Arranca el Festival de Artes Escénicas de Sevilla (FeSt)
● Estos primeros días destacan nombres propios de la escena como Secun de la Rosa, Miguel Noguera, Manuela Nogales o Laviebel
Hoy comienza la nueva edición de El Festival de Artes Escénicas de Sevilla, feSt, de la que se puede decir que cuenta con su propio código: el código feSt. Un sistema de signos y reglas que volverá a estar en funcionamiento, de hoy al 28 de noviembre, en los espacios de la Asociación Escenarios, coorganizadora del evento junto al Instituto de la Cultura y las Artes de Sevilla (ICAS): Platea Odeón Imperdible, Sala Cero Teatro, Teatro La Fundición, Teatro TNT y Viento Sur Teatro pondrán las tablas sobre las que esos 13 días se compartirá con el público un lenguaje único, rico, versátil y variado.
Bajo el lema Son otros códigos. Vuelve el feSt, la programación incluye teatro en sus más diversos formatos y géneros, de la comedia o la dramedia al musical o el rock cinéfilo, el social, el familiar, el poético, el de máscaras y el experimental, el filosófico y el monólogo de humor o de autor; así como clown, circo, baile español y japonés, danza contemporánea, títeres y muñecos. Códigos variopintos con los que feSt ahonda en una de sus señas de identidad: mostrar la vertiente más renovadora del panorama nacional independiente. Obras secretas abiertas a espectadores inquietos, políglotas o receptivos a otros lenguajes que nacen y se hacen sobre las tablas.
Un “sainete cómico-lírico de chulapos mutantes” es el divertido y original código de Villa y Marte, la obra de la compañía Ron Lalá que dará la bienvenida al feSt el 16 a las 20:30 en el Teatro TNT, con acceso por invitación. Definida por la crítica como feStín teatral, popular y creativo, esta coproducción con los Teatros del Canal reinventa el llamado género chico de la zarzuela con la colonización del planeta rojo como telón de fondo. Un homenaje alunizante a los clásicos, lleno de poesía y música, por parte de una compañía en estado de gracia y graciosísima.
Nacida de un grupo de estudiantes, con Álvaro Tato como vocalista-recitador y Cristian Garma como guitarrista, Ron Lalá comienza ofreciendo conciertos líricos en salas y cafés. La compañía va creciendo, hasta que en 2005 se profesionaliza y emprende su aventura internacionales. Desde entonces, han publicado muchos de sus libretos, han obtenido importantes premios, han reunido a miles de espectadores en todo el mundo y han conquistado a la crítica especializada con espectáculos tan estelares como este último.
Teatro TNT iniciará esta edición con La Mala Compañía, un grupo reunido en el XXIII Laboratorio Internacional del Actor de TNT Atalaya. Actuarán el 18 a las 20:30, con Muero. Ya estoy, una obra onírica, grotesca e hilarante con la que indagan en su concepción del arte escénico como creación colectiva, código privado y compartido que siguen hasta sus máximas consecuencias expresivas.
También grupal es el espíritu de Teatro Xtremo, habituada a poner
Ron Lalá nació de un grupo de estudiantes y presenta ‘Villa y Marte’ en el Teatro TNT
el foco de sus producciones en las paradojas de la contemporaneidad. Vuelven a hacerlo en Cómo suicidarse sin que se note, el sábado 19 a las 20:30, que recrea un simposio al estilo de la antigua Grecia donde se debate sobre el suicidio, tema encriptado y tabú, pero que conviene saber descodificar.
Cerrando esta primera semana feStiana el domingo 20 a las 19:00, la compañía de Manuela Nogales, pieza clave de la danza contemporánea andaluza desde hace 25 años, mostrará su trabajo Minimal Singular. El trío de bailarinas compuesto por Lucía Vázquez, Leticia Gude y María Moguer hará que el público feStiano vibre, donde el cuerpo se entiende como resorte expresivo que supera la frontera del lenguaje articulado para hallar su identidad y comunicar.
El actor y dramaturgo Secun de la Rosa, uno de los nombres propios del teatro español, será el encargado de comenzar a transmitir emociones en código feSt desde el escenario de Sala Cero Teatro, el 17 y el 18 a las 20:30. Autor de más de 20 obras y famoso intérprete, De la Rosa escribe y dirige para Chariny Producciones Las piscinas de la Barceloneta, una obra sobre la búsqueda de la libertad en Barcelona en 1977, que promete emociones y vitalismo a raudales.
Este mismo espacio acoge, los días 19, a las 20:30, y el 20, a las 19:30, la comedia musical A que voy yo y lo encuentro, compuesta por una serie de piezas breves sobre la relación o juego de espejos entre madres e hijas y el lenguaje, tan especial como universal, que las une. Ana Graciani se pone al frente de una producción de Territorio Violeta, compañía especializada en proyectos que miran a la realidad social desde la igualdad.
Un código tan cercano y popular como el del flamenco, mezclado con humor, protagoniza la obra Las cuentistas, estreno con el que el espacio Platea Odeón Imperdible se reencontrará con la comunidad feStiana, el 17 a las 22:00. El polifacético y popular showman Juanjo Macías vuelve a aliarse a Choni Compañía Flamenca, para darle la vuelta al gris relato actual y sacarle los colores a base de canalleo, cachondeo y zapateo con arte.
La guasa, aunque más cercana a lo que se conoce como poshumor, es parte también del Ultrashow de Miguel Noguera, un monólogo en clave de performance o de absurda conferencia donde el cómico, autor y dibujante comenta ideas locas e hilarantes, guiado por su capacidad de improvisación y divagación. Toda una experiencia de antiayuda que llevará a este escenario los días 18 y 19 a las 21:00.
Laviebel pondrá punto y seguido a esta primera semana en Platea Odeón Imperdible. Cumplen 30 años habiendo obtenido, a lo largo de su exitosa trayectoria, más de 20 reconocimientos y cientos de miles de espectadores. Dentro de feSt se podrá disfrutar de su trabajo los días 19 y 20 a las 17:00 , con el espectáculo musical dirigido a público familiar Año Zero, sobre el poder de las canciones y de la amistad para superar problemas y celebrar que la vida es bella.
Viento Sur Teatro llegará al feSt los días 18 y 19 a las 21:00, con Los brazos contra el cielo, una coproducción para la que han sumado fuerzas y lenguajes las compañías Teatro Experimental Fontibón, procedente de Colombia, y La Periférica, española. Es la crónica de una revuelta cuyo origen se desconoce y de la que parte una reflexión sobre el miedo ante el desastre inminente, la barbarie social que amenaza con arrasarlo todo.
El 20 de noviembre, a las 21:00, este espacio acoge la puesta en escena de Constante atardecer, un espectáculo sobre “esos detalles que nos hacen enormes” y sobre la búsqueda de esperanza o de luz en el horizonte. Escribe, dirige y protagoniza Juan Luis Corrientes a través de Un proyecto corriente, con el que este experimentado actorcodificador de emociones da continuidad a su compañía tras llevar a las tablas los textos del bardo de Avon, Teresa de Jesús y Bécquer.
Alpha es un espectáculo en código familiar con el que Teatro La Fundición abrirá el 19 a las 20:00 y el 20, a las 19:00. Ganso & Cía recrearán, con el lenguaje mudo del clown contemporáneo al que se añaden vídeo y música en directo, las vivencias cómicas de un personaje víctima de sus propias fantasías.
El evento también abre sus puertas a toda la familia con el espectáculo ‘Alpha’