“El primer sorprendido de que me eligieran fui yo”
Juan Carlos Martel, director del Teatre Lliure
Juan Carlos Martel (Barcelona, 1976) fue nombrado en enero director del Teatre Lliure tras la polémica marcha de Lluís Pasqual. Martel venció inesperadamente en el concurso convocado al puesto y sorprendió aún más cuando presentó su primera programación, con una fuerte apuesta por las compañías jóvenes que han emergido en masa en la última década en Catalunya, en vez de por los grandes nombres de la escena local.
¿Cómo vivió lo que sucedió con Lluís Pasqual, de quien fue ayudante unos años?
Yo no estaba ya en el Lliure ni en Barcelona, estaba trabajando en Florencia. Lo viví como espectador. A Pasqual se le acababa el contrato, hubo una polémica en las redes sobre si se debía limitar la permanencia en el cargo, luego él anunció que continuaba cuatro años más y llegó la bomba de la actriz, Andrea Ros. Él marcha porque siente que ha perdido la confianza de los trabajadores de la casa. Eso sumado a unos tiempos políticamente convulsos crea un cóctel molotov que hace que no se sienta a gusto. Pero es indiscutible el trabajo que ha hecho, los números de ocupación son los mejores de la historia del Lliure.
¿Le supo mal la situación?
Firmé apoyándole. No entendía la imposibilidad de diálogo. Sólo se producía mediante las redes. Si tienes un problema con una persona y sobre todo en este sector que nos conocemos todos, coges el teléfono, llamas y hablas.
¿Imaginó entonces que podía acabar dirigiendo el Lliure?
No. Entonces resultaba difícil pensar cuál podía ser la continuidad del Lliure. Quien sale perdiendo de una crisis así siempre es la institución.
¿Por qué acudió al concurso?
A veces en la vida sientes un ahora o nunca. Yo decidí un ahora. Envié mi programa dos horas antes de cerrarse el plazo. Pero seguía las polémicas y pensaba que no tendría ninguna posibilidad.
¿Porque no era una mujer?
Sí. El primer sorprendido al ser elegido fui yo. Pero me presenté porque quiero mucho al Lliure y no quería que le hicieran daño. Quise presentar un programa que hiciera que el elegido fuera igual o superior a lo que yo quería. Me presenté por amor a un teatro y para mantener la independencia de su fundación respecto a las instituciones, para mantener su nivel artístico y sobre todo por un compromiso y responsabilidad social porque entiendo el teatro como un motor de cohesión.
¿Pensó que las instituciones podían controlar el Lliure?
Sí. La mayoría de aportaciones son suyas. Por suerte, es una fundación privada donde manda un patronato que sabe guiar la nave y tiene experiencia en tiempos de crisis.
¿Temió que se le identificara como la continuidad de Pasqual?
No tenía miedo, se me identificó desde el nombramiento como continuista. He sido su ayudante y he aprendido mucho, cosas que me pueden ayudar y otras que sé que no me ayudarán nunca. Como todos.
¿Se acabó la sensación de continuismo cuando presentó su programa, un volantazo radical?
No veo la programación del todo así, aún falta por presentar el segundo semestre y tocaremos muchas más teclas. La cultura se amplía a partir de los márgenes y es lo que intentaremos hacer. No es un volantazo, es una ampliación. La sociedad es mucho más diversa y queremos reflejarlo en la programación.
¿Ampliar hacia dónde?
Hay tres vectores: el educativo, el social y el cultural. Han de trabajar conjuntamente. No debería haber ningún proyecto dentro de la programación en el que no estuvieran los tres. Y se han de unir en el proceso creativo, el escenario y la platea.
¿Veremos más teatro social?
Hemos de ver teatro con mayúsculas. Si algunas obras son como hasta ahora se entendía la tradición teatral, un texto clásico con un director y actores conocidos, si tiene calidad y contenido a compartir, se hará. Si ese proyecto tiene apoyo educativo y social, se hará. Si existe un proyecto de teatro comunitario, también.
Ha hecho una puesta fuerte por las compañías jóvenes. ¿Por qué? Este teatro fue fundado por un grupo de gente con 25 años de media de edad y hoy hay compañías como La Calòrica que en una década no han podido pisar un teatro público. Y hemos de dar espacio a los jóvenes para saber lo que piensan y poder transmitirlo, hemos de ser un puente entre el siglo XX y el XXI. O comenzamos a hablar los lenguajes de los más jóvenes o habrá una franja de edad que costará que venga.
¿Cómo han recibido los abonados del teatro su programación?
Había 2.600. Mil son fieles. Son muchos. También hay radicales a los que no les ha gustado nada este primer semestre y otros que esperan a conocer toda la programación del año, nos han dado su confianza pero aún no han elegido entradas.
¿Del total habría 1.600 abonados en el limbo?
Habría un tercio.
“No entendí la imposibilidad de diálogo en la polémica que vivió Pasqual”
“Ha habido abonados a los que no les ha gustado nada este primer semestre”