Los ‘millennials’ cambian las reglas de juego en el mercado del arte

Estamos a las puertas de la mayor transferencia de riqueza de la historia. Según las cifras que manejan los economistas y expertos financieros, desde ahora y hasta el 2030, las personas más ricas del mundo –en su mayoría baby boomers, cuya edad se sitúa en torno a los sesenta años– transferirán a sus hijos de la generación X, que actualmente tienen entre 40 y 50 años, y millennials, de entre 20 y 30– más de 60 billones de dólares en activos, incluidas enormes cantidades de arte. Es fácil deducir por tanto que el mercado artístico quedará en buena medida en sus manos. Pero ¿podemos dar por sentado que esta nueva población millonaria se convertirá en coleccionista de arte sólo porque antes sus padres o sus abuelos lo fueron?

La pregunta la lanzaba ayer en el auditorio del Macba Tim Schneider, periodista especializado en mercado del arte de Artnet News , durante la mesa redonda que inauguró la octava edición de Talking Galleries, plataforma de encuentro que bajo la dirección de Llucià Homs reúne hasta hoy a 250 profesionales de todo el mundo para debatir sobre los retos del sector. Y uno de ellos, no precisamente el menor, es cómo redefinir sus estrategias para llegar a esas futuras generaciones de potenciales coleccionistas que, como apuntaba el propio Schneider, se muestran desencantadas con la generación de sus padres, a la que responsabilizan de los males del mundo que les ha tocado vivir. Ahí está sino, dice, el Ok, Boomer, ese grito de guerra en forma de respuesta viral con el que adolescentes de todo el mundo muestran su hartazgo ante la actitud condescendiente de sus mayores y critican un sistema que consideran fraudulento.

“Se les ha dicho que pueden tener lo que quieren y cuando quieren: ver una película en el momento y el lugar que deseen o tener la cena lista en la puerta de su casa a un golpe de click. En cierto modo hemos creado un monstruo. Son caprichosos y con razón”, reflexiona Joe Kennedy, cofundador de la londinense Unit London Gallery, para quien “si queremos atraer ese nuevo público a las galerías hemos de ofrecerle un valor a cambio. Y eso no pasa por permanecer sentado en un sofá mientras el cliente pasea por el espacio. Levántate, sonríe, interactúa, que sienta que forma parte de la conversación. Es lo más importante”. La mesa redonda se titula Dinero joven. Entender a los coleccionistas millennials, y los ponentes se referirán repetidamente a la necesidad de ser transparentes con los precios si se quiere ganar la confianza de los jóvenes (Alexander Forbes, de Artsy), pero sobre todo de que hay que aparcar los prejuicios ante su aspecto o forma de vestir, “tenemos que hacerles sentir bien, acogerlos y tomarlos en serio, con el mismo respeto que a sus padres” (Kamiar Maleki, director de las ferias Volta y Pulse) y de que más que los objetos en sí mismos valoran la experiencia. Están más informados que nunca, les interesan aquellas obras que tienen una significación para ellos y “no sólo

Talking Galleries debate sobre las nuevas estrategias para atraer a los jóvenes coleccionistas

quieren comprar arte sino vivir la experiencia del arte, y ahí nuestra participación es clave”, resumió Claudia S cha ch en mann,fund adora dela consultora B urea uxsc hachen manndeZuri ch .“Debemos pensar más en el futuro y no solo en el pasado glorioso”.