EL MAPA INFINITO
Dibujos y pinturas de Sicre My Name’s Lolita Art, Madrid | Hasta mediados de julio | Precios de 900 a 8.900 euros | Tel. 91-350-72-37
Así titula el pintor su décima personal en esta galería: El mapa infinito. Rubro, a su vez, de una gran vista, 220x440 cm, carboncillo sobre lienzo, que materializa el icono de un paisaje infinito, metáfora plástica de que todo cabe en el infinito. Se podrá visitar in situ desde el 26 de mayo: cinco personas, en 90 m2.
El tiempo, la eternidad, la quietud, la proceridad, la cartografía de la sensación, la raíz de la emoción, la percepción, la inmensidad del silencio, el aliento de la belleza... son asuntos que, con variable intensidad, se perciben en sus dibujos y pinturas.
Sicre es autor asentado, con lenguaje definido, reconocimiento, ahonda en una propuesta metafísica, que va más allá de la física referencial. Obra no narrativa, expresa un orden de pensamiento; pintura sedimentada y seducida, como El tiempo y el agua, 2020, óleo/ lienzo, 162x130 cm, 8.900 euros, reproducido.
Gonzalo Sicre, Cádiz 1967, becario de Endesa y Fundación Marcelino Botín. Ha realizado 43 individuales en capitales españolas y obtenido diversos galardones: Primer Premio Nacional de Artes Plásticas de Valdepeñas; Premios Todisa, Bienal de Zamora, Parlamento de la Rioja, Caja Castilla-La Mancha. Está representado en el Reina Sofía, IVAM, Artium, Consejo Superior de Deportes.
Que esté emparentado con Hopper no le hace su deudor. Hopper es narrativo, cuenta una historia. Sicre es meditativo, profundiza, alía tiempo y espacio sajelando la emoción. Sicre es silencioso, parece conocer el tiempo, y como dice el poeta mexicano, “sabia virtud de conocer el tiempo”. Sicre no recurre a la figura humana, invoca la luz para inundar con ella los rincones del espíritu.
La placidez traspasa la naturaleza, en los exteriores, y el calor humano inunda los interiores, que son callados, nunca fríos. Una sencillez que de forma natural y diáfana nos conduce al laberinto del arte.