“Cuando empezamos nos acusaban de que lo que hacíamos no era música”
Paul Humphreys, la mitad de Orchestral Manoeuvres in the Dark, que actúan hoy en la sala Apolo
Pocos se podrían imaginar, comenzando por ellos, que aquellos primeros conciertos que ofrecieron Paul Humphreys y Andy Mccluskey como Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD) en el club Eric’s de Liverpool en 1978 serían el arranque de una carrera artística que se extendería durante cuarenta años. Y en plena forma y hasta el día de hoy, como se podrá comprobar esta noche (sala Apolo, 21 h), donde ofrecerán una sesión repleta de éxitos pero también de piezas menos habituales. Paul Humphreys explica las razones de la buena salud de una banda considerada uno de los iconos del synth pop y que está en plena gira de celebración.
¿Cómo se construye el repertorio de cuarenta años de música? Tenemos un bagaje de casi cuarenta singles publicados a lo largo de los años, trabajamos sobre ellos y los elegimos según los países donde tocamos. En Estados Unidos, por ejemplo, hemos tocado piezas que allí en su día fueron de mucho éxito y no tanto en Europa, como Secret o If you leave: en nuestra última gira en Gran Bretaña no tocamos ni una sola vez If you leave. En España sabemos que son fijas Souvenir, Enola Gay o Locomotion. En resumen, adaptamos nuestro repertorio a cada uno de los territorios donde actuamos, porque pensamos que es lo que la afición de allí espera oír y al fin y al cabo esta gira también lo es de agradecimiento a esa afición que nos ha sido, y es, leal.
¿Tocar un tema como Enola Gay le lleva a algún tipo de reflexión? Una melodía agradable y tarareable con un texto sobre el avión que lanzó la bomba atómica sobre Hiroshima.
Es un tema muy contemporáneo, está anunciando una guerra nuclear. Pero la mayor parte de la gente la escuchaba y la escucha como una canción pop muy masticable. Es lo que tienen muchas canciones, te quedas con el trozo de la melodía más pegadiza, te quedas con el estribillo que todo el mundo corea o, los menos, te fijas en la letra y ves que tiene diferentes significados según quien la escuche.
Hablando de actualidad, ¿no se les ha pasado por la cabeza hacer un tema sobre el Brexit? Precisamente no hace mucho hemos sacado un single que se titula Don’t go [No te marches],y que aunque no se refiere a esa cuestión puede servir perfectamente para la ocasión: No os marchéis de Europa.
Mirando hacia sus inicios ¿cuál era la escena de la música electrónica en Gran Bretaña? Comenzó a arrancar a finales de los setenta; no era realmente una escena, porque eran los años preinternet y de hecho no teníamos ni idea de que Gary Numan estuviese haciendo música electrónica en Londres o los Human League en Sheffield... Era todo mucho más pedestre, ibas a un club y de pronto descubrías que alguien hacía algo similar a lo que hacíamos, que no éramos más que un par de jóvenes ni veinteañeros, que como todos escuchábamos música electrónica alemana, es decir, Kraftwerk o Neu!
Viendo la escena británica inexistente, no debió de ser fácil dedicarse cien por cien a la música. Nunca pretendimos ser una banda de éxito, porque lo nuestro lo veíamos como un art project; de hecho no teníamos ni idea de música pop. Cuando comenzamos a hacer canciones la música electrónica no era en absoluto un género popular, y de hecho discutíamos mucho con periodistas cuando nos decían que lo nuestro no era música porque no tenía guitarra y todo se resumía en apretar botones...
¿Ha habido riesgo de quedarse en una zona de confort a lo largo de estos años?
Desde el primer día hemos evitado esa zona de confort. Dijimos que no, por ejemplo, a la pretensión de una gran multinacional de que nos convirtiésemos en los nuevos Genesis... ¡Dios mío!
Para algunos ustedes son ahora casi una banda retro.
Ya, es inevitable para las jóvenes generaciones, pero nuestros tres últimos álbumes, por ejemplo, fueron muy bien acogidos tanto por el público como sobre todo la crítica. El último especialmente, The punishment of luxury, está considerado uno de nuestros mejores discos de siempre. Cargamos lógicamente con nuestro pasado, pero lo hacemos con mucho orgullo.
CARGAR CON EL PASADO ¿Banda retro? Nuestros últimos discos han sido especialmente bien recibidos por la crítica
EVITANDO EL ‘MAINSTREAM’ Nunca pretendimos ser una banda de éxito; lo nuestro era un ‘art project’