BICENTENARIO

Javier Vallhonrat, el que fuera mejor fotógrafo de moda español, tiene en la montaña su ‘alter ego’ poético y reivindicativo

Javier Vallhonrat nos muestra su obra de autor en su ‘cueva’ de la sierra madrileña

‘En el arte, una idea solo es buena si lo es su forma’. «Son cosas que escribo», dice Javier Vallhonrat (Madrid, 1953) hojeando un cuaderno en su estudio, una cabaña de madera que ha construido con sus propias manos a un kilómetro del río Guadarrama. Ya nos avisó por teléfono: «Este espacio no tiene nada que ver con esos estudios en los que yo fotografiaba moda en París o en Londres. Ahora estoy realizando un viaje en dirección contraria y quiero estar ligero de equipaje». El encinar que guarda su casa, discreta, da fe de ello. Hay noches en las que él y su mujer escuchan a algún zorro o jabalí andurreando tras la verja. Por lo demás, se agradece el silencio. Y no parece casual que Walden, el clásico de la novela antisistema de Henry David Thoreau, esté sobre una mesa, cerca de sus lecturas («libros de arte, psicología y psicoterapia»), ni que nos cuente que a veces tiene sueños en los que imagina que camina con las pezuñas de un sarrio.

Desde hace años, los proyectos personales del Premio Nacional de Fotografía 1995, que acaba de recibir el Premio Enaire a la Trayectoria Artística, miran a la naturaleza como punto de inflexión artística. «La montaña y su potencia expresiva me atraparon. Te hace entender qué es imprescindible. Qué puedes cargar y cuántos pasos eres capaz de dar antes de decir no puedo más. Habla de límites».

Vallhonrat nos recibió en su «cueva» madrileña. La naturaleza y los entornos extremos marcan el interés de sus actuales proyectos, como Interacciones (2011-2015) o La senda y la trama (2014).