SOLGLASÖGON
Tidsandan speglas i våra solglasögon. Plaza synar dagens trender och söker svaret på gåtan om Italiens stilikon – Marcello Mastroianni.
Plazas Hélena Yllmark blickar in i den italienska solglasögonhistorien och ser nutiden reflekteras. Stilikonerna Marcello Mastroianni och Federico Fellini inspirerar.
Snille och smak är kombinationen som rinner lätt som vin i italienarnas blodomlopp. I kreativa branscher, från mat till möbeldesign, hittar vi framstående italienare i frontlinjen. Föga förvånande tillskrivs så Salvino D’Armate skapandet av de första bärbara glasögonen runt 1284. I ljuset av detta är det därför också naturligt att de italienska företagen Luxottica och Safilo Group dominerar glasögonbranschen idag. Hantverket, tekniken och designen är djupt nedärvt i det stövelformade landet som sparkar ur sig designglasögon i en aldrig sinande takt.
Idag omsätter den globala glasögonmarknaden miljarder dollar per år. När vi når 2020 spås siffran ligga på 140 miljarder dollar. Safilo Group har en omfattande portfölj med licenser för bland andra Dior, Fendi och Marc Jacobs. Det börsnoterade företaget sysselsätter över 150 designers, lanserar runt 3000 nya modeller varje år och redovisar intäkter på 1,3 miljarder dollar för fjolåret.
Glasögon, och då speciellt sol, har blivit en lukrativ affär. I motsats till andra produkter är solglasögon prismässigt en relativt låg tröskel in till lyxvarumarknaden för medelklassen. En märkesbåge är hett eftertraktad, laddad med stor symbolik. Segmentet med premiumbågar signerade ett modemärke, står för mer än en tredjedel av den totala solglasögonmarknaden, i runda tal ett värde på 13 miljarder dollar.
Ett par solglasögon är med andra ord ren dynamik, både affärsoch utseendemässigt. Funktionell och nödvändig, men i sitt bästa utförande även en ”tipping point” för din ”outfit of the day” och ”coolness”. I begynnelsen hos Hollywoods filmstjärnor bars de på näsan för att avskärma påflugna paparazzi och efterhängsna fans, men även för ren överlevnadsinstinkt. Paparazzi-kamerorna på den tiden innehöll magnesium och bländade så starkt att skådespelarna fick röda, rinnande ögon. Ett par mörka solglas var avgörande för välbefinnandet och den glamorösa looken.
Ända sedan slutet av 1920-talet har solglasögon varit en självklar modeaccessoar. En rad märken har stjärnor att tacka för sitt genomslag, som Persol och Steve McQueen, Jack Nicholson och Ray-Bans Wayfarer, Al Pacino och Carrera.
Listan är lång.
Den främste solglasögonmästaren av dem alla var – och är – dock den italienske skådespelaren Marcello Mastroianni, speciellt i landsmannen Fredrico Fellinis film 8 ½.
Klassikern från 1963 speglar en medelålders filmregissör i konstnärlig och existentiell kris. Mastroianni (1924-96) är klädd i svart kostym, vit skjorta, smal svart slips och de legendariska solglasögonen. De eviga frågorna har sedan dess varit: vilket märke och modell bar han, var finns de att köpa? Än idag vet
ingen med säkerhet exakt vilka solglasögon han bar, den närmaste gissningen är Prada-modellen SPR07F. När den officiella affischen för filmfestivalen i Cannes för 2014 togs fram, valde man en ikonisk bild just från denna film: Marcello i närbild som tittar rakt in i kameran över kanten på lätt nerdragna solbrillor. En på samma gång klassisk och modern bild, laddad med viss ironi samtidigt som den förmedlar en respektingivande, elegant känsla: ett gyllene snitt för solglasögon där de befinner sig i fullkomlig harmoni vad gäller mått och proportioner.
Idag är det främst mode- och musikvärlden och dess fixstjärnor på den sociala mediehimlen som får glasögonmodeller att slå försäljningsrekord.
Safilo Group lanserade i fjol segmentet Atelier, ett Super Luxury Eyewear-segment med bågar för de allra mest kräsna kunderna. Ett koncept med högsta kvalitet och material, estetik och intrikata detaljer i limiterade upplagor.
Ett av de första märkena i konceptet är Elie Saabs Haute Couture-bågar, som mer kan liknas vid smycken, prydda med 140 zirkoniumoxid, Swarovski-kristaller och tar två dagar att göra för hand.
I direkt motsatsförhållande till über-lyxen, skrällde Le Specs till i höstas med en båge för under 1000 kronor som golvade marknaden. Ett oväntat samarbete mellan den okände amerikanske designern Adam Selman och det lilla australiensiska
märket Le Specs resulterade i ett par Lolita, som snabbt befann sig på It-girls som Rihanna och Kendall Jenner. De smala kattögdformade bågarna med namn från inspirationskällan, Stanley Kubrick-filmen, var en succé som snabbt sålde slut och snart kunde köpas för fyra gånger ursprungspriset på eBay. Ett mindblowing moment var när Gigi Hadid la upp en bild på sitt Instagram-konto iförd ett par svarta Lolita förra året. Bilden genererade över 1,6 miljoner ”likes” och Le Specs hela lager, 1000 stycken, sålde slut över natten.
Sommarens Lolita går i hot pink. Selman har inspirerats av den 60-åriga eskorten och Los Angeles-ikonen Angelyne, som enligt designern är en ”vision och ett sant original”. Angelyne bär sina jättebröst i rosa minifodral och kör en rosa Corvette.
»Solglasögon för sömnlösa nätter av sorg.«
Om Selman blickar mot en white trash-vulgaritet, vänder Carin Rodebjer blickarna mot det mer svenska, intellektuella svårmodet. Hennes inspirationskälla till sin första solglasögonkollektion är Ingmar Bergmans film Scener ur ett äktenskap. Visserligen bär huvudpersonerna Johan och Marianne inga barmhärtigt mörka avskärmande glas i sina bågar på den klassiska sängbilden från tv-serien. Att de hade behövt bära filtrerande solglasögon i detta sex avsnitt långa äktenskapsdrama, råder inga tvivel. Inga mörktonade glasögon räddar par på kantring, men skänker ändå såväl tröst som skydd i snygg form. Tanken hos Bergman när han skapade serien, var ett framgångsrikt och lyckligt äkta par som satt i en grön plyschsoffa och blev fotograferade för en veckotidning. Han hade träffat ett sådant en gång, påstod han, ”ett par danska vänner som alltid var tjusiga, storartade, aldrig blev fulla utan bara charmant berusade. De sa alltid de rätta sakerna och om de så hade influensa förblev de lika piffiga”. Bergman skrev av sig sin frustration över det perfekta paret, sex avgränsade dialoger om kärlek, äktenskap och allt möjligt annat. Med det i baktanken, är det smått genialiskt av Rodebjer att basera sina sex olika solglasögon på detta Bergman-drama. Tyngd av sitt eget rämnade äktenskap, växte något kreativt bestående ur sorgen. Beröringspunkterna är flera mellan Rodebjer och Bergman. Ingmar tänkte tematiskt, precis som Carin i sin skapelseprocess. Där han behandlade ”vissheten om hur den borgerliga trygghetsideologin korrumperade människors känsloliv, urholkar dem, skrämmer dem”, gör hon solglasögon som i sober stil tar kvinnor genom ett emotionellt tumult.
– Glasögonen är gjorda för att hålla sömnlösa nätter av sorg, eller nya äventyr, dolda medan man får saker gjort, berättar Carin Rodebjer.
Det svenska svårmodet må vara skört och vackert, men inger i sin avskalade form även styrka. Vi här i Norden förnyar det minimalistiska arvet gång på gång. Tidlöst är viktigt. Pirkko Heikkilä, Design Manager på finska Marimekko berättar att ”Naturen
har alltid varit en bra inspirationskälla för oss och något som ständigt är närvarande. Glasögonen kan ha djärva former, men är ändå praktiska, något som är mycket finskt.” Antitesen är bågen du sätter för att få uppmärksamhet; där färgerna är mer påträngande, det lekfulla uttrycket mer quirky och formerna extroverta.
Svenska Oh My Eyes! är ett märke som likt en isbrytare klyver frusna introverta hjärtan och öppnar upp för lekfull glamour. Den första kollektionen är ett samarbete med den italienske formgivaren Marco Galleani, som tidigare designat för YSL, Gucci, Prada och Miu Miu. Galleani har skapat konceptet The Clip som ett återkommande tema.
– Jag har inspirerats av tekniska detaljer i möbler och lampor hämtade från den skandinaviska modernismen. ’The Clip’ är en glasögonkonstruktion där bågen är förankrad genom en speciell klämma som delvis ersätter skruven, säger Galleani.
Att förena det italienskt maximalistiska och det skandinaviskt minimalistiska ville redan Fellini och Bergman, baserat på stor ömsesidig beundran för varandra. Tyvärr blev det gemensamma filmprojekt aldrig slutfört.
Fellini sa ofta att han kände sig som ”Ingmar Bergmans mindre allvarstyngde lillebror”. Hur en kombo av dessa två olika regissörers sidor av själsliga kval och våndor hade sett ut översatt i en solglasögonmodell vet vi inte. Däremot att vi ska matcha vår inre emotionella kompass i val av sommarens bågar. Vem är du idag? Melankoliskt nedtonad Bergmanian, färgstarkt knasig LA-glamorös eller fascinerande flott Fellinisk?
Säg det med ett par solglasögon. π