Ellos saben lo que te gusta
Los artífices de la revista y firma de moda de culto 032C nos ayudan a diseccionar el éxito de su concepto y el consumo de la moda hoy.
Eran otros tiempos cuando revistas nicho como The Face o I–D difundían lo más candente de la moda y la cultura y a la vez ejercían un enorme poder sobre ellas. Según muchos insiders, desde aquella época dorada no ha habido otras publicaciones underground con una influencia similar. Hasta que apareció 032c.
Esta revista bianual de moda y cultura, fundada en 2001 y dirigida por los alemanes Joerg y Maria Koch, nació con los pies ya dentro de una era de cambio para los medios escritos y en la que todos
tenemos pleno y libre acceso a la actualidad a través de Internet. Pero con el tiempo, 032c se ha ido convirtiendo en una revolucionaria plataforma cultural con múltiples brazos, que incluyen una línea de ropa definida por el merchandising y por los contenidos de la propia revista, así como por las colaboraciones con algunos de los nombres que de verdad parten la pana en la moda hoy.
Se podría decir que el gran talento de los Koch es su olfato. Ellos saben mejor que nadie detectar dónde está la energía; dónde se están moviendo las cosas y dónde se está gestando algo importante. Los entrevistamos en la tercera edición de la feria de estilo y cultura Bread & Butter by Zalando de Berlín, donde presentaron una colección cápsula inspirada en el futbolista Jérôme Boateng. ___GQ: ¿Por qué ha tenido este éxito vuestra revista, en una época de cambios tan profundos para las publicaciones en papel? ___J. y M.: Los tiempos han cambiado. Son muchas las razones por las que 032c está yendo tan bien. Primero, porque estamos constantemente intentando transformar la revista en otra cosa, en algo más. Usamos diferentes canales además de la palabra escrita sobre papel, y es precisamente ese entusiasmo, ese deseo de apertura, lo que nos ha favorecido. Por otro lado, la marca aporta un sentimiento de inclusión para mucha gente. Y también tiene la energía exacta que este momento requiere, así como una ambición intelectual y de calidad que es su motor. Indudablemente, otra palabra clave es suerte. La revista ha ido bien desde que nació, pero hace tres o cuatro años pegó el pelotazo. Las coincidencias afortunadas han conseguido que el éxito suceda. ___GQ: ¿Era vuestra intención y deseo que 032c se convirtiera en algo icónico cuando se gestó? ___J. y M.: Que tuviera éxito sí, pero lo de ser icónico no, eso no se planea. Lo que es cierto es que estamos muy enfocados desde el principio en lo que hacemos, en la calidad, en la dirección en la que queremos ir. Y aún nos sorprendemos de la apabullante reacción de la gente. ___GQ: ¿Cuál diríais que es la diferencia entre la forma de consumir cultura y moda de esta generación y la de las anteriores? ___J. y M.: La diferencia es que los chavales de hoy en día no ahorran para comprarse una moto al cumplir 16 años, sino para ir a un concierto, o para comprarse unas zapatillas, o un producto superexclusivo. La moda para ellos significa comunidad, y crean con ella su propia identidad dentro de la comunidad. Usan estos elementos para comunicar el lugar en el que quieren ser situados y por el que quieren ser identificados. Funciona como una cuenta de Instagram. Siendo de la generación que soy [habla Joerg], yo no entiendo lo de hacer cola en una tienda para conseguir una prenda o accesorio. Para nuestro pop up de Kanye West en Berlín los chicos durmieron fuera toda la noche, la cola era increíble. Es una nueva cultura, un nuevo fenómeno. ___GQ: ¿Son ahora lo mismo el high fashion y el streetwear? ___J. y M.: No son lo mismo, pero la frontera se ha vuelto muy estrecha y no se pueden valorar en diferentes direcciones. Están al mismo nivel, aunque la diferencia es cómo están hechos los materiales. Pero el valor comercial de ambos está muy próximo. ___GQ: ¿Las fronteras entre el mainstream y el underground están desdibujadas o las desdibujáis en 032c? ___J. y M.: En realidad, nos aburre esa distinción, no tiene sentido. Un ejemplo: fuimos al concierto de Rihanna y el juego de luces fue tan intenso que nos dejó impactados. Era realmente avant garde, hecho por los mejores profesionales. Un diseño alucinante. Y sí, se puede conseguir una gran calidad en productos comerciales. Ése es el objetivo y es totalmente posible.