“Soy como un escalador, no hay más razón para asumir retos que el disfrute en sí”
Jonas Kaufmann, tenor, canta ‘Tosca’ en el Teatro Real y el Festival de Peralada
Podrá ser a veces cuestionado por su peculiar estilo vocal, que a juicio de buena parte de la crítica abusa de la mezza voce; podrá ser criticado por profesores de canto que no lo consideran un ejemplo a seguir... pero la belleza vocal de Jonas Kaufmann y su habilidad artística para ponerla al servicio de la narración son difíciles de superar en la actual escena operística internacional. Si es una superestrella –de las más cotizadas– no es por su cara bonita, o no únicamente.
Acaba de debutar el wagneriano papel de Tristan en Múnich y ha grabado un disco de canciones de Liszt que saldrá en septiembre. Además es uno de los grandes nombres que pasan este mes por el Teatro Real para cantar Tosca. El lunes enamoró al público con su interpretación sensible de Cavaradossi
y el domingo lo hará en Peralada en versión concierto. Será con la misma Orquesta y Coro del Real y el maestro Nicola Luisotti. También coincide el reparto, los infalibles Sondra Radvanovsky y Carlos Álvarez, con quien se lo pasa bien “y eso el público lo percibe, de ahí que se pidieran bises ayer en el Real”, dice. Efectivamente, el tenor alemán concede esta entrevista en exclusiva a La Vanguardia tras haber hecho historia con un doble bis: su aria y la de Radvanovsky. Relajado, pletórico, no tarda en soltar su risa de baritenor bávaro.
Con la química actoral que hay entre Sondra, Carlos y usted en Tosca, ¿cómo abordarán la versión concierto que Peralada programa en pandemia?
Es verdad, no va a ser fácil. Por ejemplo, la escena de la tortura. ¿Cómo haremos eso? O matar a Scarpia... Me encanta volver a Peralada los veranos. Más aún con Cavaradossi, un papel que siempre he llevado muy dentro de mí.
Su paso por España es un hueco entre funciones de su primer Tristan und Isole. Hace un par de años, Plácido Domingo dijo que si hoy algún tenor podía hacerlo era usted, por la cualidad de mezza voce que le permitiría llegar hasta el final. ¿Se lo llegó a comentar? No, en general no tenemos mucho tiempo para hablar. Recuerdo que cuando vi Tristan en Bayreuth a principios de los noventa, él estaba entre el público, y los rumores eran que estaba pensando en abordar el papel, pero finalmente hizo solo una grabación, cosa que
puedo entender perfectamente. Es un papel muy exigente y cantar una frase de una manera inapropiada puede acabar en desastre, puedes estropearte la voz. Pero yo no creo en esa reputación de que si cantas Tristan tu voz pierde ternura y suavidad y tienes que abandonar otros repertorios. Solo has que estar muy atento todo el tiempo al cantarlo. Es curioso, durante mis ensayos en Munich algunos periodistas me preguntaban: “Pero, ¿por qué lo haces, para qué tienes que cantar Tristan?”. Era la primera vez que me preguntaban por qué debuto un papel. “No lo necesitas, lo tienes todo y solo puedes perder. Ningún gran tenor en los últimos 30 años ha asumido ese papel. Lo hacen tenores con carrera pero no superstars”.
¿Y por qué lo hace?
Nunca lo vi como un riesgo, sino como una necesidad. Soy alemán y he crecido con esa música. Nunca quise convertirme en el tenor wagneriano, igual que no he querido ser un tenor alemán o un tenor italiano, eso sería una carrera aburrida. Pero esta obra es un sueño. ¿Por qué quiere la gente escalar una montaña... si lo único que pueden hacer al llegar arriba es volver a bajar? Pues porque es un logro para uno mismo y con suerte ellos disfrutan la escalada igual que yo disfruto haciendo esa música maravillosa.
Dice que hay profesores que aconsejan a los alumnos no escucharle: su canto no es correcto...
Sí, tal vez en décadas alguien dirá que estaba en lo correcto.o tal vez no, pero a mi me funciona. Estoy
Versión concierto “No sé cómo haremos en Peralada la escena de la tortura, o cómo Tosca matará a Scarpia”
Debut como Tristan “¿Un riesgo vocal? Para mí es una necesidad: soy alemán, crecí con la música de Wagner”
Cambio climático “Hay que reducir viajes, pero en mi caso mejor viajo yo que el público que quiera verme”
Brexit
“La Royal Opera en la ruina y la burocracia impide ir a ayudar... Eso se rompe, Escocia se va”
convencido de que lo que hago tiene sentido y es saludable, y cuanto más canto más actuaciones puedo hacer y la voz no suena vieja. No tiene la misma juventud pero tampoco los síntomas de una voz envejecida. Sin embargo, eso es como una religión: es muy difícil definir cuál es la buena y única manera de cantar, y muchos maestros se creen profetas. Imagino que es difícil abandonar la carrera para enseñar, no debes encontrar mucha satisfacción en tu trabajo. Pero hay que mirar a tu alrededor, aunque es difícil saber lo que te conviene si no tienes ese instinto.
¿Necesita un instinto gatuno?
Sí. Si la gente acepta mi color de voz para determinados repertorios los podré hacer, pero lo que no haré es intentar sonar más oscuro o brillante según los gustos del momento. Pretender oscurecer en Otello porque es la idea que tenemos de él es un error, manipular tu instrumento es el error. Lo has de sentir, vivirlo y ser esa persona. Esa es la idea: soy Cavaradossi, siento como él, y claro que el color de la voz cambia ligeramente, pero la razón es la emoción, no el título o el repertorio. Si estás triste o cansado la voz cambia, yo no lo hago a propósito, lo siento así porque es un momento agotador para el personaje.
¿Cómo ha vivido las inundaciones en Alemania? ¿La vulnerabilidad ante el cambio climático?
Sí, y no es que te puedas construir un gran techo que te cobije. Lo que he aprendido es que el problema estando a cierta altitud es que los vientos han desaparecido. No creo que la covid tenga que ver, porque hay gente que ve una conexión, pero es interesante ver cómo la naturaleza se ha mostrado. Veo más insectos, oigo más pájaros. Creo que los Zoom seguirán y no será necesario volar. En mi trabajo sí: es mejor que viaje yo que todo el público para verme.
En Alemania solo la ópera de Munich ha seguido en activo.
Actuaron incluso para 50 personas. Económicamente era un desastre pero teníamos que mostrar que había que seguir adelante. La cultura es como un invernadero: no puedes cerrarlo y volver dos años después a regar las plantas.
¿Echarán de menos los europeos a Angela Merkel?
Tiene más reputación fuera que dentro de Alemania pero permanecer allí tanto tiempo sin ningún escándalo y haciendo lo suyo a su manera es ya admirable. La cuestión es que llevamos un rumbo.
¿Espera que el Brexit se relaje?
En la Royal Opera House están casi en banca rota. Y yo quiero volver y ayudarles pero... si nos reímos de la burocracia alemana, espera a ver esto. Esto acabará rompiéndose. Escocia se irá.
Pero el mundo de la ópera convoca a gente poderosa...
Ja, ja. Sí, el príncipe Carlos apoya la ópera y el ballet, y es un wagneriano, pero no puede hacer nada. Y los políticos no van a menudo a la ópera, no como en Madrid.