PENÉLOPE CRUZ TRIUNFA EN VENECIA.
‘El acontecimiento’, el crudo filme sobre el aborto de Audrey Diwan, obtiene el León de Oro
La intérprete se convirtió ayer en la primera española que gana la Copa Volpi a la mejor actriz de la Mostra por su trabajo en Madres paralelas, de Almodóvar. “Pedro, esto es 100% tuyo”, dijo del premio, que dedicó a su madre y a su suegra, Pilar Bardem, recientemente fallecida. En su última conversación, Bardem, tras decirle “te quiero”, añadió: “Copa Volpi”.
El talento de Penélope Cruz ha dado a luz un resultado prodigioso. Y único: es la primera intérprete española en lograr la Copa Volpi a la mejor actriz del festival de Venecia. Al fin y al cabo, le ofreció al jurado hasta dos razones para entregarle el galardón. Lo obtuvo por su extraordinaria interpretación en Madres paralelas, de Pedro Almodóvar. Ella misma aseguró que el papel de Janis —una mujer herida pero inquebrantable, que cuida a una hija recién nacida mientras lucha por exhumar a su abuelo— fue “quizás el más difícil” de una carrera impresionante.
Tanto que es capaz incluso de hacerse sombra a sí misma: su otra actuación que se vio en la Mostra también hubiera merecido un premio. En Competencia oficial, de los argentinos Mariano Cohn y Gastón Duprat, se mete en la piel de una peculiar directora de cine y consigue que el espectador se olvide del rostro famoso detrás del personaje. No por nada, Cruz encabezaba todas las quinielas para hacerse con el reconocimiento. El León de Oro, en cambio, sorprendió a la mayoría de pronósticos: ganó El acontecimiento, el crudo filme sobre el aborto de la directora francesa de origen libanés Audrey Diwan. Diwan lamentó que, cada vez que una película habla de este tema, “se vuelve de actualidad”. Todavía, en pleno siglo XXI. “Hice este filme con rabia, con ganas, con mis entrañas”, agregó. Se nota en el largo, basado en el libro homónimo donde Annie Ernaux relata su odisea para interrumpir voluntariamente su embarazo, con 23 años, en una Francia donde aún estaba prohibido. Diwan, la sexta mujer en obtener el máximo premio en 78 ediciones del festival, plantó en la pantalla las imágenes más inolvidables del certamen: la representación de un aborto. Dramática, implacable. Sin adornos, sin elipsis. Real. Es probable que el filme quede en la memoria de cualquiera que lo vea. Como su protagonista, Anamaria Vartolomei, entrará en la lista de los talentos a seguir. “Ella no es la actriz, es la película”, dijo Diwan. En la víspera, de hecho, estaba considerada como la única posible rival para Penélope Cruz. Pero el jurado de Venecia siempre debe tener en cuenta la tradición en sus cálculos: solo se entrega un galardón por filme. Paradójicamente, por ejemplo, la performance de su protagonista complicaba las opciones para Almodóvar y su Madres paralelas.
“Es un honor. Aquí estamos, celebrando el cine. Gracias Pedro, esto es 100% tuyo. Tu trabajo impecable, tu dedicación son tan difíciles de encontrar en estos tiempos. Te adoro”, dijo Cruz, con la Copa Volpi entre manos. La actriz dedicó el premio también a su familia, su marido y actor, Javier Bardem, sus hijos, y al resto del reparto de Madres paralelas. Y terminó con un agradecimiento especial: “A mi madre, Encarna, la mejor maestra y amiga; y a mi suegra, Pilar Bardem”. Y compartió un recuerdo con la segunda, fallecida hace unos meses. Al final de la última conversación entre ambas, Bardem le dijo: “Te quiero”. Y entonces, añadió dos palabras más: “Copa Volpi”. “Va por ellas dos y todas las madres”, explicó Cruz.
El triunfo en Venecia aumenta, de paso, las especulaciones de cara a otro galardón. La revista Variety ya la colocó entre las favoritas para el Oscar. Queda tiempo, hasta el 27 de marzo. Y, entre medias, están los Goya, el 12 de febrero. Por lo pronto, no es ninguna herejía afirmar que su actuación resulta todavía más compleja que aquella que le dio la estatuilla de Hollywood en 2009, por Vicky Cristina Barcelona. El premio, entonces, fue a la mejor intérprete de reparto. En Madres paralelas, en cambio, Cruz domina prácticamente cada plano. Y ofrece una clase magistral de emoción y verdad en la pantalla. Ni excesiva, ni fría: clava los sentimientos siempre a flor de piel. Una zona compleja, dolorosa, incluso para la propia intérprete, que reconoce vivir intensamente su trabajo. Pero, tal vez por eso, todavía más conmovedora. Cruz accede así a un club exclusivo que, de momento, solo componen ella y su marido. Son los únicos intérpretes españoles en haber obtenido la Copa Volpi de la Mostra, el festival de cine más antiguo del mundo.
Grandes autores
Sorrentino obtuvo ayer con Fue la mano de Dios, su película más íntima, el León de Plata Gran Premio del Jurado. El filme y el premio constituyen todo un homenaje a sus padres, a los que perdió cuando era adolescente. Tanto que el cineasta se emocionó. Recordó a su mujer y sus hijos, al equipo del filme y, cómo no, a Maradona. Y compartió: “El día del funeral de mis padres el director de la escuela mandó solo a cuatro compañeros en representación de toda la clase. Me sentó fatal. Pero ya no importa porque hoy ha venido toda la clase, que sois vosotros”. Antes de lanzarse hacia su proyecto más arriesgado, además, Sorrentino se quitó la red de protección: renunció a varios de los sellos fílmicos que le hicieron tan famoso. Fue la mano de Dios no se obsesiona con buscar planos bellos y se centra en un joven (Filippo Scotti, premio Marcello Mastroianni al mejor intérprete revelación), en lugar de su galería de hombres en declive. Sí se mantiene lo más característico del cine, y de la manera de ser, del director: la unión de lo sublime y lo terrenal.
Jane Campion decía estos días que echaba de menos el cine. Sobre todo, el reto de condensar una historia en dos horas, con síntesis, pero sin perder emoción. Resulta que el séptimo arte también tenía nostalgia de la creadora: se lo demostró ayer con el León de Plata a la mejor dirección para El poder del perro, su regreso a la gran pantalla 12 años después de Bright Star .A partir del libro homónimo, de Thomas Savage, la cineasta construye un relato tenso y delicado, ambientado en 1925 en las praderas de Montana. Inmensas, pero agobiantes para quien se sienta distinto, para cualquier hombre que no cumpla con el estereotipo del vaquero. El filme levanta inquietud y preguntas, aunque quizás el dilema principal sea más general: cuánto ha perdido el cine por renunciar durante tanto tiempo a Campion.
La otra Copa Volpi, al mejor actor, reconoció a John Arcilla, protagonista de On the Job: The Missing 8, el thriller de 208 minutos del filipino Erik Matti que dividió al festival. Buena parte del certamen, de hecho, ni llegó al final de la proyección. El intérprete encarna a un locutor de radio con vínculos demasiado estrechos con la política y el alcalde del municipio de La Paz. El galardón fue recogido por Matti, ante la ausencia del intérprete. Quizás ni él se esperara un premio que tenía candidatos más sólidos. Hubo, a lo largo de la noche, otra victoria española: Le bal de París de Blanca Li le valió a la coreógrafa y bailarina el premio a la mejor experiencia de realidad virtual por su contenido interactivo, en la sección ad hoc de la Mostra.
Muchos coinciden en que se acaba de cerrar la mejor edición del festival en años. Ganar siempre tiene mérito. Pero, esta vez, incluso un poco más.