LA JOLLA PLAYHOUSE ANUNCIA CUATRO OBRAS PARA 2022
El director artístico dijo que los montajes presentan a personajes atrapados por las poderosas fuerzas de la historia del mundo
Nuevos musicales, dos obras de teatro de estreno mundial e historias que llevarán al público alrededor del mundo y al pasado forman parte de la temporada 2022-23 de La Jolla Playhouse.
Tras las producciones de cierre de la temporada 202122 de este mes to the yellow house y el musical Bhangin’ It el próximo mes de marzo, la temporada 2022-23 arrancará en abril con un el festival de cuatro días Without Walls en Liberty Station. Continuará con seis espectáculos de abono, cuatro de los cuales se anunciaron hoy. Otros dos —un clásico reimaginado codirigido por el director artístico de Playhouse, Christopher Ashley, y Will Davis, y un nuevo musical— se anunciarán próximamente.
Ashley dijo el miércoles que los cuatro espectáculos anunciados esta semana tratan de personas que se adaptan a cambios tumultuosos en momentos extraordinarios de la historia, como las guerras, el Holocausto, la desintegración de la Unión Soviética y la crisis de la inmigración.
“Estas nuevas obras... hablan de la resistencia del espíritu humano a lo largo de la historia y de cómo ese espíritu puede triunfar en medio de la adversidad”, dijo.
Las entradas para las nuevas producciones anunciadas están disponibles para los abonados actuales y para los nuevos abonados el 1 de diciembre llamando al (858) 550-1010 o en lajollaplayhouse.org. Esta es la programación:
Festival Without Walls: El evento de 2022 ofrecerá cuatro días de teatro, danza y música inmersivos y específicos para el lugar, a cargo de artistas locales, nacionales e internacionales, en el Distrito de las Artes de Liberty Station, en Point Loma. Ashley dijo que WOW se convertirá en un evento anual para la Playhouse. El próximo año vuelve a Liberty Station, donde celebró el festival de 2019 y un evento pop-up de fin de semana en agosto. Ashley dijo que todavía hay nuevos espacios para explorar allí para el trabajo específico del sitio, pero debido a que WOW está diseñado para ser móvil, el festival de 2023 probablemente se trasladará a una nueva ubicación. Del 21 al 24 de abril.
Lempicka: A New Musical: Aplazado de la temporada 2020, este aclamado musical de 2018 se inspira en la historia de la pintora polaca Tamara de Lempicka, que huyó de la Revolución Rusa en 1917 y floreció en el París bohemio con sus sensuales en París en 1940, huyó de pinturas. Luego, nuevo a Los Ángeles. “Era cuando los alemanes entraron una mujer muy carismática que estaba atrapada entre estos muchos mundos y el cambio violento”, dijo Ashley. Producida por primera vez en el Festival de Teatro de Williamstown en 2018, Lempicka cuenta con libro y letra de Carson Kreitzer y partitura de Matt Gould. Será dirigida por Rachel Chavkin, que ganó un Tony en 2019 por dirigir Hadestown de Broadway. Raja Feather Kelly se encargará de la coreografía del espectáculo. No se ha anunciado el reparto. Junio-julio.
Here There are Blueberries: Producida en asociación con Tectonic Theater Project, esta obra de estreno mundial de Moisés Kaufman y Amanda Gronich ha sido concebida y será dirigida por Kaufman. Se basa en la historia real de un álbum de fotos de la época de la Segunda Guerra Mundial que llegó a la mesa de la archivera Rebecca Erbelding en el Museo Conmemorativo del Holocausto de Estados Unidos en 2007. Las fotos mostraban a los guardias nazis y al personal del campo de exterminio de Auschwitz (Polonia) retozando, comiendo y tomando el sol en una casa de vacaciones cercana durante
sus días libres de las tareas del campo en 1944-45. La obra también involucra a un hombre de negocios en Alemania que se horroriza al reconocer a su abuelo en las fotos. Ashley dijo que las fotos reales aparecerán en el diseño de la proyección del espectáculo. “La obra explora cómo pueden coexistir la vida cotidiana de la gente y el daño profundo”, dijo Ashley. “Las fotos son ventanas a este tema realmente rico, vívido, complicado y difícil de una manera que Moisés está especialmente capacitado para aportar una claridad teatral”. Julioagosto.
Fandango for Butterflies (and Coyotes): La producción de En Garde Arts de esta obra de 2019 de Andrea Thome con música original de Sinuhé Padilla se basa en entrevistas con latinoamericanos indocumentados que viven entre las sombras en la ciudad de Nueva York. En la obra, un grupo de estos inmigrantes se reúne en un centro comunitario para un fandango, que es una celebración festiva en la que las historias cobran vida a través de la actuación en vivo, la música y la danza. Mientras crece el temor a una redada de inmigración en toda la ciudad, los asistentes a la
fiesta comparten sus historias de esperanza, resistencia y familia. La obra estará dirigida por José Zayas, a quien Ashley conoce y con quien ha trabajado durante los últimos 20 años. “Es una obra muy alegre”, dijo Ashley. Agosto-septiembre.
Mother Russia: Anunciada por primera vez para la temporada 2020, la comedia de estreno mundial de Lauren Yee llegará finalmente el próximo otoño. Yee es egresada del MFA de la UC San Diego y autora de Cambodian Rock Band, que se presentó en 2019 en el Playhouse. Ambientada durante el colapso de la Unión Soviética en el San Petersburgo ruso de los años 90, trata de dos trabajadores de vigilancia apenas competentes a los que se les asigna el seguimiento de los movimientos de una estrella del pop en decadencia. Ashley describe la obra como una “comedia posterior al Muro de Berlín”, en la que el gobierno ha caído y todo el mundo intenta averiguar cómo navegar por el nuevo orden mundial. Será dirigida por Tyne Rafaeli, que dirigió la producción de 2019 de la Playhouse