La casa de Jack
★★★ ★★
The House That Jack Built (Dinamarca, Francia, Alemania, Suecia, 2018, 152 min.). Dir.: Lars von Trier. Int.: Matt Dillon, Bruno Ganz, Uma Thurman, Riley Keough, Siobhan Fallon Hogan. TERROR.
No puede negársele a Lars von Trier lo osado de filmar su particular Fellini 8 1/2 proyectándose en la figura de un psicópata. A la fustigación calvinista y a la exaltación del Mal como única forma de vida que aspira a encontrar el cénit del Arte se le une la autocomplacencia de reflexionar explícitamente sobre las excelencias de su obra desde una ironía que a veces parece hablar demasiado en serio. Es una de las muchas tensiones que animan
La casa de Jack, a la que se suman la de dos voces en off que dialogan sobre lo divino y lo inhumano, la de los súbitos estallidos de violencia que quieren provocar incomodidad –la puntería practicada con un niño como diana– gritando un inmaduro más bestia todavía frente a las digresiones que reafirman, entre otras cosas, las polémicas opiniones del cineasta danés sobre las virtudes del nazismo para escandalizar a los adictos a lo políticamente correcto. Cierto es que Von Trier nos encara con nuestros propios prejuicios mientras se abre en canal con una candidez extraordinaria, exhibiéndose como el lado oscuro de ese autor en crisis creativa que Fellini convirtió en argumento universal, aunque da la impresión de que, esta vez, no ha sabido controlar del todo los excesos de autoindulgencia que conlleva tan tremendo (y tremendista) gesto de sinceridad.
Quizás lo que ocurre es que Von Trier se siente más cómodo en la feminidad que en la masculinidad. Por mucho que haya victimizado a sus grandes heroínas, su psicología le resulta más compleja, más cálida, más contradictoria
que la de este hombre sin empatía, que siempre pretende ser más de lo que aparenta (un ingeniero que quiere ser artista), llamado Jack. Su discurso en bucle, sin matices pero con repeticiones, acaba por resultar redundante, aunque Matt Dillon se entregue en cuerpo y alma a su reencarnación sardónica. No obstante, su viaje gana unos cuantos enteros cuando se revela como recreación de los círculos del infierno de la Divina Comedia,
y cuando las imágenes de la película se convierten en ese caos reina que clamaba Anticristo como lema, ese averno que Von Trier parece conocer tan bien. Entrevista con Lars von Trier en el próximo número ESTRENO: 25 ENERO