“Ojalá tenga otro golpe de popularidad”
A 33 años del estreno de “Esperando la carroza”, la actriz vivió “un sueño” como docente de una universidad china. “Siento que allá me valoraron. Son más respetuosos”.
Ciento setenta y cinco chinos googlean al mismo tiempo “Esperando
la carroza”. No entienden lo que dice Luis Brandoni cuando grita “Tres empanadas”, ni el “Yo hago ravioles, ella hace ravioles” de China Zorrilla, pero se ríen. La profesora universitaria que los motiva a buscar digitalmente a Mamá Cora en la provincia de Jiangsu es una actriz argentina. Nadie es profeta en su tierra. Mónica Villa fue profeta en China.
Elsa -su primer nombre, puesto a último momento en el Registro Civil, después de que a su madre le prohibieran llamarla Edith en homenaje a Piaf- será por siempre la sufridísima Susana Musicardi del filme de Alejandro Doria.
Detrás de la criatura desquiciada de ojos como órbitas hay una historia de enamoramiento oriental-occidental. En China la aplaudieron más que a Carlitos Tevez y quisieron “adoptarla”. El ámbito docente quedó deslumbrado con ella.
Profesora durante seis meses de una cátedra de teatro latinoamericano en la Universidad de Nanjing, una cuna de la ciencia moderna, Villa (63 años) vivió un sueño, que empezó a construir, inconscientemente, en 1975. Amante del teatro chino, antes de la dictadura se había inscripto en un curso de idioma, al que debió abandonar por “la prohibición de 1976, para no quedar fichada en la SIDE”. Retomó 20 años después, cuando terminó una Maestría en Teatro argentino en la UBA. En 2016 viajó como turista y montó en China un unipersonal. Mareada por tantos “simbolitos”, se defendió lingüísticamente, tejió una red de contactos y llegó la recompensa: una convocatoria para vivir y enseñar a casi 20 mil kilómetros, en un cómodo departamento de un campus de ensueño.
“No me di cuenta del paso gigante que di hasta que volví”, dice Villa, maravillada por su propio relato. “En ningún momento tuve miedo. Allá los alumnos chinos son más inocentes. Más respetuosos del mayor. Escuchan con otro interés y están ávidos de conocimiento”.
En una encuesta callejera, el apellido puede no resultar familiar, pero su cara es inconfundible. A 33 años del estreno de esa comedia argentinísima, Villa no hace más que sonreír ante la sorpresa de los transeúntes. Pocos conocen su vida más allá de la película, entre el culto al bajo perfil, la autogestión teatral, las clases en la Sociedad Argentina de Gestión de Actores Intérpretes y un matrimonio de 36 años con un Licenciado en Lengua inglesa. Es madre de Francisco, un diseñador gráfico de 26 años.
Nacida con casi seis kilos en la maternidad Sardá, tras el romance de Rafael y Catalina, un marinero y una empleada contable que se conocieron en la parada del 108, en Villa Urquiza, Mónica admite que el mar marcó, indirectamente, su biografía.
“Viví mucho la ausencia propia del marinero. Un mes en el agua, una semana en tierra firme, y viceversa constantemente. Cuando papá no estaba, mi hermana y yo armábamos espectáculos para entretener a mamá. Ballet, música, poesía. Así tal vez empezó la vocación, sin querer”, cuenta. “En nuestro lenguaje estaba todo el tiempo eso de estar o no estar en tierra. Y tal vez actuar sea una forma de estar navegando, como en otra realidad. Ahora que lo pienso, los términos que se usan para hablar del escenario son los mismos que los de un barco. Las patas, la tramoya. Los maquinistas teatrales hablan como maquinistas de barco”.
Educación primaria en el Beata Imelda, a los 12 años el libro de Charles Darwin El origen de las especies se convirtió en “el hacha” que quebró el vínculo de Villa con la formación religiosa. Así, rogó a sus padres usar guardapolvo blanco y se pasó al secundario público, el Normal 9, de Callao y Corrientes. “Darwin me tranquilizó. La idea de un Dios absoluto era intranquilizador”.
A los 14 años se puso a buscar maestros teatrales. Dio con Augusto Fernandes, pero Augusto -a punto de viajar- le recomendó a Hedy Crilla. Así, a los 19, debutó en escena en Rosa, Rosita, Rosalinda, obra dirigida por esa sabia profesora austríaca, en el Embassy.
Secretaria bilingüe, “sostén de familia”, debutó en TV en ATC, en Chantecler, dirigida por Alejandro Doria. Después pasó al 13, junto a Hugo Moser, hasta que Doria la convocó para lo que sería un filme inolvidable. “Tuve que renunciar al canal. ‘Quedate tranquila’, me dijo Moser. ‘Te vas con el padre de la televisión argentina’”.
-Quienes no te conocen tal vez no imaginen que sos una persona opuesta a ese personaje memorable que era víctima.
-Gracias al cielo no soy Susana, aunque la quiero mucho. Yo tengo otras herramientas. A ella le faltan herramientas intelectuales y emocionales para modificar la realidad. Recuerdo que Doria me decía: “No la hagas tan inteligente”. Yo tengo más personalidad y ego. No soy vanidosa, como otros actores, pero claro que tengo mi ego.
-¿Sentís que en China te valoraron más?
-Desde cierto punto de vista, sí. Porque acá no doy clases en la UBA. Me gustaría. Allá me sentí bien tratada y eso vale oro. Ofrecieron hacerme un contrato para quedarme. Mis alumnos habían visto hasta Relatos salvajes.
-¿En la Argentina sentiste necesidad y accionaste para que tu nombre brillara más?
-No lo pensé. Yo pongo la energía en la calidad de mi trabajo. Cuando ponés tanta energía en que tu nombre tenga brillo y un gran lugar en la marquesina, le quitás energía a tu verdadero trabajo.
-¿Que te recuerden tanto por “Esperando la carroza” termina siendo estigma? Estás en la memoria del público como esa mujer tan débil...
-¡No! La meta del actor es vivir en la memoria colectiva por siempre. Y los actores de Esperando la carroza lo logramos. Eso sí, muchas veces tuve que decir que no a repetir el personaje. Uno elige en qué lugar no estar.
-¿El después de “Esperando...” fue duro? ¿Sufriste la falta de trabajo alguna vez?
-Me daba miedo de que me abrazaran tanto. Fue dura la pérdida del anonimato en un principio. Hubo épocas de vacas flacas, pero soy de mucha autogestión.
-La película termina siendo una mirada descarnada, pero realista sobre la vejez. ¿Pensás en cómo será llegar a anciana, en la decrepitud, en el abandono por parte de los otros?
-Qué va a pasar conmigo, no lo pensé. Para mí, más que de la vejez, la historia nos habla de la hipocresía. De un núcleo familiar hipócrita. Nadie se quiere hacer cargo de sus viejos. Y habla de una deuda interna argentina: ¿Para dónde miramos los argentinos? Cuando la gente se reía del 1 a 1, por ejemplo: ¿Nadie se preguntaba qué precio íbamos a pagar? Salían corriendo de viaje. Eso es no hacerse cargo nunca. Ser como niños.
-¿Esperás, de algún modo, el nuevo golpe de popularidad que te permita escribir otra historia, despegada de aquel viejo éxito?
-Ojalá tenga otro golpe de popularidad con un personaje. Estoy lista.w