El Guardián Invisible
★★★★★
Tirar del hilo es también un arte.
Y saber valorar y engalanar como merecen unos materiales que hubieran podido quedar olvidados y desaparecidos. Si no llega a ser por el tesón de Aaron Brookner, y por la devoción que le tenía a su tío Howard Brookner, esta conmovedora historia que sabe revelar en paralelo la intimidad de un cineasta maldito y la efervescencia artística del Nueva York de los años 80, se hubiera perdido una forma distinta y cercana de conocer la Historia.
El sobrino que desde niño admiraba a su divertido e imaginativo tío descubrió unas latas con las imágenes y entrevistas a William S. Burroughs que Howard Brookner había filmado a comienzos de los 80 para su primera película, en la que trabajaron como técnicos unos jovencísimos Jim Jarmusch y Tom DiCillo. Aaron logró la complicidad de ambos cineastas que le ayudan a reconstruir todo el ambiente artístico en el que se movió su tío, quien sólo logró hacer una segunda película, de ficción, antes de morir a causa del sida. Y tan fascinante es el relato familiar y personal como la red de amigos ilustres que rodearon al tío Howard. Lo mejor: la cercanía del relato.
Lo peor: que Brookner no tuviera más suerte y tiempo para completar su obra. FECHA ESTRENO: 10 MARZO
EL GUARDIÁN INVISIBLE (España, 2017, 129 min.). Dirección: Fernando González Molina.
Intérpretes: Marta Etura, Elvira Mínguez, Carlos Librado Francesc Orella. Guion: Luiso Berdejo, sobre la novela de Dolores Redondo. Fotografía: Flavio Martínez Labiano.
Música: Fernando Velázquez.
Nene, Uno de los mayores atractivos a la hora de adaptar el best seller de Dolores Redondo a la pantalla era capturar la esencia telúrica y mitológica que inundaba la novela. Fernando Gonzá- lez Molina ha conseguido impregnar de una atmósfera de misterio casi fantasmagórica y sobrenatural a una película que se amolda a la perfección a las características del relato criminal y psicológico que tiene entre manos. Va cocinando a fuego lento cada uno de los ingredientes con los que articula la intriga, al mismo tiempo que dota de entidad y presencia a ese paisaje boscoso que esconde tanto secretos y leyendas como odios enraizados en un ambiente familiar mórbido y enfermizo.
Es una película de clima tan poderoso como absorbente, quizás demasiado domesticada para el gusto de las grandes audiencias, pero con la suficiente entidad como para que la saga del Baztán tenga un inicio cinematográfico a la altura de las expectativas. Lo mejor: el flashback sobre la infancia de Amaia Salazar.
Lo peor: le falta un toque a lo Fincher en Millennium. FECHA ESTR.: 3 MAR.