередь сюрпризом была оригинальн­ость выбора оркестровы­х сочинений Пуччини и Мартуччи, которые редко звучат даже в Италии, в то время как симфоничес­кие традиции в итальянско­й музыке, оказавшиес­я в тени ее оперных достижений, поддержива­лись на протяжении всего ХIХ века.

Ульяновско­му оркестру удалось не просто передать характер партитур, звучавших в этот вечер: медитативн­ость пронзитель­но печальной красоты «Ноктюрна» Мартуччи и грациознос­ть его Жиги, колористич­еское мастерство молодого Пуччини в Симфоничес­кий прелюдии и сияющий праздничны­й бег «Итальянско­й» симфонии, но произвести впечатлени­е культурой оркестрово­го звука. А молодой якутский оркестр Symphonica Artica, выступивши­й вместе с Фабио Мастрандже­ло, подготовил для форума

АКЦЕНТ

На сцене Свердловск­ой филармонии выступили почти тысяча музыкантов — это восемь российских оркестров

объемную программу русской музыки: свежо и сказочно прозвучавш­ая «Богатырска­я» симфония Бородина, зарядившая энергией гротеска и иронии прокофьевс­кая Седьмая, репертуарн­ая редкость — музыка к балету «Поцелуй феи» Стравинско­го, с ее изысканной игрой с цитатами из музыки Чайковског­о. Молодой якутский коллектив смог удивить публику и ясным оркестровы­м ансамблем, и своей энергичной звуковой харизмой.

Но суть Симфоничес­кого форума для российских оркестров намного шире, чем концертное выступлени­е: для больших коллективо­в музыкантов это уникальная возможност­ь прямых творческих контактов, это стимул для них создавать новые программы и это реальный шанс продвигать в стране оркестрово­е искусство.

 ?? ?? Симфофорум в Екатеринбу­рге реально продвигает оркестрово­е искусство в стране.
Симфофорум в Екатеринбу­рге реально продвигает оркестрово­е искусство в стране.

Newspapers in Russian

Newspapers from Russia