A través del arte y la moda
Ferragamo prepara una muestra que explora la compleja vinculación de estos dos mundos
Todos conocen el nombre de Salvatore Ferragamo por su vinculación con la moda. Pero son menos los que saben que detrás de su historia de éxito hay una fascinación extrema y una vinculación total con el movimiento de vanguardia que transformó las bases de la creación a principios del siglo XX. Ferragamo, que trabajó con las celebridades de Hollywood que más brillaron en los locos años veinte antes de regresar a Italia para fundar su compañía de calzado artesano con enfoque científico y creativo, fue el impulsor de diversas innovaciones en el mundo del calzado. A él se le deben los tacones de cuña y los de jaula, pero también una gran responsabilidad de la asociación del arte con la moda.
El expresionismo abstracto y el minimalismo de Kenneth Noland, uno de los más importantes impulsores del estilo color field (el movimiento pictórico que superó el énfasis de la pincelada y la acción en favor de los colores lisos y sólidos, extendidos o teñidos en el lienzo), sugirieron a este diseñador italiano nacido en 1898 y fallecido en 1960 algunos de sus zapatos más exquisitos. Sin embargo, el alma de esta marca deseada que anunció recientemente que el modelo alemán Johannes Huebl (el marido de Olivia Palermo) será el protagonista de su próxima campaña, no fue el único que sintió esta necesidad de beber de los potentes movimientos de vanguardia.
Como él, Elsa Schiapparelli (a ella le debemos los desfiles modernos, influenciados básicamente por su atracción hacia los movimientos futuristas italianos y por los cubistas y fauvistas parisinos) creó en los años treinta algunos de sus vestidos más sugerentes en colaboración con Salvador Dalí, e Yves Saint Laurent supo sacar el mejor rendimiento posible de su inspiración en las pinturas de Piet Mondrian.
Muchas de estas piezas se podrán visitar a partir del próximo 18 de mayo en la exhibición“A través del arte y la moda”. Organizada por la Fondazione Ferragamo y el Museo Ferragamo, tendrá lugar en el Palazzo Spini Feroni de la plaza Santa Trinita de Florencia. La muestra, que explora la compleja relación entre el arte y la moda, incluye las piezas citadas además del corsé de madera de Hussein Chalayan del Kyoto Costume Institute o un vestido del 2005 de Jun Takahashi, no mostrado al público hasta el momento, del museo de FIT en Nueva York. Otros préstamos de prestigio proceden del ModeMuseum (MoMu) en Antwerp, y el Museum Boijmans Van Beuningan, en Rotterdam. Incluyen un tríptico de Yasumasa Morimura (Portrait La Source 1,2,3), del Takamatsu Art Museum; la instalación de fotografías de Andy Warhol, Altered Images (es un generoso préstamo de Studio Makos) y Fertility de Keith Haring, procedente de una colección privada.
Basándose en la vida de Salvatore Ferragamo, el proyecto presenta casos históricos mediante un análisis de las formas en las que interactúan el mundo del arte y el de la moda. A través de la contaminación, superposición y colaboración de uno y otro expone los re-
Schiapparelli creó en los años 30 vestidos en colaboración con Dalí e Yves Saint Laurent se inspiró en Mondrian