Koršunovas converteix Otel·lo en dona en la versió que estrena a Temporada Alta
El director lituà actualitza l’obra de Shakespeare per afegir-hi temes d’actualitat
shakespeare és una mina. També ho és per al director lituà oskaras Koršunovas, que ja ha adaptat set obres de l’autor anglès. Ara estrena a Temporada Alta Otelas, la seva versió actualitzada de la història del moro de venècia. Per a l’ocasió, otel·lo l’ha convertit en una dona negra, paper que interpreta oneida Kunsunga-vildžiūniene. Amb aquest canvi, i amb una actualització del text, Koršunovas exposa en el seu muntatge els temes presents a l’obra clàssica, com la gelosia, i n’afegeix de nous, com l’exclusió, la xenofòbia, l’empoderament de la dona i les relacions LGTbi.
Amb Otelas, el director lituà visita Temporada Alta per onzena vegada, convertit ell mateix en un clàssic del festival de teatre gironí, avui al Teatre municipal. L’any passat, Koršunovas va ser el responsable de l’espectacle inaugural, amb la versió de L’oncle Vània, de Txékhov, amb un repartiment català encapçalat per Julio manrique. en el cas d’Otelas, estrena a espanya, els intèrprets són lituans. A la roda de premsa de presentació, el director estava malalt i els intèrprets que fan d’otel·lo i iago van ser els que van donar els detalls d’aquest muntatge, “d’un ritme frenètic, amb un repartiment molt jove”, en paraules de salvador sunyer, director de Temporada Alta, “perquè els clàssics s’han de reinterpretar i portar-los al present”.
“no veureu vestits d’època i otel·lo és una dona negra –avisa l’actriu protagonista–. Amb aquesta visió, Koršunovas pot explicar moltes més coses. Com a equip ens hem centrat en coses com la igualtat de gènere, el racisme i l’acceptació de la persona que és diferent. També, evidentment, continua sent-hi el tema de l’amor, l’amistat, la traïció i la gelosia. Totes aquestes temàtiques són importants avui a Lituània”.
L’actor que interpreta iago (saulius Ambrozaitis) hi afegeix: “Al principi vam debatre cap a on havíem de dur el meu personatge. Primer Koršunovas el volia enfocar com un influencer que coneix el taló d’Aquil·les de cada personatge. volia posar dins meu moltes visions. Al final, jo l’inter
L’obra exposa els conflictes clàssics originals i també la igualtat de gènere i les relacions LGTBI
preto mitjançant el dolor i aquesta força que l’empeny. el que ha passat ho visc com una traïció molt grossa dins del meu personatge. Hem arribat a la conclusió que ell estima otel·lo i que es desespera per com inverteix el temps estimant desdèmona. iago és fet a l’antiga i són les forces dolentes les que l’empenyen”. Tot i la durada, gairebé quatre hores, l’actriu puntualitza: “L’espectacle és tot moviment. Fem servir unes bobines molt grosses i ens movem amb elles. Li donen l’escenografia a l’espectacle i es poden convertir en una eina de combat o en un llit d’amor. Tenen una bellesa amb un punt perillós”. i l’actor conclou: “Hi apareix tota la temàtica LGTbi. Un pare homòfob i racista ha d’acceptar que li prenguin el seu tresor. el fet que otel·lo sigui una dona, accentua la relació entre otel·lo i iago. ni s’amaga ni se subratlla que sigui una dona, és així i prou”.