أﻋﻤﺎل ﻧﺤﺘﻴﺔ ﺗﺤﺘﻔﻲ ﺑﻌﺎﻟﻢ اﻟﻔﺮاغ ﻓﻲ ﻣﻌﺮض ﻓﻨﻲ ﺑﺎﻟﻘﺎﻫﺮة

ﻧﺎﺛﺎن دوس ﻳﺪﻋﻮ إﻟﻰ اﻟﺘﻮاﺻﻞ ﻣﻊ اﻵﺧﺮ ﻋﱪ »ﻧﻔﺎذﻳﺔ اﻟﺸﻜﻞ«

ﺑــﻌــﺾ اﳌــﻨــﺤــﻮﺗــﺎت ﺗــﻜــﻮن ﻣـﺒـﻬـﺮة ﺑﺴﺒﺐ ﺣﺪاﺛﺔ اﻟﺸﻜﻞ واﻟﺘﻜﻨﻴﻚ اﻟﻔﻨﻲ، وﺑـﻌـﻀـﻬـﺎ اﻵﺧــــﺮ ﻳـﺴـﺘـﻤـﺪ ﻗــﺪرﺗــﻪ ﻋﻠﻰ إﺑﻬﺎر اﳌﺘﻠﻘﻲ ﻣﻦ ﻋﻤﻖ اﻟﻔﻜﺮة وﺟﺮأﺗﻬﺎ، ﻟﻜﻦ أﻣﺎم أﻋﻤﺎل اﻟﻨﺤﺎت اﳌﺼﺮي ﻧﺎﺛﺎن دوس، اﻟﺘﻲ ﻳﻀﻤﻬﺎ ﻣﻌﺮﺿﻪ اﻟﺠﺪﻳﺪ اﳌــﻘــﺎم ﺣـﺎﻟـﻴـﴼ ﺑـﻐـﺎﻟـﻴـﺮي اﻟــﺰﻣــﺎﻟــﻚ ﻟﻠﻔﻦ، وﻳﺴﺘﻤﺮ ﺣﺘﻰ ٤ ﻣــﺎرس )آذار( اﳌﻘﺒﻞ ﻳـﺠـﺪ اﳌﺘﻠﻘﻲ ﻧﻔﺴﻪ ﻣﻨﺒﻬﺮﴽ ﻟﻠﺴﺒﺒﲔ ﻣــــﻌــــﴼ... ﻓــﻤــﺎ إن ﻳـــﺒـــﺪأ ﻓـــﻲ ﺗـــﺄﻣـــﻞ ﺷﻜﻞ إﺣﺪى اﳌﻨﺤﻮﺗﺎت ﺣﺘﻰ ﻳﺠﺪ ﻫﺬا اﻟﺸﻜﻞ ﻗـﺪ أﺧــﺬه ﺑﺴﻼﺳﺔ إﻟــﻰ اﳌﻌﻨﻰ اﻟﻜﺎﻣﻦ وراءه، اﻟـﺬي ﻳﻌﻮد ﺑﻪ ﻣﺮة أﺧـﺮى إﻟﻰ اﻟﺸﻜﻞ، ﻟﻴﻘﻒ ﻋﻠﻰ روﻋـﺔ ﺗﻔﺎﺻﻴﻠﻪ، وﺑﺮاﻋﺔ ﺗﻮﻇﻴﻔﻪ ﻟﺼﺎﻟﺢ اﳌﻀﻤﻮن، وﻫﻜﺬا ﻳﺆدي ﻛﻼﻫﻤﺎ إﻟﻰ اﻵﺧﺮ.

ﻳﺰﻳﺪ ﻣﻦ اﻹﺣﺴﺎس ﺑﺬﻟﻚ أﻧﻪ ﻻ ﻳﻤﻜﻦ أن ﻳﺮى اﻟﺘﻤﺜﺎل ﺑﺸﻜﻞ ﻛﺎﻣﻞ ﻋﺒﺮ ﻧﻈﺮة واﺣﺪة ﺳﺮﻳﻌﺔ، ﻛﺄﻧﻪ ﻳﺠﺒﺮ اﻟﻌﲔ ﻋﻠﻰ أن ﺗﺘﻨﻘﻞ ﺑﲔ أﺟﺰاﺋﻪ، ﻟﺘﻜﻮن ﺑﻤﺜﺎﺑﺔ ﻃﺒﻮﻏﺮاﻓﻴﺎ ﻟﻪ ﺗﺮﺻﺪ ﻋﻼﻗﺎﺗﻪ وﺗﻔﺎﺻﻴﻠﻪ داﺧﻞ اﻟﻜﺘﻠﺔ ﻧﻔﺴﻬﺎ، ﻟﻜﻦ ﻻ ﻳﻘﻒ اﻷﻣﺮ ﻋﻨﺪ ﻫﺬا اﻟﺤﺪ.

إذ ﺗﻈﻞ اﻟﺒﻄﻮﻟﺔ ﻓﻲ اﳌﻨﺤﻮﺗﺎت ﻟـــ»ﻧــﻔــﺎذﻳــﺔ اﻟــﺸــﻜــﻞ«، ﻓــﺎﳌــﺸــﺎﻫــﺪ ﻫﻨﺎ ﻟﻴﺲ أﻣﺎم ﺗﻤﺜﺎل ﻣﻌﺘﻢ ﻣﻨﻐﻠﻖ، إﻧﻤﺎ ﻫـﻮ ﻣﺘﻌﺪد اﻟـﻔـﺮاﻏـﺎت واﻟـﻨـﻮاﻓـﺬ اﻟﺘﻲ ﺗﺴﻤﺢ ﺑﻤﺸﺎﻫﺪة اﻟــﺪاﺧــﻞ أو اﻟﻮﺟﻪ اﻵﺧﺮ ﻣﻨﻪ، وﻫﻮ ﻣﺎ ﺣﻘﻘﻪ اﻟﻔﻨﺎن ﻋﺒﺮ ﺗﻌﻈﻴﻢ دور اﻟﻔﺮاغ ﻓﻲ أﻋﻤﺎﻟﻪ، ﺣﻴﺚ ﻧﺠﺪ اﺣﺘﻔﺎء ه اﻟﺸﺪﻳﺪ ﺑﺎﻟﻔﺮاغ اﳌﺤﻴﻂ ﺑﻪ وﺑﺎﺷﺘﺒﺎﻛﻪ ﻣﻊ ﻓـﺮاغ اﳌﻜﺎن ﺣﻮﻟﻪ ﻣﻦ ﺟﻬﺔ، وﻣـﻦ ﺟﻬﺔ أﺧــﺮى اﻫﺘﻤﺎﻣﻪ ﺑﺎﻟﻔﺮاغ داﺧﻞ اﻟﺘﻤﺜﺎل ﻧﻔﺴﻪ.

ﻛﻤﺎ أﻧــﻪ ﻓﻲ إﻃــﺎر ﺗﻌﻈﻴﻤﻪ ﻟﻠﻔﺮاغ ﻧـﻠـﺘـﻘـﻲ ﻓـــﻲ أﻋــﻤــﺎﻟــﻪ ﺷــﺨــﻮﺻــﴼ ﻧﺤﻴﻠﺔ اﻟﺠﺴﺪ، ﻛﺄن اﻟﻔﺮاغ اﻟﺨﺎرﺟﻲ ﻳﻀﻐﻂ ﻋﻠﻰ أﺑـﻄـﺎﻟـﻪ، وﻗــﺪ ﺳـﺎﻋـﺪ اﻟـﻔـﻨـﺎن ﻋﻠﻰ ﺗﺤﻘﻴﻖ ﻫﺬه اﻟﻨﻔﺎذﻳﺔ ﺑﺒﺮاﻋﺔ اﺧﺘﻴﺎره اﻟــﺒــﺮوﻧــﺰ ﻟـﺠـﻤـﻴـﻊ اﻷﻋـــﻤـــﺎل ﺑــﺎﳌــﻌــﺮض، وﻋﺪدﻫﺎ ٣٢ ﻣﻨﺤﻮﺗﺔ ﺑﺎﻋﺘﺒﺎرﻫﺎ ﻣﺎدة ﺛﺮﻳﺔ وﺧﺎﻣﺔ ﻧﺒﻴﻠﺔ، ﻟﻬﺎ ﺑﺮﻳﻖ اﳌﻌﺪن، ﻣﻦ اﳌﻤﻜﻦ ﺗﻄﻮﻳﻌﻬﺎ ﻟﻬﺪﻓﻪ ﻋﻠﻰ اﻟﻌﻜﺲ ﻣﻦ اﻟﺤﺠﺮ ﻣﺜﻼ.

وﻻ ﺗﺤﻘﻖ »ﻧﻔﺎذﻳﺔ اﻟﺸﻜﻞ« -وﻫﻮ اﻟﻌﻨﻮان اﻟﺬي اﺧﺘﺎره اﻟﻔﻨﺎن ﻟﻠﻤﻌﺮضإﺛـــﺮاء اﻟــﺮؤﻳــﺔ اﻟـﺒـﺼـﺮﻳـﺔ وﺣــﺪﻫــﺎ، إﻧﻤﺎ ﺗﺴﺎﻋﺪ ﻋﻠﻰ اﻟﻨﻔﺎذ إﻟــﻰ ﻋﻤﻖ اﳌﻌﻨﻰ. ﻳــﻘــﻮل اﻟـﻔـﻨـﺎن ﻧــﺎﺛــﺎن دوس ﻓــﻲ ﺣــﻮاره ﻣــﻊ »اﻟــﺸــﺮق اﻷوﺳـــــﻂ«: »ﻣـﻌـﺮﻛـﺘـﻲ ﻣﻊ اﻟـﺘـﻤـﺜـﺎل اﻧــﺘــﻬــﺖ، وﻟــﺬﻟــﻚ ﻻ أﻋــــﺎرك ﻓﻲ أﻋﻤﺎﻟﻲ ﺗﻤﺜﺎﻻ، إﻧﻤﺎ أﻋــﺎرك ﻣﻮﺿﻮﻋﴼ ﻣــــﻌــــﺎﺻــــﺮﴽ«، وﻳـــﻀـــﻴـــﻒ: »ﻟــــﺬﻟــــﻚ أﻳــﻀــﴼ ﺗﻤﺎﺛﻴﻠﻲ ﻟﻴﺴﺖ ﻗﻄﻌﴼ ﻟﻠﺪﻳﻜﻮر، إﻧﻤﺎ ﻫﻲ وﺳﻴﻠﺔ ﻹﻋﺎدة ﺻﻴﺎﻏﺔ ﺗﻮاﺻﻠﻨﺎ ﻣﻊ اﻟﻌﺎﻟﻢ«. وﻳﺘﺎﺑﻊ: »وﻣــﺎ ﻫـﺬه اﻟﻔﺮاﻏﺎت اﳌﺤﺘﺸﺪة ﺑﻌﻨﺎﻳﺔ ﻓﻲ اﳌﻨﺤﻮﺗﺎت ﻋﻠﻰ ﺳــﺒــﻴــﻞ اﳌـــﺜـــﺎل، ﺳــــﻮى ﻧـــﻮاﻓـــﺬ ﺣﻘﻴﻘﻴﺔ ﻋﻠﻰ اﻟﻨﻔﺲ اﻟـﺒـﺸـﺮﻳـﺔ«، ﻟـﺬﻟـﻚ وﺣﺴﺐ رؤﻳﺔ دوس، ﻛﺎﻟﺘﻤﺜﺎل ﻳﻨﺒﻐﻲ أن ﻳﻜﻮن اﻹﻧﺴﺎن ﻓﻲ اﻟﻮاﻗﻊ، ﻓﻨﺤﻦ ﺣﲔ ﻧﺘﺄﻣﻞ ﻣــﻨــﺤــﻮﺗــﺎﺗــﻪ اﳌــﻨــﻔــﺘــﺤــﺔ، ﻗـــﺪ ﻧـﺤـﺎﻛـﻴـﻬـﺎ ﻟﻨﺮﻓﺾ ﻧﺤﻦ أﻳﻀﴼ اﻟﺘﺤﻮل إﻟﻰ ﻣﺠﺮد ﻧﻔﻮس وﻋﻘﻮل ﻣﻨﻐﻠﻘﺔ.

إﻟـﻰ ذﻟــﻚ، ﻓــﺈن ﺛﻤﺔ اﺣﺘﻔﺎء ﺧﺎﺻﴼ ﺑﺎﻟﺤﺮﻛﺔ أﻳﻀﴼ ﻓـﻲ ﻣﻨﺤﻮﺗﺎت دوس، وﻫﻮ ﻟﻴﺲ اﺣﺘﻔﺎء ﺑﺎﻟﺤﺮﻛﺔ اﻟﺠﺴﺪﻳﺔ ﺑـــﻘـــﺪر ﻣــــﺎ ﻫــــﻮ ﺗـــﺤـــﺮﻳـــﺾ ﻋـــﻠـــﻰ ﺣــــﺮاك ﻟﻠﻌﻘﻮل ﻣﻦ ﺷﺄﻧﻪ أن ﻳﺤﺪد ﺑﻮﺻﻠﺘﻬﺎ.

واﻧـﻄـﻼﻗـﴼ ﻣﻤﺎ ﺳﺒﻖ ﻧﺴﺘﻄﻴﻊ أن ﻧﻔﻬﻢ ﻣﻨﺤﻮﺗﺔ »اﻵﺧﺮ«، وﻫﻲ ﻋﺒﺎرة ﻋﻦ ﺗﻤﺜﺎﻟﲔ ﻳﺸﻐﻴﺎن ﺑﻔﺮاﻏﺎت، ﺗﺘﺨﺬ ﻓﻲ أﺣﺪﻫﻤﺎ ﺷﻜﻞ اﻟـﺤـﺮوف اﻟﻌﺮﺑﻴﺔ وﻓﻲ اﻵﺧﺮ ﺷﻜﻞ اﻟﺤﺮوف اﻟﻼﺗﻴﻨﻴﺔ ﻓﻲ دﻻﻟﺔ ﻋﻠﻰ اﻟﺜﻘﺎﻓﺘﲔ اﻟﻌﺮﺑﻴﺔ واﻟﻐﺮﺑﻴﺔ، ﺣﻴﺚ ﺗﺠﺪ ﺣﺪﻳﺜﴼ ﺟﺎدﴽ وإﻧﺼﺎﺗﴼ ﻋﻤﻴﻘﴼ.

وﻓﻲ ﺗﻤﺜﺎل ﺑﺎﺳﻢ »اﻻﻧﻘﺴﺎم« ﻳﻈﻬﺮ ﻟﻨﺎ ﺑﻮرﺗﺮﻳﻪ ﻗﺴﻤﻪ اﻟﻔﻨﺎن إﻟﻰ ﻧﺼﻔﲔ، ﻛـﺄن اﻟﺸﺨﺺ ﻳﻌﺎﻧﻲ ﻣﻦ اﻟﺼﺮاع ﺑﲔ اﻟﺨﻴﺮ واﻟﺸﺮ، أو أﻓﻜﺎر ﻫﺪاﻣﺔ وأﺧﺮى ﺑـــﻨـــﺎءة، ﻟـﻴـﺠـﺴـﺪ ﺣــﺎﻟــﺔ اﻹﻧـــﺴـــﺎن ﺣﲔ ﻳﻔﺸﻞ ﻓﻲ اﻟﺘﺤﺎور ﻣﻊ ﻧﻔﺴﻪ، وإﻣﻌﺎﻧﴼ ﻓــﻲ ﺗﺠﺴﻴﺪ اﻟـﺤـﺎﻟـﺔ ﻗــﺎم اﻟـﻔـﻨـﺎن أﻳﻀﴼ ﺑﺘﻘﺴﻴﻢ ﻗــﺎﻋــﺪﺗــﻪ إﻟـــﻰ ﺟــﺰأﻳــﻦ، وﻛﻴﻒ ﻳﻜﻮن ﻟﻪ ﺳﻨﺪ ﻗـﻮي ﻣﺎ دام ﻻ ﻳﺘﺤﺎور ﺣﺘﻰ ﻣﻊ ﻧﻔﺴﻪ!

وﻓﻲ اﻟﺴﻴﺎق ذاﺗﻪ، ﻳﺄﺗﻲ ﻋﻤﻠﻪ اﻷﻛﺜﺮ إﺑﻬﺎرﴽ »اﻹﺑﺤﺎر« اﻟﺬي ﻳﺠﺴﺪ اﻹﻧﺴﺎن ﺣﲔ ﻳﻜﺘﻔﻲ ﺑﺎﻟﻨﻈﺮ إﻟﻰ ﺣﻠﻤﻪ ﻣﻦ دون أن ﻳﺘﺨﺬ ﺧﻄﻮات ﺟﺎدة ﻟﺘﻨﻔﻴﺬه، ﻓﻴﺒﻘﻰ ﻣﻜﺎﻧﻪ وﻳﺒﻘﻰ اﻟﺤﻠﻢ ﺑـﺮاﻗـﴼ ﻳﻨﺘﻈﺮ ﻣﻦ ﻳﺴﺘﺤﻘﻪ، وﻟﺬﻟﻚ ﺗﺠﺪه ﻳﺠﺴﺪ اﻟﻔﻜﺮة اﻹﺑﺪاﻋﻴﺔ وﻫﻲ ﺗﺴﺘﻨﺪ إﻟﻰ ﺧﻂ ﺛﺎﺑﺖ ﻫﻮ اﳌﻴﺎه -ﺣﻴﺚ إن اﳌﻴﺎه ﻣﻴﺰان ﻻ ﻳﻤﻴﻞﻓﻲ رﻣﺰ ﻟﻺﺑﺤﺎر اﻟﻔﻜﺮي، ﺑﻴﻨﻤﺎ ﺗﺘﺸﺎﺑﻚ ﻣﻊ ﺷﻜﻞ ﻫﻨﺪﺳﻲ ﻣﺎﺋﻞ، ﻓﻲ دﻻﻟﺔ ﻋﻠﻰ إﻣﻜﺎﻧﻴﺔ ﺗﻐﻴﺮ اﻷﻓﻜﺎر وﺗﻄﻮرﻫﺎ، وﺗﺒﺪو ﻻﻣﻌﺔ ﻓﻲ ﻣﻜﺎﻧﺔ ﻋﺎﻟﻴﺔ، ﺑﻴﻨﻤﺎ ﻳﺠﻠﺲ ﻫﻮ وﺳﻂ ﻣﻴﺎه راﻛﺪة ﺳﻜﻨﺘﻬﺎ ﻃﺤﺎﻟﺐ اﻟﻜﺴﻞ واﻻﺳﺘﻜﺎﻧﺔ.

ﺗﺒﺮز اﻟﻔﺮاﻏﺎت اﻟﺘﻲ ﺗﺘﺨﺬ ﺷﻜﻞ اﻟﺤﺮوف اﻟﻌﺮﺑﻴﺔ واﻟﻼﺗﻴﻨﻴﺔ أﻫﻤﻴﺔ اﻟﺤﻮار ﺑﲔ اﻟﺜﻘﺎﻓﺎت

اﻣﺮأة ﻛﺎﻟﺒﺤﺮ ﺣﲔ ﻳﺒﺤﺮ اﻟﺮﺟﻞ ﻓﻲ ﻋﺎﻟﻢ اﳌﺮأة ﻣﺤﺎوﻻ أن ﻳﻔﻬﻤﻬﺎ

رﺣﻠﺔ ﻧﺠﺎح إﻧﺴﺎن ﻣﺒﺪع ﻳﺴﻴﺮ ﻓﻲ ﻃﺮﻳﻖ ﺻﻌﺐ ﻏﻴﺮ ﻣﻤﻬﺪ