Jodie Comer, por Free Guy.
La actriz inglesa, célebre por su papel en ‘Killing Eve’, cambia de registro en ‘Free Guy’. En esta comedia de acción llena de parodias sobre el género comparte protagonismo con Ryan Reynolds y se pelea dentro de un videojuego. Hablamos con ella de esta p
Corría la primavera de 2019 y Jodie Comer (Liverpool, 1993) rodaba la última escena de la tercera temporada de Killing Eve. En cuanto el director gritó el ‘That’s a wrap!’ (Eso es todo), cogió un avión rumbo a Nueva York porque a la mañana siguiente tenía una audición para Free Guy. (Hay que decir que este guion figuraba en una muy buena posición de la lista negra de proyectos más deseados que cada año elaboran los todopoderosos directivos de Hollywood). Antes había mantenido ya una charla por Skype con el director, Shawn Levy, y ahora tocaba ponerse ante Ryan Reynolds, protagonista y además productor. Yo he hecho ya muchas audiciones y sé que es un proceso terrible, así que trato de crear el ambiente en el que a mí me habría gustado estar en esa situación, comenta el actor.
Jodie Comer venía de ganar el Emmy y el BAFTA como Mejor Actriz en serie dramática por su papel de Villanelle en la serie pero, aun así, vivió la experiencia con una angustia de principiante. Volé de vuelta a casa sin tener todavía una respuesta, y en esas horas se te pasan muchas cosas por la cabeza, recuerda. Pero aprobó el examen y poco después comenzó el rodaje de esta comedia de acción llena de parodias del género y guiños al universo de los videojuegos (con cameos de varias celebridades del mundo gamer). En ella Reynolds interpreta a un chico formal que se viene muy arriba cuando descubre que él no es un personaje controlado por un jugador real, sino un ser libre creado por un algoritmo dentro del videojuego. Ella interpreta a Molotov, una pelirroja avatar de una brillante programadora que trabaja para una compañía creada por un excéntrico Taika Waititi.
¿Qué le interesó de esta aventura, tan alejada de los papeles en los que la hemos visto hasta ahora?
Que es una película que empodera mucho, siendo una comedia de acción. Cuenta la historia de Guy (Ryan Reynolds), un personaje poco relevante de un videojuego, pero que poco a poco descubre su potencial y va encontrando su lugar en el mundo (virtual). Yo interpreto a una chica llamada Millie, que es programadora, y dentro del videojuego se convierte en Molotov. Ambas tratan de ser un personaje importante y para ello tienen que luchar duro. Es una industria muy dominada por hombres y está acostumbrada a permanecer a un lado. Pero a lo largo de la historia se va dando cuenta de su valía, va tomando conciencia de la importancia de lo que hace y del poder que tiene.
El guion es célebre por ser uno de los más deseados por la industria desde hace años. ¿Qué pensó cuando lo leyó por primera vez?
Me sorprendió que entraba mucho en cada detalle y era tremendamente divertido. Sentí lo mismo que cuando vi Toy Story por primera vez. De niña estaba convencida de que los juguetes tenían vida y hacían cosas cuando yo salía de la habitación. Free Guy me hizo fantasear con esa idea: qué pasaría si los personajes de un videojuego siguieran su vida sin nosotros. Era inteligente y brillante. En cuanto a mi personaje, me gusta que Molotov es un avatar creado por Millie, pero que son muy distintas entre sí.
Tiene una química muy potente con Ryan Reynolds, con quien mantiene diálogos muy rápidos e ingeniosos. ¿Cómo los prepararon?
Tiene que ver con la forma de ser de Ryan, porque es muy divertido y espontáneo, y eso te permite ser más libre. Desde el principio, ya en las primeras audiciones, existía esa sensación de la que hablas. Ese es el propósito de las pruebas de casting: comprobar si existe esa dinámica con alguien con cuyo personaje vas a compartir la mayor parte de las escenas. Ryan y Shawn me dieron confianza y me empujaron a hacerlo con espontaneidad, y se nota. Lo que das de ti es mejor si estás relajada.
Ryan Reynolds dijo que verla hacer esa prueba fue como ver a Meryl Streep en su primera película. ¿Qué se siente?
Eso es muy amable por su parte, y se lo agradezco, pero es demasiado. Meryl Streep es Meryl Streep. Esto es un trabajo de equipo y él supo crear siempre un lugar seguro para mí.
“CON FREE GUY
SENTÍ LO MISMO QUE CUANDO VI TOY STORY DE NIÑA, PORQUE PLANTEA UNA IDEA: QUÉ PASARÍA SI LOS PERSONAJES DE UN VIDEOJUEGO SIGUIERAN SU VIDA SIN TI”.
Él ha interpretado varias películas de acción, como Deadpool (Tim Miller, 2016) o Linterna Verde (Martin Campbell, 2011). ¿Le dio algún consejo?
Él siempre me dijo: Sigue haciendo lo que estás haciendo.
Es encantador y se implica muchísimo. Aunque hubiera momentos en los que no tenía ninguna escena, se quedaba en el set viendo las que hacían los demás. Está superinvolucrado y lo que he aprendido de él es que se puede ser actor haciendo mucho más que rodar tus escenas, aprenderte tus frases y marcharte a tu casa. ¿Le ha resultado difícil el cambio de registro?
Lo más complicado fue la parte física. Entrené durísimo con un excelente entrenador. Tres horas cada día y después practicaba para las escenas con armas, que están orquestadas como una coreografía. Cada ensayo de las distintas escenas era un poquito más complicado que el anterior. Su personaje de Villanelle en Killing Eve es también una mujer fuerte y poderosa. ¿Ha encontrado alguna similitud entre ella y los dos personajes que interpreta aquí?
Nada de nada. Las tres vienen de lugares muy diferentes. Molotov es más física que Villanelle, quien es más sutil en sus ataques y sus asesinatos. Millie no es nada materialista y Villanelle lo es totalmente. Así que por mucho que intente dar con puntos en común entre ellas, no consigo encontrarlos.
La trama se desarrolla dentro de un videojuego. ¿Qué tal se le dan?
Fatal. La verdad es que no juego nada. Antes del rodaje me regalaron una PlayStation 4 para que practicara y me fuera metiendo en el papel, pero es muy estresante para mí. Soy de las que se pone nerviosa y empieza a apretar todos los botones a la vez. A lo que más jugué fue a Spider-Man, pero definitivamente no es para mí. Mi hermano y mi padre sí juegan mucho, y me dieron muchas pistas para este trabajo.
Free Guy parece hecha para aficionados a los videojuegos y contiene referencias a varios de ellos. ¿Cree que resultará interesante a un público alejado de este mundo?
Desde luego, yo soy de las que no juega a los videojuegos, y no deja de sorprenderme lo divertida que es. He leído el guion, he estado en el set y, aun así, cuando la vi terminada me impresionó. Hay algo en la esencia de la película que nos habla a todos nosotros. Especialmente después del año que hemos pasado, con esta sensación un poco de desamparo, de no tener el control de nada y de haber hecho el ejercicio de darnos cuenta de lo que realmente es importante.
Durante los meses de confinamiento de los que habla recurrimos a los videojuegos y las redes sociales para entretenernos y para permanecer en contacto con otros. ¿Cree que esta película cobra un significado especial precisamente ahora?
“EL MENSAJE DE ESTA PELÍCULA ES QUE HAY EXPERIENCIAS QUE TODOS VIVIMOS. APORTA CONSUELO, TE HACE SENTIR BIEN, ASÍ QUE CREO QUE LLEGA EN EL MOMENTO PERFECTO”.
Sí lo creo. Todos hemos vivido un periodo extraño y mucha gente se ha sentido sola. Hemos experimentado algo extraño al mismo tiempo, cada uno a un nivel, pero de forma muy parecida por esta alarma. El mensaje de esta película es precisamente que hay experiencias que todos vivimos. También aporta consuelo, te hace sentir bien, así que creo que llega en un momento perfecto. Cuando terminé de ver la película salí de la sala y estaba emocionada, con la sensación de que eso es lo que la gente necesita realmente ahora. Hay mucho que sacar de esta película.
¿Recuerda cuándo pensó por primera vez en ser actriz?
Empecé a ir a una escuela de teatro los fines de semana y con 12 o 13 años me apasionaba. Pero no lo tomé en serio hasta que alguien me dijo: Puedes vivir de esto, es posible tener un agente y convertirlo en tu profesión. No existe un historial familiar en mi casa, como le ocurre a otra gente de este gremio. Me gustó y poco a poco he ido escogiendo a las personas adecuadas, he tenido la suerte de cruzarme con gente tan generosa como para darme una oportunidad, y también he trabajado duro. No hay más secreto.
Hasta ahora había trabajado exclusivamente en televisión con series como Thirteen o Doctora Foster. Salvo una pequeña aparición en Star Wars: El ascenso de Skywalker, este es su primer papel en el cine. ¿Qué importancia tiene en su carrera?
Muchísima. Nunca antes había hecho algo de esta magnitud y empezaba a pesar que tal vez yo era una actriz solo de televisión. Ese planteamiento no es real, pero sentía esa inseguridad, así que para mí ha sido una experiencia increíble. En un proyecto como este todo parece más grande, aunque en el momento de interpretar sea prácticamente lo mismo que hacer televisión.
En otoño podremos verla en la nueva película de Ridley Scott junto a Ben Affleck y Matt Damon. ¿Qué puede contarnos?
Se llama The Last Duel, terminamos de rodar hace unos meses, y ha sido una maravilla. Está ambientada en la Francia medieval. No quiero sentir que me quedo parada en un mismo lugar, así que siempre intento buscar un nuevo reto, algo que no haya hecho antes. Busco, sobre todo, tener la oportunidad de conocer a gente creativa que esté trabajando en algo interesante, ya sea una película o una serie. Me dejo llevar bastante por mi intuición a la hora de elegir, pero porque creo que tener las cosas muy establecidas tal vez no funciona tanto. En todo caso, es bueno tener una idea aproximada de lo que quieres, especialmente ahora que todo está cambiando en esta industria, y no rendirse nunca.
La experiencia debió de ser tan buena que va a repetir con Ridley Scott en el proyecto que ya prepara sobre Napoleón Bonaparte.
Fui extremadamente afortunada de poder rodar con él
The Last Duel y, efectivamente, tuve una experiencia increíble. Lo bueno es que creo que él también porque he tenido la suerte de que vuelva a llamarme. Se empezará a rodar a final de año, y cuando leí el guion me pareció increíble porque le da una voz muy moderna a Josefina, una energía muy contemporánea. Era una mujer increíble, realmente interesante. Es una suerte poder ser parte de este proyecto.
Napoleón será, nada más y nada menos, que Joaquin Phoenix.
Sí, madre mía… Es increíble. Es gente a la que admiras tanto y, de pronto, estás trabajando con ellos en un rodaje. A ver cómo va… Es un sueño para mí, un sueño absoluto. ◆