El mestre japonès
LA FUNDACIÓ FOTO COLECTANIA REPASSA LA TRAJECTÒRIA DEL FOTÒGRAF DAIDO MORIYAMA
Amb més de cinc dècades de trajectòria, Daido Moriyama és un dels fotògrafs més influents del Japó i també el darrer guanyador del Premi Hasselblad 2019, considerat el Nobel de la fotografia. “La seva obra ha inspirat i arribat a un públic immens arreu del món, molt més enllà dels camps de l’art i de la fotografia convencional. Era molt apropiat que algú amb un atractiu tan gran i una trajectòria tan diversa com ell fos el guanyador del premi”, ens explica Louise Wolthers,
comissària en cap de la Fundació Hasselblad –encarregada d’atorgar aquest guardó– i responsable de la mostra Daido Moriyama: A Diary,
que des d’ahir podeu visitar a la Fundació Foto Colectania.
Fotògraf de la vida
Capaç de retratar les metròpolis japoneses i els fragments de la vida quotidiana des d’una perspectiva extremadament particular, Moriyama va començar la seva trajectòria influenciat per fotògrafs japonesos com Shomei Tomatsu i Eikoh Hosoe, i nord-americans com William Klein i Andy Warhol. Ben aviat, però, es va convertir en abanderat del moviment Provoke, sorgit al voltant d’una revista de fotografia experimental amb el mateix nom, fundada el 1968.
Aquest moviment va trencar amb la fotografia tradicional fent servir imatges en
blanc i negre que utilitzaven la gramàtica visual de l’are, bure, bokeh, que, traduït del japonès, equival a ‘granulat, borrós i desenfocat’. Un plantejament fotogràfic que, segons Wolthers, Moriyama “ha continuat perfeccionant, tot i que també ha treballat les fotografies en color, sovint molt saturades, que aporten una qualitat gairebé fetitxista als objectes i les superfícies”.
Per instint
Però el cert és que la tècnica fotogràfica no ha estat mai una de les prioritats del japonès. Ell ha defensat, i encara ho fa, una fotografia molt més sensorial i intuïtiva, vinculada al sentir del propi cos, a la pulsió d’aquell que camina pel món amb la voluntat d’examinar-lo minuciosament. “La seva obra sempre està oberta a noves perspectives, ja que no li preocupen les cronologies, les jerarquies ni els temes recurrents”, afirma Wolthers. Això l’ha portat a capturar des de contemplatives escenes de carrer fins a colpidores natures mortes, però també a experimentar fent retrats de les pròpies fotografies, a mode de retalls de memòria personal. I és que, tal com diu la comissària, “l’obra de Moriyama és la seva vida”, tot i que sovint sigui capaç de distanciar-se de certes situacions i retratar-les sense ser-ne partícip. “On ell va, va la seva feina”. És el destí d’aquell qui vol explorar la vida a través d’un objectiu.
MALLORCA, 205. BARCELONA. DEL 14/3 AL 23/5. GRATUÏT. • Adngaleria.com