“No la busqué, me llegó a mí”
La “Novena Sinfonía” de Beethoven sube en el San Martín. El origen de la coreografía para el Ballet Contemporáneo.
“No busqué la Novena Sinfonía para crear una coreografía, como me ocurrió tantas veces con otras partituras -dice Mauricio Wainrot-. Fue la Novena Sinfonía y más concretamente el Himno a la Alegría (con que culmina la célebre obra de Beethoven) lo que verdaderamente llegó a mí”.
Wainrot fue director del Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín en dos oportunidades. La segunda, desde comienzos de la década del 2000 hasta fines de 2015, cuando asumió el cargo de Ministro de Asuntos Culturales de la Cancillería argentina. Durante el 2015 se reinauguraba la sala Martín Coronado del San Martín, y Alberto Ligaluppi, director en el momento del Complejo Teatral de Buenos Aires, propuso a Wainrot que creara algo festivo para la función de reapertura: “Pensé en crear algo en la línea de mi obra Travesías, en la que hay danzas celebratorias sobre músicas de distintos lugares del mundo, pero esta vez sobre temas folclóricos y populares argentinos. Un día, escucho en la radio el Himno a la alegría. Me produjo una gran emoción y me dije, ‘ésta es la música para la obra nueva”. Era la primera vez que me decidía a trabajar sobre Beethoven”.
-¿Qué cosas descubriste?
-Un universo muy diferente al de Chopin, Mahler, Piazzolla, Vivaldi, músicos que transité mucho. Me enamoré de Beethoven. Fui armando una especie de partitura en mi cabeza, siguiendo a ciertos instrumentos de la orquesta, y decidí que haría la Novena completa. A fines de 2015, tenía la obra montada. No se pudo hacer en ese momento por distintos motivos, luego el San Martín cerró un año y medio y recién ahora se estrena; en fin, fueron dos partos. Remontarla ahora significó que bailarines de entonces ya no están y hay nuevos, porque la compañía se renueva. Yo ya no soy director. Pero estuvo muy bien montada por los directores y asistentes actuales del Ballet Contemporáneo.
-¿Sobre qué ideas trabajaste?
-Me resulta complicado hablar sobre una obra que es aparentemente abstracta aunque no lo es. No es una coreografía argumental como Ana Frank, o Un tranvía llamado Deseo. Me encantan las obras sin argumento porque en ellas el bailarín está “desnudo”. No tiene una “máscara”, es el artista en sí y no un personaje.
-¿Vas a seguir coreografiando?
-Tengo que preguntarle (se ríe) a Mauricio Wainrot. Estoy muy lejos de los estudios de danza, paso mucho tiempo en mi oficina de la Cancillería. Recibo a artistas -directores de cine, escritores, arquitectos- y trato de ayudarlos en lo que puedo. Sí, quiero seguir coreografiando; tengo que hacer La noche de verano, de Héctor Berlioz, que duerme dentro de mí desde hace treinta años, y La noche transfigurada, de Arnold Schoenberg. No puedo irme de la Tierra sin haber hecho esta obra sublime.