La amenaza callada de ‘The gift’ se impone en un Sitges de horror
Vuelve el drama lorquiano ‘Bodas de sangre’ con la excesiva ‘La novia’
Por un lado, la pasión. Por otro, el cálculo: castillo de cristal que se quiebra ante el envite de los sentimientos. García Lorca, o sea, señorea en La novia, de Paula Ortiz, adaptación actualizada y libre de Bodas de sangre.
La novia es un homenaje al poeta, y también –y eso le granjeará admiradores pero no le evitará detractores- una propuesta desmesurada. “Telúrica como los ojos de Inma Cuesta”, dice Ortiz, mujer menuda de voz entusiasta, habla de Cuesta como la protagonista indiscutible: “La protagonista perfecta”
“Lorca –añade– ha moldeado mi mundo, ha sido mi luz y mi guía. Pero creo, además, que sus palabras, palabras de poeta, esas que hablan de redención y tragedia, son más necesarias ahora que nunca”. La novia llega a Sitges con su desmelenada tragedia que no pide permiso para ser, y luce con descaro su esteticismo, por momentos de salón. Otros, con aires griegos. “La belleza es el camino (sensorial) que nos guía hacia la catarsis”, explica Ortiz. La belleza de los cuerpos, y de los paisajes secos de los Monegros y de la Capadocia turca, donde se rodó el filme.
No es la belleza la principal prioridad de Summer camp, desde luego. Si acaso este filme de terror canónico quiere ser efectivo. No en vano la dirige un guionista como Alberto Marini, productor de REC y guionista de Mientras duermes, de Balagueró. Y por amistad, éste produce este Summer camp, que marca el debut de Marini en la dirección. “Porque me encantó el guión”, explica Balagueró de este filme que cuenta la historia de cuatro monitores que, entre que llegan los niños, se distraen enzarzados en un juego de persecución y muerte.
Además de Summer camp, Balagueró hablaba ayer de La dama número 13, ba- sado en la novela de José Carlos Somoza, “un thriller seco,lejos de REC”. Y es que Balagueró, como los demás directores y productores de la jornada –podemos decir de turno en Sitges- se instala durante horas en la terraza del Hotel Melià, el ágora del festival. Un punto de encuentro
a pleno sol, un lugar tan interesante, con tantas emociones y secretos por desvelar como una novela de Patricia Highsmith.
The gift, en la sección competitiva del certamen, se podría mirar también en una novela de Highsmith sin desdoro. Con una diferencia, sin embargo. En su caso, la historia no está exenta de moral, aunque sea la moral de la venganza. The gift arranca de una manera, con un intruso que se cuela en una familia. Y acaba de forma inesperada.
Mandan las emociones calladas, escondidas bajo las apariencias. Drama que funciona por acumulación, y donde nada es lo que parece. Una cerrada ovación por parte de una platea entusiasmada en el Auditori, se llevó este filme, que marca el debut en la dirección de Joel Egelton, un rostro habitual en el cine australiano.
Pero antes Dios ocupó Sitges. Un dios que existe y vive en Bruselas, un dios cruel y vengativo hay que añadir, al que le sale –otro– hijo (en este caso hija) que le rompe los planes. Le tout noveau testament es una propuesta irreverente del imprevisible Jaco van Dormael. Llena, sin embargo, de humanidad y compasión. Muy en la línea Amélie, para entendernos. Con sentido bíblico.
Knock knock, de Eli Roth, es la película que gustaría a ese dios irritable y pendenciero del filme de Van Dormael. Pero que a uno lo deja más bien frío, irritantemente frío cabe decir. Un padre de familia en los cuarenta se ve acosado por dos jovencitas; tentado por ellas y luego ... Bueno, dirige Eli Roth, que se inventó aquello del pornoterror. Protagoniza Keanu Reeves. Pero mejor que no lo hubiera hecho.
Un dios pendenciero protagoniza la nueva película del belga Jaco van Dormael, director de ‘Toto, el héroe’ (1991)