Valentín Roma
El centro acogerá muestras sobre los espacios del flamenco y la fotografía creativa
DIRECTOR DE LA VIRREINA
Los espacios vitales del flamenco, la fotografía creativa en Catalunya y una muestra monográfica dedicada a Ignasi de Solà-Morales son algunas de las apuestas de la nueva temporada de La Virreina, que dirige Valentín Roma.
Las formas de vida que desafían cualquier intento de regulación, la historia reciente de las prácticas fotográficas en Catalunya y aquellas cuestiones que tienen que ver con la ciudad, la arquitectura y la esfera pública son los ejes temáticos sobre los que se asienta la programación de La Virreina Centre de la Imatge para el 2018. Una temporada expositiva ambiciosa y llena de desafíos que, una vez afianzada su identidad en el mapa artístico de la ciudad, abre una nueva etapa marcada por monográficas y muestras de tesis que, desde diversas perspectivas, reflexionan en torno al concepto de disidencia “en un año marcado por los conflictos políticos en el que, paradójicamente, se conmemora además el cincuenta aniversario de Mayo del 68”, según su director Valentín Roma.
En total, el nuevo programa de La Virreina Centre de la Imatge ofrecerá trece exposiciones –dos de ellas online en su web– y arrancará el 22 de febrero con Máquinas de vivir, una coproducción con CentroCentro de Madrid que explora los espacios vitales en los que habita el flamenco, adentrándose en cuestiones históricas como el interés de la Internacional Situacionista por el modo de vivir de los gitanos, los proyectos de viviendas sociales que en España, Francia y Portugal intentaron atender al pueblo gitano teniendo en cuenta su idiosincrasia o la toma de conciencia política de sus artistas durante la transición española, sobre todo en su vinculación con el teatro. Comisariada por Pedro G. Romero, María García y el propio Valentín Roma, será una de las muestras estrella de un año en el que también revisará la figura del arquitecto Ignasi de Solà-Morales (una exposición que había sido programada en el Macba y que finalmente se verá aquí en diciembre) y mirará la fotografía creativa en Catalunya que surgió en los primeros setenta (Pere Formiguera, Manel Esclusa, Joan Fontcuberta...) de la mano de Cristina Zelich. Se presentará en junio y, en septiembre, Jorge Ribalta mostrará su proyecto sobre la transformación de la plaza de la Gardunya, Àngels nous, realizado a lo largo de los últimos trece años. Ese mismo mes la historia del movimiento LGTBI en Catalunya será objeto de revisión en una amplia muestra.
El resto de la programación vendrá marcada por una serie de nombres propios, artistas en algunos casos poco conocidos en Barcelona, pero cuyas propuestas
La figura poliédrica del arquitecto Ignasi de Solà-Morales será objeto de una amplia exposición
comparten esa disidencia que el centro quiere explorar. Entre ellas destaca la primera monográfica que se dedica a nivel internacional a Lorenza Böttner (1959-1994), artista transexual que hizo de su discapacidad (perdió de niña sus dos brazos a causa del accidente) un himno al derecho a existir libremente. El comisario será Paul B. Preciado y estará en cartel a partir de octubre. Otros nombres a tener en cuenta serán los de Raquel Friera (febrero), Mar Aza y Kikol Grau (junio), y Duen Xara Sacchi (octubre).