Proyecto Contract (Casual Magazines)
Alado Estudio
Afirman los responsables del estudio Alado de Tortosa que es muy importante escuchar al cliente pero, como profesionales, se ven en la obligación de ir más allá, de aportarle una nueva visión y conseguir que, entre sus ideas, sus emociones y las suyas, nazca un buen proyecto. Esto se desprende de una historia de trabajo familiar que abarca tres generaciones y se aprecia en todos los proyectos.
Explicadnos brevemente la trayectoria del estudio.
Alado nació en el año 1942 cuando Enrique Alado Amaré abrió las puertas de un pequeño taller de carpintería en la ciudad de Tortosa, Tarragona, utilizando para trabajar maderas autóctonas como cerezo, peral y nogal. En el año 1953, con tan solo 13 años entró a trabajar Enrique Alado Alexandri para aprender el oficio de ebanista que alternó con estudios nocturnos. En 1974 un joven Enrique aprobó el examen en las pruebas que se realizaban para ingresar en el Colegio Nacional de Decoradores de Madrid. Sin duda, este fue un hecho que supuso un antes y un después para la empresa.
A partir de entonces, Alado afronta un nuevo reto en el ámbito del diseño y la arquitectura interior. Se adquirió un amplio local cerca del taller y en pleno casco urbano de Tortosa, donde se ubicó el estudio de decoración y la exposición de mobiliario y todos los complementos. Se trataba de un concepto global que, en dicha época, era un factor diferenciador a nivel empresarial en la provincia. Se realizaban todo tipo de proyectos de interior para viviendas, restauración, hostelería y toda clase de locales comerciales, más espacios profesionales. El modelo funcionó hasta tal punto que el estudio/tienda creció y se trasladó al espacio físico en el que nos encontramos actualmente mucho más cerca del taller de producción, transformándose en un estudio actualizado con showroom de productos propios y de catálogo. Luego vino otro cambio decisivo.
¿En qué momento se produjo este cambio?
A finales de los 90, Jordi Alado Subirats, con los estudios de Diseño y Arquitectura Interior en la Escuela Elisava de Barcelona, entró a formar parte de la empresa, siendo actualmente el director creativo. Al poco tiempo, hay que señalar una nueva incorporación: Enric Alado, Ingeniero de Edificación por la UPC de Barcelona que, después de una experiencia exterior, se incorporó al equipo, entrando a formar parte del staff de dirección.
Actualmente, Alado está formado por un equipo multidisciplinar de interioristas, técnicos en desarrollo de proyectos, arquitectos, ingenieros, artesanos formados en nuestro taller, además de un buen equipo de administración. La experiencia adquirida a lo largo de los años, los diferentes tipos de proyectos realizados
y la capacidad del estudio por adaptarse a las necesidades cambiantes de la sociedad, le han hecho evolucionar, que su trabajo se vea reconocido gratamente y que, por tanto, cada vez seamos más ambiciosos.
¿Cuál es la filosofía de trabajo esencial de Alado?
Nuestra filosofía está marcada por la propia historia de la empresa. Aunque parezca un tópico, el estudio tiene muchas cosas en común con el concepto de “familia” por distintas razones. Somos un equipo técnico y creativo formado por distintas generaciones. Hay personas que llevan muchísimos años en la empresa y otras más jóvenes que llevan menos, lo que provoca una retroalimentación muy interesante a nivel de experiencia, conocimientos y técnicas, además de una bonita mezcla entre tradición e innovación.
Nos gusta trasladar esta idea de familiaridad, realizando una atención muy personalizada y trabajando el concepto de “experiencia memorable” para que el cliente tome parte del proceso y experimente sensaciones cuando le presentamos el proyecto, cuando se le muestra la ejecución de la obra y cuando finalmente la puede disfrutar. Nos lo pasamos muy bien desarrollando arquitectura, interiorismo o creando muebles pensando en las personas que van a utilizar nuestros diseños o van a vivir o trabajar en nuestras ideas. Es esencial realizar intervenciones y construcciones que satisfagan las necesidades de nuestros clientes, basándonos en los principios de funcionalidad y durabilidad, sin dejar de lado la estética, lo atractivo.
¿Os sentís especialistas en proyectos de hostelería?
No nos sentimos especialistas en un campo concreto. Como ya hemos comentado, la historia del estudio viene de muy lejos y esto nos ha permitido hacer proyectos de ámbitos muy diferentes. Hemos diseñado o intervenido en viviendas, toda clase de locales comerciales, restaurantes, hoteles, tanatorios, paradas de mercado, estands de feria… Sí que es cierto que últimamente hemos tenido muchos encargos relacionados con la restauración y la hostelería y, de hecho, tenemos algunos de ellos en fase de proyecto y otros de ejecución. Uno de los factores interesantes que hemos percibido en este tipo de proyectos es que te permiten
pensar “en grande”. Los clientes que los encargan suelen ser más permisivos con nuestras ideas, generalmente buscan el “impacto” o el “espectáculo” y, por tanto, podemos aplicar nuestro imaginario e incluso algunas de nuestras ocurrencias repentinas con mayor facilidad o libertad.
¿Qué ventaja supone contar con un taller de producción propia?
Numerosas ventajas y tenerlo tan cerca, aún más. Cuando pensamos los proyectos, muchas veces, para generar homogeneidad o para adaptarnos al espacio, diseñamos piezas de mobiliario “a medida” que cobran forma en nuestro taller. Otras veces, quizás nos interesa huir de esa idea de “conjunto” y éste nos permite producir piezas únicas para crear atención en un punto concreto
y, a la vez, generar al cliente la sensación de poseer algo exclusivo.
En el estudio creamos los diseños de las piezas de mobiliario y de los espacios. Posteriormente, los trasladamos a nuestros artesanos y discutimos con ellos los aspectos técnicos, produciéndose así un intercambio de ideas. En el taller, además de producir, también restauramos muebles, experimentamos, probamos materiales y testamos nuestros diseños y construcciones, generalmente de madera.
Por ejemplo, cuando estábamos realizando el proyecto del último estand para la Feria de Zaragoza de Muebles JJP, creamos en el taller algunas de las paredes de palés, dónde se generaban distintos huecos expositivos que requerían de un mayor refuerzo con vigas. Allí mismo, terminamos de tomar decisiones sobre
“Es impresionante el resultado de usar materiales innovadores y tradicionales juntos”
aspectos estructurales, formales, sobre algunos acabados y parte de la iluminación. Además, el haber construido algunas piezas y zonas del estand en nuestras instalaciones, nos permitió trasladar a la feria algunas partes ya pre-montadas y así ahorrar tiempo de ejecución en ésta.
¿Cuándo se impone trabajar con material procedente de catálogos?
Hay clientes que nos piden o necesitan piezas con unas características muy concretas o especiales que no existen en el mercado o que simplemente nos resulta más rápido crearlas que buscarlas y que nos las suministren. En el showroom exponemos y vendemos algunas producciones realizadas en el taller y productos de catálogo. La oferta que hay en el mercado es muy extensa. Existen piezas muy interesantes que se fabrican con materiales y técnicas que aportan muy buenas soluciones. Debido a esto, la mayor parte de las ventas que se realizan directamente en nuestra tienda, son de productos de catálogo.
¿Cuáles son los avances técnicos que os permiten afrontar nuevos retos?
A lo largo de los años, el estudio ha vivido una evolución continua de las técnicas y las herramientas que le ha permitido afrontar proyectos más complejos y ambiciosos.
Es importante estar al día de los últimos avances. No obstante, creemos que no se debe tomar como una imposición utilizar lo último del mercado, sino que se debe considerar como una herramienta más. Es interesante conocerlos y saber cómo funcionan, porqué quizás en el momento que los descubrimos no los necesitamos, pero en futuros proyectos nos pueden resolver problemas o aportar algo que queremos transmitir.
Actualmente existen aplicaciones y programas con los que podemos generar imágenes y recreaciones impresionantes, que nos permiten trasladar al cliente al espacio que hemos diseñado y generar sensaciones positivas. Con dispositivos como las tablets, podemos realizar esquemas y esbozos en la propia obra y mandarlos a todas las personas que necesitemos al instante. Tenemos herramientas y máquinas que permiten hacer acabados y encuentros de piezas que, años atrás, no nos podíamos imaginar que conseguiríamos en nuestro taller. Existen técnicas constructivas y detalles técnicos que nos ayudan a reducir el tiempo de ejecución y técnicas de iluminación y audiovisuales con los que podemos generar todo tipo de ambientes. En defini-
tiva, elementos que nos hacen las cosas más fáciles, que nos ayudan a generar sensaciones, permiten acortar distancias y reducir el tiempo de construcción.
¿Y los nuevos materiales?
Los materiales son elementos fundamentales que pueden cambiar la percepción de cualquier espacio o producto. Del mismo modo que sucede con los avances técnicos, también debemos conocer los nuevos materiales y ver cómo evolucionan los que ya existen en el mercado.
Basándonos en la idea de funcionalidad, durabilidad y estética, creemos que debemos elegir los materiales, no por el hecho de ser nuevos, sino porque nos permiten conseguir lo que buscamos. Es impresionante el resultado que se puede lograr en un espacio utilizando materiales innovadores y tradicionales conjuntamente.
Sí que es cierto que, cada vez, son más los materiales nuevos
“Los usuarios de un hotel son muy variopintos y, por tanto, debemos abrir el abanico de opciones”
que permiten afrontar retos a mayor escala. En el estudio apostamos por aquellos que ofrecen resistencia y durabilidad, mejoran la ergonomía y generan sensación de confort como, por ejemplo, los nuevos materiales de absorción acústica, papeles murales y tejidos visualmente increíbles o materiales para mobiliario que se adaptan al cuerpo de un modo asombroso.
¿Cuáles son los retos ante un nuevo proyecto de hotel?
Es importante realizar un estudio exhaustivo del entorno del hotel y de la escala que va a tener; analizar las vistas existentes y las que podemos generar. Debemos tener en cuenta la temática o el carácter del hotel y el ambiente que queremos crear. En el caso de los proyectos de viviendas, sabemos quién va a vivir en ellas. Al tener un trato directo con los clientes, conocemos sus necesidades y podemos obtener mucha información de cómo generar espacios confortables y funcionales. En el caso de los hoteles, los usuarios de un mismo espacio pueden ser muy variopintos y, por tanto, debemos abrir el abanico de opciones y necesidades a satisfacer. Los usuarios estarán viviendo allí solo temporalmente, no obstante, debemos hacer que recuerden su estancia como una experiencia positiva.
Cuando diseñamos las habitaciones, es fundamental generar un ambiente agradable; pensar primero en la comodidad del usuario y seguidamente en la estética, sin obviar ninguna de las dos premisas. Antes de plantear el hall y las zonas comunes, realizamos un gran ejercicio de imaginación. Los espacios de acceso al hotel son la carta de presentación, lo que nos permiten causar una buena impresión desde el inicio de la estancia. Debemos saber cuándo hay que transmitir tranquilidad y serenidad, y cuándo podemos transformarlos en un espectáculo o en espacios de exposición de piezas singulares, por ejemplo.
¿Podéis mencionar un espacio que os haya emocionado?
Al ser unas cuantas personas en el estudio, es complicado decidirse por uno en concreto. Nos fascinan, por ejemplo, los juegos y contrastes de luz en las dunas del Sahara y la magia, curiosidad y encanto que desprenden comercios centenarios como la Cereria Subirà de Barcelona. Nos emocionan los colores, las sensaciones y la calidez de la Fageda en los Puertos de Tortosa-Beceit en otoño. También, el espectáculo y la inmensidad de las calles y los edificios de Manhattan. Nos atraen los espacios y lugares que de algún modo generan actividad y que ofrecen experiencias para recordar, maravillas como los atardeceres cambiantes en el Delta del Ebro.
“Es la experiencia diaria la que nos nutre de la mayor parte de ideas para futuros proyectos”
¿Dónde encontráis ideas para los futuros proyectos?
Del análisis previo del entorno físico, cultural y de los usuarios del espacio a diseñar o intervenir, surgen muchas ideas importantes. No obstante, es la experiencia del día a día la que nos nutre de la mayor parte de ideas para futuros proyectos. Se nos ocurren diseños leyendo publicaciones, viendo películas o series, en el teatro, visitando ferias y exposiciones, recorriendo paisajes, viajando, observando obras de referentes, cuando estamos relajados, recordando infinitos momentos y lugares.
¿Qué proyecto os gustaría afrontar y no os han encargado todavía?
Un proyecto que por sus características supusiera un gran reto. Un encargo que nos permitiera experimentar y crear con total libertad. Quizás un conjunto de espacios, como un hotel o restaurante, llevados al máximo nivel del concepto “espectáculo”.
Explicadnos algo sobre los proyectos en marcha…
No podemos contaros muchos detalles, pero sí que podemos nombraros los proyectos que nos ocupan actualmente. Estamos realizando tanto proyectos de tipologías en las que ya nos sentimos muy cómodos, como otras que suponen una novedad para nosotros y nos permiten ampliar mucho más nuestros conocimientos. Hablamos, por ejemplo, de una consulta de cirugía estética en Barcelona. Actualmente estamos finalizando un nuevo proyecto del sector restauración, la renovación de un establecimiento de gastronomía mediterránea. En el caso del sector hostelería, hemos diseñado un pequeño hotel en el Delta de l’Ebre, que actualmente está en fase de proyecto, y estamos llevando a cabo el interiorismo de dos hoteles de mayor envergadura en la provincia de Barcelona.
Si hablamos de establecimientos comerciales, debemos nombrar la renovación del concepto de una agrotienda, de un local de moda y un centro de estética. A nivel de proyectos de espacios de trabajo, estamos centrados en el diseño del interior de un edificio de oficinas de gran formato. Por lo que respecta al ámbito de las viviendas, actualmente estamos materializando varios proyectos de rehabilitación, de renovación y de creación de arquitectura interior residencial en la provincia de Tarragona, Girona y Barcelona.