LONDON ART FAIR 2019 UN ESPACIO DE NEGOCIO Y REFLEXIÓN
El Business Centre de Islington acogió la 31 edición de LAF del 16 al 20 de enero.
La edición 31 del London Art Fair propuso comenzar el 2019 con dosis de arte moderno y contemporáneo de calidad. Mostrando una combinación entre grandes maestros y artistas que aún tienen mucho que decir, del 16 al 20 de enero más de cien galerías expusieron su talento en el Business Centre de Islington, Londres.
DESCUBRIR Y COMPRAR
Mientras un gran número de ferias de dimensiones similares se han convertido en atracciones turísticas, London Art Fair se diferencia por su enfoque de negocio. Creada por y para profesionales, busca impulsar a pequeños y emergentes coleccionistas, a la vez que satisfacer a los más exquisitos. El objetivo, según la empresa organizadora, es «proporcionar un espacio para mostrar el arte moderno y contemporáneo más excepcional de nuestro tiempo: descubrir y comprar».
En este sentido, apuntaron que han adoptado «una perspectiva cada vez más internacional y contemporánea, con nuevas galerías de todo el mundo, expandiendo la oferta y alcance», pero sin perder de vista a los expositores locales. «Seguimos brindando un hogar para el arte moderno británico», puntualizaron.
Como evidencia de ello, la elección de museo socio recayó en Towner Art Gallery, una galería inglesa históricamente reconocida por su contribución a la colección de arte moderno y contemporáneo que ya se acerca a su primer centenario.
Otra característica significativa de esta feria fue su vertiente didáctica. En su programa encontramos un gran número de charlas enfocadas en torno al arte como negocio y la adaptación de las nuevas herramientas tecnológicas al coleccionismo. Esta combinación hace de LAF un evento muy interesante, tanto para gente que desea comenzar
una carrera en el mundo del arte como para empresarios consolidados que buscan mantenerse al tanto.
CAMBIO DE RUMBO
Mas allá de su enfoque de mercado, los componentes de la antepasada edición de LAF giraban en torno a la reivindicación del presente en cuanto a tendencias fotográficas y el protagonismo de la mujer. Este año la visión no se abandonó, se redirigió a un espacio donde la cultura y el origen toman protagonismo mientras el pasado se utiliza como punto de partida y de reflexión.
LA MIRADA ATRÁS EN EL FUTURO
Photo50, el apéndice indivisible de LAF encargado de representar lo más relevante de la fotografía contemporánea, fue este año de la mano del curador Tim Clark, quien, haciendo una referencia a la exposición de Val Williams Who's looking at the family? en el Barbican, en 1994, titulada Who's is looking at the family, now? Intentó crear un espacio de introspección en torno a los cambios que han ocurrido en las últimas décadas en el concepto de familia y en la propia fotografía.
La elección es cuanto menos interesante. La familia es un tema predilecto para el artista, tanto de manera consciente —como sujeto— o subconsciente, a través de una influencia inexorable. La interpretación y reinterpretación de la familia por parte de los creadores, y el arte que subyace a lo largo de los siglos no es solo el análisis de un individuo concreto, sino una vista a las corrientes artísticas, sociales, morales y políticas del tiempo en el que se realizan.
LATINOAMÉRICA PRESENTE
Pilar fundamental de esta feria fue la iniciativa Art Projects, que en 2019 apostó por el arte latinoamericano después de su tardío reconocimiento de su influencia a nivel global en el arte del último siglo. LAF se cuestionó cómo la nueva generación de artistas latinos se posiciona en el mundo del arte mediante Dialogues, sección cuya misión fue la colaboración entre galerías emergentes de arte contemporáneo. Curada por Kiki Mazzucchelli, unió trabajos culturalmente heterogéneos en contrastes únicos y conversaciones ya no exclusivas al arte que observamos, sino que trascienden a una exploración social, cultural y política.
Ejemplo de esta apuesta fue la galería Anima Mundi. Presentó los trabajos de Rebecca Harper, «un registro de la vida cotidiana en un entorno urbano cosmopolita». Mientras, Square Art Project eligió a la artista brasileña Goia Mujalli, cuyas obras, «a menudo abstractas y de múltiples capas, toman prestados sus motivos de la exuberante naturaleza de su ciudad natal: Río de Janeiro».
LAF 2019 devino evento significativo para profesionales y personas que deseaban instruirse en el mercado del arte y presenciar obras modernas y contemporáneas que invitaran a una conciencia global.