Una puesta en busca de ajuste
La producción de Juventus Lyrica alterna aciertos y desaciertos, y exhibe un convincente desempeño orquestal.
Con todos los condimentos de una súper producción de Hollywood, Tu
randot (1926), de Giacomo Puccini, no parece ser la ópera más propicia para una producción de bajo presupuesto y en un teatro de escenario tan pequeño como el Avenida. En todo caso, el único camino posible para realizarla parece ser el de eludir todos sus rasgos de opulencia y realizarla en una pura abstracción.
La escenografía de Ana D’Anna toma esa dirección. Círculos y líneas rectas, repartidas en diferentes alturas, conforman una escena que permite administrar bien el desplazamiento de los enormes coros, además de identificar cada una de las situaciones dramáticas. Con inteligencia, el escenario se abre al total de la caja italiana, al sector de palcos y plateas, que utiliza el coro de niños en diferentes entradas.
Sin embargo, esta línea de total eco- nomía no se extiende hacia el vestuario ni a las actuaciones. Pliegues, rasos, exceso de telas y sobreactuaciones vuelven inevitable la comparación con cualquier gran producción. Y es en esa comparación donde la vulgaridad muestra el orillo.
La soprano Svetlana Volosenko (Turandot) canta con voz engolada y rígida. Su compañero, el tenor Justo Rodríguez Sánchez (Calaf) tiene un registro desparejo y sin proyección, pero a lo largo de la noche fue flexibilizando su llegada a los agudos.
Definitivamente, el gran hallazgo de la noche fue Ivana Ledesma, con su conmovedora Liù. Con una voz de color y cuerpo precioso, Ledesma fue encontrando la veta dramática de su personaje hasta quedar poseída por la tragedia en la escena final.
Felipe Cudina Begovic ( Timur) cumplió sobradamente su papel. El trío Ping Pong Pang, que integran Fernando Grassi, Jerónimo Vargas Gómez y Pablo Urban, sonó más que consistente en el plano vocal, pero en sus movimientos se ve la marca de la dirección, resultan muy forzados.
Más allá de los problemas que trae una partitura que debe ser reducida al mínimo para que su orgánico entre en el foso, la orquesta dirigida por Antonio Maria Russo sonó bien y seguramente se ajustará más con cada función.
Por su parte, el coro de adultos tuvo imprecisiones y momentos de llamativa rusticidad. En cambio, el coro de niños preparado por Rosana Bravo tuvo una noche luminosa, sonó con un cuerpo y una expresividad tan adorable como sorprendente.